电影基础理论与实践PDF电子书下载

第一章 如何看电影 1

第一节 看电影和欣赏电影 1

一 看电影和欣赏电影 1

二 怎样达到欣赏电影的水平 3

第二节 电影思维 4

一 为什么电影界要提出电影思维 4

二 电影思维的基本特性 5

第二章 电影的发展和流派 10

第一节 欧洲先锋派电影 10

一 表现主义电影 11

二 超现实主义电影 12

第二节 意大利新现实主义电影 14

一 意大利新现实主义电影的艺术主张 14

二 意大利新现实主义电影的代表作品 16

三 意大利新现实主义电影的意义与影响 18

第三节 法国“新浪潮”与“左岸派” 19

一 “电影手册派”和“新浪潮” 20

二 “新浪潮”代表导演和作品 22

三 “左岸派”电影 25

第四节 现代主义电影 28

一 费德里科·费里尼 28

二 米开朗琪罗·安东尼奥尼 30

三 英格玛·伯格曼 32

第三章 好莱坞与美国电影的发展轨迹 35

第一节 鲍特的《火车大劫案》与约翰·福特的《关山飞渡》 36

第二节 卓别林与默片喜剧的顶峰 39

一 “流浪汉”形象 41

二 喜剧艺术 43

三 影片《摩登时代》 44

第三节 奥逊·威尔斯与《公民凯恩》 46

一 多棱镜的叙事结构 47

二 镜头的运用 48

三 声音蒙太奇 50

四 “玫瑰花蕾”的秘密 50

第四节 电影分级制度和类型片的确定 52

一 海斯法典和电影分级制度 52

二 好莱坞制片制度 54

三 经典好莱坞时期的类型片 55

四 对于好莱坞类型片的基本认识 61

第五节 风云际会的新好莱坞 63

一 新好莱坞的出现 63

二 新好莱坞电影的主将及其代表作 64

三 新好莱坞电影的特质与影响 68

第六节 阿瑟·佩恩的《邦尼与克莱德》 69

第四章 东方（非华语）电影概述 72

第一节 日本电影 72

一 北野武：醉心于死的武士道 74

二 冢本晋也：现代主义病症的批判者 75

三 三池崇史：暴力情境中的身份焦虑 77

第二节 伊朗电影 80

一 朴实的儿童视角 80

二 对女性的人文关怀 82

第三节 印度电影 83

一 宝莱坞歌舞片 84

二 现实主义影片 85

第四节 韩国电影 87

一 政府对民族电影的大力扶持 87

二 高素质的电影人才的大量涌现 88

三 高水平的电影创作 89

第五章 中国电影概述 91

第一节 从《定军山》到《渔光曲》 91

一 民族化的叙事形态 92

二 传奇故事的流行 92

第二节 费穆的《小城之春》 94

一 诗化风格所掀起的情感波澜 94

二 视听语言的民族特色 95

第三节 新中国电影“十七年” 96

第四节 从《一个和八个》到《一个都不能少》 98

一第五代：从精英立场到市场意识的转轨 99

二第六代：从边缘体验到回归主流的嬗变 100

第五节 港台电影概述 101

一 香港电影 102

二 台湾电影 104

第六章 纪录电影 110

第一节 纪录电影的概念 110

第二节 纪录电影先驱 112

一 罗伯特·弗拉哈迪与《北方的纳努克》 112

二 维尔托夫与《持摄像机的人》 115

三 格里尔逊与英国纪录电影运动 118

四 电影诗人尤里斯·伊文思 121

五 莱尼·里芬斯塔尔与《奥林匹亚》 123

第三节 “真理电影”与“直接电影”：非虚构的电影 127

一 真理电影与直接电影诞生的语境 127

二 真理电影 128

三 直接电影 130

四 真理电影与直接电影 131

第七章 电影的创作过程 133

第一节 文学与电影——故事与叙事 133

一 故事性 134

二 叙事方式 135

三 文学改编 137

第二节 摄影与电影——镜头、角度与光影 138

一 镜头 139

二 角度 143

三 光影 144

第三节 戏剧与电影——场面调度、表演与台词 147

一 场面调度 147

二 表演 149

三 台词 151

第四节 美术与电影——色彩、构图与造型 154

一 色彩 155

二 构图 156

三 造型 158

第五节 音乐与电影——让画面插上歌声的翅膀 161

一 电影音乐的沿革 161

二 电影音乐的功能 162

三 电影音乐的风格 165

第八章 电影的视听语言与语法 169

第一节 蒙太奇理论的形成与确立 169

一 什么是蒙太奇 170

二 蒙太奇的视觉心理学基础 170

三 从组合技巧到思维方式 171

第二节 长镜头与镜头内部蒙太奇 176

一 什么是长镜头和镜头内部蒙太奇 176

二 长镜头的美学特征 177

三 长镜头与蒙太奇 179

第三节 从“吠”字理解蒙太奇的创作技法 181

第四节 学会运用蒙太奇技法 184

一 构成叙事的完整 184

二 创造运动和时空 184

三 揭示影片主题 185

四 创造节奏 186

五 激发观众的联想 186

六 决定影片的艺术风格 187

第五节 声音蒙太奇 188

一 声画关系 189

二 声音的混合运用 190

三 声音的主观运用 192

四 声音组接 192

第九章 影视的创作实践 194

第一节 如何筹拍自己的电影 194

第二节 如何拍好自己的DV 196

第三节 电影与电视的异同概述 201

第十章 经典电影欣赏 205

一 《桃李劫》 205

二 《小城之春》 207

三 《红高粱》 209

四 《花火》 210

五 《早安，孟买》 212

六 《偷自行车的人》 214

七 《士兵之歌》 216

八 《出租汽车司机》 218

九 《低俗小说》 220

十 《黑暗中的舞者》 222

参考书目 224

后记 227