西方美术史PDF电子书下载

第一章 史前的文明：冰河时期美术 1

第一节 伟大发现：洞穴壁画 2

第二节 崇拜生命：史前雕刻 5

第三节 走出洞穴：史前建筑 6

小结 7

第二章 文明的流汇：早期文明美术 8

第一节 两河文明：美索不达米亚美术 9

第二节 尼罗河文明：古埃及美术 13

第三节 爱琴海文明：海岛美术 19

小结 23

第三章 经典的尺度：古希腊罗马美术 24

第一节 神殿庙宇：古希腊建筑艺术 25

第二节 人体的力量：古希腊雕刻艺术 30

第三节 模仿之初：古希腊绘画艺术 39

第四节 券拱奇迹：古罗马建筑 46

第五节 走向个性：古罗马雕塑 50

第六节 发现三维：古罗马绘画 58

小结 62

第四章 神性的统治：中世纪美术 63

第一节 宗教与世俗：拜占庭美术（5—15世纪） 64

第二节 民族的混合：加洛林文艺复兴（8—10世纪） 70

第三节 宗教的热情：罗曼式美术（11—12世纪） 74

第四节 升腾的灵魂：哥特式美术（13—15世纪） 81

小结 100

第五章 人性的自觉：文艺复兴美术 101

第一节 人的觉醒：乔托时代 101

第二节 征服空间：文艺复兴绘画 110

第三节 继承与发展：文艺复兴雕刻 126

第四节 创造辉煌：文艺复兴建筑 129

第五节 北方的文艺复兴 133

小结 140

第六章 多元的时代：17至18世纪美术 141

第一节 华丽的矫情：样式主义 142

第二节 建立法则：学院派与古典主义 145

第三节 面向生活：写实主义风格 158

第四节 生命的律动：巴洛克风格 167

第五节 尊崇客体：自然主义 179

第六节 精致的巧饰：罗可可风格 187

小结 197

第七章 最后的传统：19世纪美术 198

第一节 再现精致：新古典主义 198

第二节 激越的激情：浪漫主义 201

第三节 忧郁的浪漫：拉斐尔前派 207

第四节 平民话语：写实主义 210

第五节 光与色的合奏：印象主义画派 230

第六节 科学的理性：新印象派 242

第七节 悄然的背离：后印象绘画 245

第八节 世纪末的情绪：象征主义 251

小结 255

第八章 喧闹的世纪：现代与后现代艺术 256

上篇 标新立异：现代艺术 257

第一节 得意忘形：野兽画派 257

第二节 观念的出场：立体主义画派 261

第三节 偶然的游戏：达达主义画派 270

第四节 机器与速度：未来主义画派 274

第五节 颠覆的形象：抽象表现主义画派 279

第六节 表达纯粹：新造型主义画派 285

第七节 梦幻的潜意识：超现实画派 287

第八节 其他现代艺术画家 293

下篇 解构的时代：后现代艺术 298

第一节 消解深度：波普艺术 299

第二节 身体语言：行为艺术 305

第三节 新的载体：装置艺术 308

第四节 超越传统：大地艺术 310

第五节 回到形象：新表现派 313

小结 316

参考文献 317

后记 319