缪天瑞音乐文存 第3卷 下PDF电子书下载

下册曲式学〔修订版〕译者序 531

和声概要 536

第一篇　乐句式 541

第一章　乐句 541

乐句的长度 541

乐句的开始和终结 541

乐句中和弦的安排 544

乐句中曲调的结构 547

第二章　乐句的和声 553

单声部 553

二声部 554

三声部 555

四声部 557

加减声部 558

第三章　乐句的扩充 560

乐句反复 560

乐句末部扩充 568

乐句首部扩充 577

乐句中途扩充 580

第四章　连环乐句、曲调扩充、不正规乐 591

连环乐句 591

曲调扩充 594

不正规乐句 596

第五章　乐段式 599

并行结构 601

反行结构 603

对比结构 605

多样统一化 607

第六章　乐段的扩充 607

全段反复 608

后乐句反复 609

前后乐句反复 610

乐句首部扩充 612

乐句末部扩充 615

乐句中途扩充 617

后奏句 620

第七章　乐句聚集 623

后乐句聚集的乐段 623

前乐句聚集的乐段 627

乐句聚集 628

乐段聚集 632

收束省略 633

第八章　复乐段 636

复乐段的扩充 644

第二篇　歌曲式 650

第九章　二段式 651

基础二段式 652

缩小二段式 657

第十章　发展二段式 660

大二段式 664

第十一章　三段式 665

三段式乐段 666

雏形三段式 670

第十二章　完全三段式 674

第一段 674

第二段及其主题曲调 674

第二段的调性 682

第二段的结构 684

第二段的分节 685

第二段的收束 688

过渡 692

第三段 696

外加部分 699

第十三章　歌式补遗 703

不正规的收束 703

转调 707

力度的作用 708

对比 709

体裁 709

后奏句和后奏段 712

第十四章　不完全三段式和增加二段式 715

不完全三段式 715

增加二段式 720

第十五章　发展三段式 722

固守 736

乐句大聚集 738

第十六章　五段式和七段式 739

三段式的反复 739

五段式 741

第五段 752

古回旋曲和七段式 753

第十七章　不正规歌式 754

第三段移调 754

段聚集 756

段聚集的发展和扩充 758

第三篇　联合歌式 760

第十八章　三歌式 760

主歌 761

副歌 765

主歌的重现 769

后奏段 770

第十九章　三歌式的扩充 772

五歌式 772

歌式聚集 773

第四篇　乐曲的体裁 775

第二十章　抒情曲类 777

歌曲 777

乐器二重奏 781

无词歌曲 782

合唱曲和重唱曲 784

第二十一章　练习曲类 784

练习曲 785

托卡塔曲、随想曲和谐谑曲等 785

第二十二章　舞曲类 787

古代舞曲 787

近代舞曲 788

进行曲 789

结束语：批评 790

附录一　专名索引 791

附录二　参考曲目索引 796

附录三　原书与译本条（§）数对照表 810

基本对位法〔修订版〕编译修订版译者序　 815

导言　 817

第一章　单一曲调进行　 822

第二章　大跳　 827

第三章　例外进行　小调 833

第四章　两曲调的结合　 839

第五章　小调　 848

第六章　例外音程　 851

第七章　节奏变化　一拍二音　 858

第八章　转调　 868

第九章　一拍三音　 877

第十章　延音　 882

第十一章　延音（续）　休止符　 886

第十二章　一拍四音　 893

第十三章　一拍四音视为扩充形式 900

第十四章　节奏的变化 906

第十五章　动机的发展　模仿 912

第十六章　三声部和声 922

第十七章　副和弦 932

第十八章　转调与变化音 937

第十九章　对位式和声 943

第二十章　三声部对位法 949

第二十一章　动机的发展 959

第二十二章　四声部和声 968

第二十三章　转调 973

第二十四章　对位式和声 980

第二十五章　四声部对位法 988

第二十六章　动机的发展 997

附录　练习选答 1002

音乐的构成〔修订版〕译者序 1027

第一章　天然音阶（即大音阶）的构成 1030

各种的音阶 1030

只有一种天然音阶 1032

音阶与调的关系 1033

音关系的起因 1033

音关系中真正的基础音程 1035

调的构成 1036

由调演成音阶 1038

余论 1038

第二章　音程的构成与性能 1043

音程的计算与命名 1044

音程的伸缩与转位 1045

纯音程与大音程的不同点 1046

增音程与减音程 1048

等音与等音差 1050

转位的作用 1051

音程的进行倾向 1052

各种音程的感情特质 1053

第三章　和弦的构成与连接 1055

三和弦 1056

和弦重要性的差别 1057

和弦的重复、省略与转位 1059

四音和弦 1060

五音和弦 1063

和弦的进行 1064

第四章　变化音的构成与用法 1067

变化音的发生 1067

半音阶 1068

何音可以变化又如何变化 1069

变化音的进行方向 1074

变化和弦 1075

变化音与和弦 1077

第五章　小音阶的构成 1080

在不同情景下的同一物 1081

关于小调起源的三种学说 1082

小音阶是大音阶的化身 1084

构成小音阶的变化 1084

易于变化的根性 1085

和声小音阶——真正的小音阶 1086

曲调小音阶 1086

应用小音阶的范例 1088

小调的调号 1091

第六章　曲调的构成 1093

音级的自然倾向 1094

不正规进行 1095

小调的曲调 1096

和弦与音阶作为曲调构成的基础 1097

曲调的发展 1100

率然流露与周详计划 1104

曲调的习语与方言 1105

第七章　节奏的功能 1108

时间的分划 1109

拍 1109

拍子 1110

二拍子与三拍子 1110

单拍子与复拍子 1111

重音 1112

交错节奏 1116

混合拍子 1118

节奏改变 1121

第八章　邻音的构成与用法 1125

邻音的位置 1126

邻音怎样进来 1127

邻音怎样进行 1129

经过音 1129

双邻音 1131

不解决的邻音 1133

持续音 1134

各种装饰音 1135

稀有的音结合 1137

余论 1139

第九章　调的沟通——转调 1142

调关系 1143

转调的方法 1145

转调的基本法则 1146

其他方法 1148

变化半音转调 1149

远转调 1152

相对调 1153

等音转调 1156

收束转调 1156

第十章　音乐中最奇怪的和弦 1160

和弦的体系 1161

减七和弦的生地 1162

减七和弦的记谱法 1163

作为变化和弦的减七和弦 1164

使用减七和弦的名例 1168

第十一章　曲调的交织——对位法 1174

主调音乐与复调音乐 1175

对位是一种作曲技术而非乐曲体裁 1176

对位法的目的 1176

二声部对位法则 1178

三声部与四声部对位法 1182

复调音乐的范例 1183

第十二章　乐曲分析的方法 1187

音乐艺术的主要特性 1188

曲式上的构造要素 1190

二段式与三段式 1192

小曲式 1196

大曲式 1197

复调音乐的曲式 1218

收束法 1221

细部分析——调 1223

和弦 1225

装饰音 1227

附录　原著者该丘斯略传及其著作与作品 1231

钢琴弹奏的基本法则译者序 1239

第一章 1241

现代的钢琴 1241

不可忽略的学习事项 1243

对于休止符的不注意 1243

发展节奏感 1247

听节奏明显的音乐 1248

第二章 1250

音乐家的基础 1250

听觉训练的意义 1252

佳良触键的要义 1253

把琴键压到底 1255

第三章 1257

美音的秘密 1257

嘹亮如歌的音 1259

腕部在产生美音时的作用 1259

第四章 1264

纤巧的弹奏 1264

技巧方面 1264

漂浮在空中 1265

一些重要的问题 1266

强力弹奏和它的意义 1268

腕部的自然消震作用 1269

弹奏上的准确性 1271

第五章 1272

准确的弹奏 1272

两个重要的因素 1273

关于断奏的二三事 1274

优美连奏的基础 1276

第六章 1280

关于很快学会背奏的人 1280

每天的练习 1282

保证练习的多样化 1283

快速弹奏的要求 1284

炫技弹奏的危险 1284

踏板运用时的危险 1285

《缪天瑞音乐文存》编后语 1287