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数码单反摄影从入门到精通  超值精华版
数码单反摄影从入门到精通  超值精华版

数码单反摄影从入门到精通 超值精华版PDF电子书下载

工业技术

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  • 作 者:郑志强,曹来京,孟永编著
  • 出 版 社:北京:机械工业出版社
  • 出版年份:2010
  • ISBN:9787111304289
  • 页数:389 页
图书介绍:摄影不单是记录现实影像,还是一种艺术。当前的摄影领域已经逐渐从普通数码过渡到了数码单反摄影的新时代。特别是伴随着近几年数码摄影技术的发展和数码单反相机的普及,从入门到专业型单反相机均已经广泛地进入到了普通用户的生活和工作中。本书从认识摄影、认识数码单反相机的原理讲起;然后介绍数码单反相机的周边附件和操作技术;并用最大篇幅介绍数码单反摄影的创作理念,风光、建筑、人像、纪实、舞台、体育、微距、花卉等重点实拍知识。另外,本书还单独讲解了如何认识摄影作品、如何鉴赏评价摄影作品等深层次的内容。读者在读过本书之后,不但可以有专业的摄影技术,还可以站在更高的角度上去认识和评价摄影作品。本书内容全面,语言简洁流畅,适合对摄影感兴趣的读者、普通摄影爱好者,特别是想入门并提高摄影水平的爱好者阅读,此外,本书对想接触新摄影领域的资深摄影师也有较大参考价值。
《数码单反摄影从入门到精通 超值精华版》目录

基础篇 1

Chapter 1认识摄影、熟悉相机 1

1.1什么是摄影 2

1.1.1正确认识摄影 2

1.1.2摄影的社会功能 3

1.2相机的发展历程 3

1.2.1普通卡片相机 3

1.2.2最早的单反相机 4

1.2.3 135单反相机 4

1.2.4数码单反相机 4

1.3数码单反相机的成像原理与构成 5

1.3.1数码单反相机的成像原理 5

1.3.2数码单反相机的构成详解 7

1.4数码单反相机的优势与缺陷 10

1.4.1优势 11

1.4.2缺陷 13

1.5数码单反相机的定位 13

1.5.1入门级单反 13

1.5.2进阶级单反 14

1.5.3专业级单反 14

1.6数码单反相机的附件 15

1.6.1摄影包 15

1.6.2三脚架 17

1.6.3存储卡 19

1.6.4电池 20

1.6.5快门线 21

1.6.6外拍灯 22

1.6.7防潮箱 22

1.6.8遮光罩 23

1.6.9滤镜 24

1.7选购数码单反相机 26

1.7.1根据性能选购 26

1.7.2根据预算选购 28

1.7.3行货、水货与二手机的选购 28

Chapter 2熟悉镜头 30

2.1认识镜头 32

2.1.1焦距 32

2.1.2焦距与视角 32

2.1.3全画幅与焦距换算系数 32

2.2镜头与相机的接装 33

2.3镜头的种类及应用 34

2.3.1认识定焦镜头及其特点 34

2.3.2认识标准镜头及其特点 36

2.3.3认识广角镜头及其特点 37

2.3.4认识长焦镜头及其特点 38

2.3.5认识微距镜头及其特点 40

2.3.6认识鱼眼镜头及其特点 41

2.3.7认识反射式镜头及其特点 43

2.4读懂镜头标识 43

2.4.1佳能镜头标识速查表 43

2.4.2尼康镜头标识速查表 44

2.4.3索尼镜头标识速查表 45

2.5选购镜头 46

2.5.1选购镜头时应注意的事项 47

2.5.2镜头档次的划分 48

Chapter 3数码单反相机操作指南 50

3.1数码单反相机的组装与拆卸 52

3.2第一次按下快门 54

3.2.1设定拍摄对焦模式 54

3.2.2屈光度调整 54

3.2.3拍摄并查看第一张照片 54

3.3数码单反相机的拍摄姿势详解 55

3.4数码单反相机的基本菜单设置 58

3.4.1语言设定 58

3.4.2日期和时间设置 58

3.4.3设定图片的画质 58

3.4.4设定照片尺寸 59

3.4.5照片风格设定 60

3.4.6色彩空间的设定 61

3.4.7格式化存储卡 61

3.5拍摄模式 61

3.5.1 AUTO(全自动模式) 62

3.5.2 P(程序自动曝光模式) 62

3.5.3人像拍摄模式 63

3.5.4风景模式 64

3.5.5 Tv(快门优先拍摄模式) 64

3.5.6 Av(光圈优先拍摄模式) 65

3.5.7 M(全手动拍摄模式) 66

3.5.8夜景人像拍摄模式 67

3.5.9微距模式 67

Chapter 4数码单反摄影基础概念 70

4.1对焦技巧 72

4.1.1自动对焦 72

4.1.2手动对焦 73

4.1.3多重对焦 73

4.1.4中途变焦法 74

4.1.5对焦点位置选择 74

4.2活用快门 75

4.2.1快门的功能 75

4.2.2快门的工作原理 76

4.2.3快门的表示方式 77

4.2.4 B快门 78

4.2.5快门与被摄体运动速度的关系 78

4.2.6被摄体与相机的距离 78

4.2.7被摄体移动的方向 79

4.2.8快门速度的快慢效果 80

4.3光圈与景深 82

4.3.1光圈和光圈级数 83

4.3.2光圈的分类 83

4.3.3景深 84

4.3.4景深预览 85

4.3.5光圈的用法 86

4.3.6光圈与画质 86

4.4曝光值与曝光控制 87

4.4.1曝光值 87

4.4.2曝光补偿 88

4.4.3包围曝光 89

4.4.4使用灰卡 90

4.4.5曝光锁定AE-L 90

4.4.6动态范围和色阶分布图 91

4.5测光模式 91

4.5.1点测光模式 91

4.5.2中央部分(局部)测光模式 92

4.5.3中央重点(平均)测光模式 93

4.5.4矩阵(评价)测光模式 94

4.6测光点的选择 95

4.7色温与白平衡 97

4.7.1色温 97

4.7.2认识白平衡 98

4.7.3白平衡种类及实际应用 98

4.8 ISO(感光度) 102

4.8.1认识ISO 102

4.8.2 ISO与快门的关系 103

4.8.3 ISO与画面品质的关系 104

4.8.4 ISO的使用技法 104

4.9闪光灯 105

4.9.1认识闪光灯 105

4.9.2闪光灯模式 106

4.9.3闪光灯应用技巧 107

创作理念篇 110

Chapter 5构图创作 110

5.1主体和陪体 113

5.1.1突出的主体 113

5.1.2映衬的陪体 116

5.2前景、背景和留白 116

5.2.1前景 117

5.2.2背景 117

5.2.3留白 119

5.3摄影角度 120

5.3.1平视角度 121

5.3.2仰视角度 122

5.3.3俯视角度 122

5.4直幅取景和横幅取景 124

5.4.1直幅取景 124

5.4.2横幅取景 125

5.5减法原理和平衡原理 125

5.5.1减法原理 126

5.5.2平衡原理 127

5.6黄金分割法与三分法构图技巧 128

5.6.1黄金构图法则 128

5.6.2三分法构图 129

5.7对比法构图 130

5.7.1明暗对比法 130

5.7.2色彩对比法 131

5.7.3远近对比法 132

5.7.4大小对比法 132

5.7.5刚柔对比法 134

5.7.6动静对比法 134

5.8几何构图 134

5.8.1水平线构图 135

5.8.2垂直线构图 135

5.8.3对角线构图 136

5.8.4三角形构图 136

5.8.5 S形构图 137

5.8.6 L形构图 137

5.8.7框式构图 138

5.8.8放射状构图 139

5.8.9对称式构图 139

Chapter 6光与影的艺术 140

6.1影调层次 142

6.2光线的属性 142

6.2.1直射光 142

6.2.2散射光 144

6.3光线与色彩饱和度的关系 145

6.3.1直射光与色彩饱和度 145

6.3.2散射光与色彩饱和度 145

6.4光线的强度和对比 146

6.5光线的方向与效果 147

6.5.1顺光 147

6.5.2斜射光 148

6.5.3侧光 148

6.5.4逆光 150

6.5.5顶光 151

6.5.6脚光 152

6.6影调渲染氛围 152

6.7光线与质感 154

6.8光与影的对比融合 155

Chapter 7色彩的运用 156

7.1色彩的基本原理 158

7.1.1三原色 158

7.1.2色相、明度与饱和度 158

7.1.3冷、暖色调 160

7.1.4影响色彩的因素 161

7.2各种色系的特点 162

7.2.1红色 162

7.2.2橙色 163

7.2.3黄色 164

7.2.4绿色 165

7.2.5蓝色 165

7.2.6紫色 166

7.2.7黑色 166

7.2.8白色 167

7.2.9灰色 167

7.3色彩的搭配技巧 168

7.3.1色彩协调 168

7.3.2色彩对比 168

7.3.3其他色彩搭配技巧 169

7.4数码单反相机与色彩 169

7.4.1 sRGB和Adobe RGB 169

7.4.2白平衡调整 170

7.4.3反差调整 170

7.4.4饱和度调整 171

7.4.5色调调整 171

实拍篇 172

Chapter 8风光摄影 172

8.1风光摄影的器材搭配 174

8.1.1相机 174

8.1.2镜头 174

8.1.3其他器材 175

8.2四季的风光摄影 176

8.2.1春天的明媚与生机 176

8.2.2夏天的浓郁与艳丽 178

8.2.3秋天的金黄与收获 180

8.2.4冬天的纯洁与孕育 182

8.3山水自然风光 183

8.3.1山 183

8.3.2草原 186

8.3.3大海 188

8.3.4河流 191

8.3.5瀑布 194

8.3.6森林、树木、树叶 198

8.3.7红叶 202

8.4天气、时节的拍摄 206

8.4.1太阳 206

8.4.2夜景 210

8.4.3彩云 214

8.4.4雨景 218

8.4.5雪景 220

8.4.6彩虹 224

8.4.7雾气 226

8.4.8雷电 226

8.4.9塞外戈壁 228

8.4.10江南水乡 230

8.5旅游摄影 233

8.5.1旅游摄影的器材准备 233

8.5.2航拍 234

8.5.3将身影留在美丽的风景中 237

8.6建筑摄影 237

8.6.1建筑摄影主题和用途 237

8.6.2建筑物的前景和背景 239

8.6.3建筑物的拍摄角度 241

8.6.4建筑摄影构图 243

8.6.5建筑物的光影 243

8.6.6建筑摄影的线条、结构与质感 245

8.6.7建筑物的风格 246

8.6.8古代建筑物遗迹 247

8.6.9桥梁 248

8.6.10凉亭 250

8.6.11铁道 251

Chapter 9人像摄影 254

9.1人像摄影的镜头选择与附件搭配 256

9.1.1镜头的选择 256

9.1.2定焦还是变焦 256

9.1.3反光板 257

9.1.4闪光灯 258

9.2人像摄影构图 259

9.2.1直幅和横幅 259

9.2.2人物主体的位置 261

9.2.3用简洁的背景突出人物主体 262

9.2.4用虚化的背景突出人物主体 262

9.2.5人像透视构图 264

9.2.6人像几何构图 264

9.2.7给人物留出眼神方向的空间 266

9.2.8留白 266

9.3人像摄影的拍摄角度 268

9.3.1正面人像 268

9.3.2半侧面人像 268

9.3.3全侧面人像 270

9.3.4背面人像 270

9.3.5平拍人像 271

9.3.6仰拍人像 271

9.3.7俯拍人像 272

9.4人像摄影的光影魅力 272

9.4.1顺光人像摄影 272

9.4.2侧光人像摄影 273

9.4.3逆光人像摄影 274

9.4.4顶光和脚光人像摄影 275

9.4.5散射光人像摄影 276

9.4.6人物面部的补光 276

9.5在摄影棚拍摄人像 277

9.6人像摄影的色彩艺术 278

9.6.1暖色调的人像效果 278

9.6.2冷色调的人像效果 278

9.6.3正常色调的人像摄影 279

9.6.4对比色彩的人像摄影 279

9.6.5青春与活力的色彩表现 280

9.6.6淡雅的人像色彩拍摄 281

9.6.7重彩的人像色彩拍摄 282

9.7普通人像摄影与景物 283

9.7.1爱情的甜蜜 283

9.7.2珍贵的友情 283

9.7.3晚年的幸福 284

9.7.4中年的持重与忙碌 285

9.7.5少年的可爱与活泼 285

9.8抓拍与扫街 286

Chapter 10微距摄影 288

10.1认识微距摄影 290

10.1.1微距摄影概述 290

10.1.2微距摄影的镜头及附件选择 291

10.1.3微距摄影的影调 293

10.1.4微距摄影的构图 294

10.1.5微观世界的质感 295

10.1.6静物的表现力 296

10.1.7植物与昆虫 297

10.2花卉摄影 298

10.2.1花卉摄影构图 298

10.2.2花卉摄影用光 300

10.2.3花卉摄影色彩的表现——映衬、对比 302

10.2.4花的形态和线条 303

10.2.5花瓣的纹理与质感 304

10.2.6花卉与水滴 305

10.2.7用作前景的花卉 305

Chapter 11纪实摄影 306

11.1纪实摄影的意义表达 308

11.2纪实摄影的种类 309

11.2.1记录特定群体的工作快照 309

11.2.2社会现象的透视 310

11.2.3特殊的历史时刻或重大事件 312

11.2.4集会、竞选等第一现场 313

11.2.5签名活动 314

11.2.6历史的变迁 315

11.2.7习俗 315

11.3纪实摄影的表现手法 316

11.3.1真实记录 316

11.3.2黑白模式 317

11.3.3连拍捕捉精彩的瞬间 318

11.3.4特殊手法的运用 319

Chapter 12舞台和体育摄影 320

12.1多彩的舞台摄影 322

12.1.1舞台摄影的镜头 322

12.1.2拍摄位置和视角的选择 322

12.1.3舞台摄影的相机设置与测光、曝光 324

12.1.4光圈的选择 325

12.1.5随时准备抓拍精彩镜头——活用快门 326

12.1.6舞台灯光效果 328

12.1.7聚焦舞台人物 328

12.1.8舞台整体形象 330

12.1.9舞台细节 330

12.2体育摄影 332

12.2.1连拍 332

12.2.2体育摄影的镜头 332

12.2.3快门速度与体育摄影 333

12.2.4体育摄影的技巧 334

12.2.5体育精神的表达 336

12.2.6竞技体育的美感 337

提升篇 338

Chapter 13摄影作品欣赏与评论 338

13.1好照片的标准 340

13.1.1主题鲜明 340

13.1.2主体突出 340

13.1.3画面简洁 342

13.1.4形象生动 343

13.1.5情感真挚 344

13.2明确不同风格摄影的评价标准 345

13.2.1艺术类摄影 345

13.2.2纪录类摄影 346

13.2.3商业摄影 347

13.3摄影技法与艺术创作展现 347

13.3.1主题展现的技巧 347

13.3.2创作手法的新颖性 349

后期处理篇 350

Chapter 14后期处理 350

14.1照片格式——后期处理基础 352

14.1.1 BMP文件格式 352

14.1.2 JPEG文件格式 352

14.1.3 TIFF文件格式 353

14.1.4 GIF文件格式 353

14.1.5 PSD文件格式 354

14.1.6 UFO文件格式 354

14.1.7 PNG文件格式 354

14.1.8 RAW文件格式 354

14.2光影魔术手——批处理数码照片 354

14.3一般的数码照片处理技术 357

14.3.1照片色彩平衡处理 358

14.3.2照片亮度/对比度处理 359

14.3.3照片动态范围调整——色阶 360

14.3.4锐化 361

14.3.5照片曝光程度 363

14.3.6抠图——通道的应用 364

14.3.7风格变化、置换天空、调整饱和度 366

14.4人像照片的处理技术 371

14.4.1利用“曲线”和“可选颜色”命令调整 371

14.4.2面部祛斑 373

14.4.3衣物换色 374

14.4.4瘦身美容 375

14.5其他处理技巧 377

14.5.1修补照片瑕疵 377

14.5.2用消失点工具去瑕疵——透视矫正 378

14.5.3拼接照片 380

14.6使用Camera Raw工具 381

14.6.1运行Camera Raw工具 381

14.6.2功能介绍 383

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