西方文学批评史PDF电子书下载

导言 1

第一编 古希腊罗马与中世纪 15

第一章 柏拉图 15

《伊安篇》及其灵感理论 17

诗人的摹仿能否为人们提供真理 20

“理想国”的文艺政策 24

美作为涵盖一切的学问 27

第二章 亚理斯多德 31

摹仿——艺术与现实的关系 32

诗歌的有机整体论 37

论悲剧的净化作用 40

第三章 贺拉斯 46

寓教于乐——诗的读者效果 47

罗马古典主义及其创作规则 49

论天才与技艺 52

第四章 朗吉弩斯 55

崇高的根源与效果 56

构成崇高的五个因素 58

从古人的创作中汲取灵感 61

第五章 从普罗提诺到但丁 64

奥古斯丁对诗歌的偏见 65

普罗提诺的“内在模式” 67

托马斯·阿奎那与但丁的寓言理论 70

但丁论俗语 73

第二编 文艺复兴时期至十八世纪 79

第六章 文艺复兴时期的文学批评 79

批评家普遍信奉“寓教于乐” 81

艺术摹仿与艺术想象 83

由新体裁所引发的争论 86

卡斯特尔维特罗的异端色彩 88

第七章 布瓦洛 91

布瓦洛与贺拉斯之比较 92

诗艺中的理性原则 94

法国新古典主义文学的总结 98

第八章 德莱顿与蒲柏 101

《论戏剧诗》及其莎士比亚评论 102

德莱顿对个人风格的兴趣 106

蒲柏的《论批评》 109

第九章 约翰逊 114

“莎士比亚忠实于普遍的人性” 115

道德标准或“诗的公正”说 119

关于悲喜剧和“三一律” 122

第十章 伏尔泰与卢梭 126

《论史诗》与《英国通信》 127

路易十四时代文学的崇拜者 130

卢梭的《致达朗贝尔论戏剧书》 133

第十一章 狄德罗 137

关于严肃剧或家庭悲剧 138

狄德罗的情感主义与原始主义倾向 141

“唯有绝对不动感情，才能造就伟大的演员” 145

第十二章 莱辛 149

《拉奥孔》论诗与画的关系 150

《汉堡剧评》试图恢复亚理斯多德的诗学精神 157

第十三章 歌德 163

从《莎士比亚命名日》谈起 164

一般与特殊；寓意与象征 168

关于“古典的”与“浪漫的” 171

“世界文学的时代已快来临了” 174

第十四章 席勒 178

席勒的悲剧理论 179

从批评史的角度看《美育书简》 182

《论素朴的诗与感伤的诗》 186

第三编 十九世纪初期 195

第十五章 德国浪漫派的文学理论 195

“古典的”与“浪漫的”之对比 196

关于文学创作 200

论文学批评和文学史 203

第十六章 华兹华斯与柯勒律治 208

“诗人”进入了批评活动的中心 209

关于诗的题材和诗的语言 214

论想象与幻想 218

柯勒律治的莎士比亚评论 223

第十七章 赫士列特与济慈 227

赫士列特对诗歌的界说 228

创作的动力与非个性化理论 231

济慈论诗人的“消极能力” 235

赫士列特的批评方法 238

第十八章 雪莱 242

皮科克的《诗的四个时代》 243

“诗人是世间未经公认的立法者” 246

雪莱论感受力、想象和灵感 248

诗为人类提供最高意义的快乐 251

第十九章 斯达尔夫人 256

论社会制度与地理环境对文学的影响 257

斯达尔夫人论古典诗与浪漫诗 260

诗人是把被囚禁的感情解放出来 264

第二十章 司汤达与雨果 267

司汤达的《拉辛与莎士比亚》 268

《〈克伦威尔〉序言》及其他 271

雨果的莎士比亚评论 275

第二十一章 黑格尔 279

“美就是理念的感性显现” 280

论史诗、抒情诗与戏剧 284

黑格尔的文学趣味与创作理论 290

第二十二章 海涅 297

海涅论德国浪漫派 298

海涅的文学观念 302

第四编 十九世纪中期 309

第二十三章 卡莱尔与亨特 309

卡莱尔的文学史观与象征理论 310

卡莱尔论作为诗人的英雄 314

亨特论想象与幻想 318

第二十四章 穆勒与罗斯金 324

“诗是幽居独处时感情的自白” 325

罗斯金论“感情的误置” 329

第二十五章 爱伦·坡 334

爱伦·坡论诗歌的创作过程 335

真正的诗“完全是为诗而写的” 339

第二十六章 爱默生 343

论象征或艺术与自然的关系 344

“诗人是言者，是命名者” 348

第二十七章 圣勃夫 354

论古典作家及其传统 355

传记式的批评方法 359

论司汤达、巴尔扎克和波德莱尔 363

第二十八章 泰纳 368

论种族、环境、时代三要素 369

关于艺术的本质与理想 374

论莎士比亚与巴尔扎克 380

第二十九章 波德莱尔 386

对爱伦·坡的认同与修正 387

应和理论与想象理论 390

论浪漫主义与现实主义 395

第三十章 别林斯基 400

《文学的幻想》及其他早期评论 401

创建诗学体系的尝试 407

别林斯基的后期批评 411

第三十一章 车尔尼雪夫斯基 417

《艺术与现实的审美关系》 418

车尔尼雪夫斯基的文学批评 424

第三十二章 杜勃罗留波夫 430

“现实的批评”及其运用 431

论文学与现实的关系 436

第五编 十九世纪后期至二十世纪初期 445

第三十三章 阿诺德 445

论诗歌的功用与批评的功用 446

关于“诗歌是生活的批评” 451

“试金石”与风格理论 455

第三十四章 佩特与王尔德 460

佩特与享乐主义艺术观 461

王尔德——唯美主义的代表 465

印象主义批评方法 469

第三十五章 布拉德雷 475

“为诗而诗”的基本理论 476

布拉德雷的悲剧理论 480

性格分析还是意象分析？ 484

第三十六章 巴尔扎克与左拉 489

《人间喜剧》前言及其他论文 490

左拉的自然主义理论 495

第三十七章 朗松 502

文学史观与文学史方法 503

论文学与科学的关系 508

论法国批评家 512

第三十八章 尼采 516

日神精神与酒神精神 517

论古希腊悲剧的诞生与衰亡 521

古典主义、浪漫主义及其他 526

第三十九章 勃兰兑斯 531

“十九世纪文学主流”的宏观描述 532

勃兰兑斯的文学史观与批评方法 538

第四十章 托尔斯泰 546

托尔斯泰 把艺术视为感情的传达 547

对现代艺术的严厉批判 551

真正的艺术的标志在于感染力 556

主要参考文献 561

后记 565