舞蹈美学PDF电子书下载

绪论：舞蹈美学的姗姗来迟 1

一、从黑格尔不论舞蹈说起 1

二、舞蹈为何遭受误解最多 10

三、唤起舞蹈基因 16

第一编 舞蹈美的本质论第一章 何为舞蹈美学 23

一、美学的由来 23

给艺术一个学术地位 23

仍是艺术的哲学 26

二、学科概念的舞蹈美学 28

艺术哲学一个分支 28

舞蹈学一个部门 32

三、舞蹈美学的逻辑起点 36

舞蹈的感性材料 36

身心一元论 41

意识的肢体表现 47

第二章 舞蹈美及其本质特征 53

一、舞蹈的主体性特征 53

身心统一的肢体 53

作为人的意识的载体 57

二、舞蹈的动态性特征 61

永远的鲜活性 61

动态的形象性 63

连贯的雕塑性 67

三、舞蹈的表现性特征 69

浪漫主义打前站 69

魏格曼开了先河 71

表现主义的实践特征 73

四、舞蹈的模仿性特征 75

模仿功能与生俱来 75

戏剧——舞蹈的分体 78

第三章 怎样认识舞蹈美 81

一、舞蹈美的判断 81

舞蹈美感 81

舞蹈审美“共通感” 84

二、舞蹈美在人体自身 87

美在动态 88

美在心灵 90

美在虚幻 96

美在距离 99

美在技能 106

三、舞蹈美的构成要素 108

时间 108

空间 114

力 119

第二编 舞蹈本体论 129

第四章 原始舞蹈 129

一、舞蹈与意识 129

宗教意识 129

生命意识 138

象征意识 142

审美意识 146

社会意识 149

二、古人的形式创造 152

模仿的与操练的 152

模仿也快乐 155

“纯舞”的意象 158

第五章 模仿与表现 161

一、模仿论 161

从本能模仿到模仿论 161

诺维尔的谎言 167

美是生活 178

现实主义结晶 184

二、表现论 188

哑剧的破灭 188

从“操练”到表现主义 191

“幕间插舞”与动作组合 194

表现的是什么 197

第六章 中西分手与会合 203

一、舞蹈形式的二律背反 203

虚与实 203

中西方的分手 208

二、中西方的会合 217

实中有虚 217

中国舞风的酿成 220

第七章 舞蹈的自治与不纯 225

一、舞蹈综合性 225

合久必分，分久必合 225

本体的外延 229

舞剧 234

二、舞蹈自律性 237

自律理论的难产 237

舞蹈的排他性 239

“舞蹈机器” 244

三、舞蹈本体扫描 250

艺术本体论踪迹 250

舞蹈语言符号 253

第八章 边缘地带 257

一、生活与艺术之间 257

舞蹈与非舞蹈 257

民族民间舞 270

城市民间舞 274

二、舞蹈的分解 278

学院派舞蹈 278

当代舞现象 282

三、现代美与恶 285

《春之祭》 285

精神分裂感 291

克里斯玛 295

第三编 舞蹈审美论 303

第九章 舞蹈审美心理 303

一、直觉与意识 303

直觉即表现 303

动觉——舞蹈思维 306

二、情感迁移 313

移情作用 313

内模仿 317

三、格式塔——完形 321

知觉：审美经验的基础 321

立象尽意 324

视觉思维 326

四、精神分析学说 330

认识你自己 330

里比多 333

集体无意识 335

五、舞蹈审美关系 340

主客互换 340

无言之美 343

第十章 舞蹈审美创造 347

一、艺术想象 347

舞蹈意象的生成 347

舞蹈情感与创造 352

表演亦创造 357

即兴与舞蹈本质 361

二、舞蹈的构成 364

内容的形式 364

形式的意味 367

有限性的无限性 373

三、舞蹈语言体系 376

舞蹈动作与语言 376

能指与所指 387

阿拉贝斯克 390

反常化与陌生化 393

四、舞蹈艺术风格 397

大风格与个人风格 397

大同与小异 405

第十一章 舞蹈审美形态 410

一、优美与崇高 410

和谐美 410

崇高美 416

二、壮美与悲剧 419

壮美 419

悲剧 421

三、幽默与喜剧 425

舞蹈的缺失 425

身体的幽默 428

身体的扭曲 431

第十二章 舞蹈审美教育 434

一、审美教育的来龙去脉 434

以舞蹈来训练 434

让人成为人 438

全面发展 445

二、舞蹈的美育意义 448

修养身体 448

醉翁之意不在舞 450

智商与情商 456

三、舞蹈美育途径 461

特长教育与课余活动 461

面向全体学生 463

职业舞蹈教育 466

主要参考书目 468