After Effects CC影视后期制作标准教程 微课版PDF电子书下载

第1章 After Effects入门知识 1

1.1After Effects的工作界面 2

1.1.1菜单栏 2

1.1.2“项目”面板 2

1.1.3“工具”面板 2

1.1.4合成预览窗口 2

1.1.5“时间轴”面板 3

1.2软件相关的基础知识 3

1.2.1模拟化与数字化 3

1.2.2逐行扫描与隔行扫描 3

1.2.3播放制式 4

1.2.4像素比 4

1.2.5分辨率 5

1.2.6帧速率 5

1.2.7安全框 7

1.2.8场 7

1.2.9动态模糊 8

1.2.10帧混合 9

1.2.11抗锯齿 9

1.3文件格式以及视频的输出 9

1.3.1常用图形图像文件格式 10

1.3.2常用视频压缩编码格式 11

1.3.3常用音频压缩编码格式 13

1.3.4视频输出的设置 14

1.3.5视频文件的打包设置 14

第2章 图层的应用 15

2.1理解图层的概念 16

2.2图层的基本操作 16

2.2.1课堂案例——飞舞组合字 16

2.2.2素材放置到“时间轴”的多种方式 20

2.2.3改变图层上下顺序 22

2.2.4复制层和替换层 22

2.2.5给层加标记 24

2.2.6让层自动适合合成图像尺寸 25

2.2.7层与层对齐和自动分布功能 26

2.3层的5个基本变化属性和关键帧动画 27

2.3.1课堂案例——航行小飞机 27

2.3.2了解层的5个基本变化属性 30

2.3.3利用位置属性制作位置动画 34

2.3.4加入“缩放”动画 36

2.3.5制作“旋转”动画 38

2.3.6了解“锚点”的功用 39

2.3.7添加“不透明度”动画 40

2.4课堂练习——运动的线条 41

2.5课后习题——飞舞的雪花 42

第3章 制作蒙版动画 43

3.1初步了解蒙版 44

3.2设置蒙版 44

3.2.1课堂案例——粒子文字 44

3.2.2使用蒙版设计图形 50

3.2.3调整蒙版图形形状 51

3.2.4蒙版的变换 52

3.2.5应用多个蒙版 52

3.3蒙版的基本操作 55

3.3.1课堂案例——粒子破碎效果 55

3.3.2编辑蒙版的多种方式 59

3.3.3在“时间轴”面板中调整蒙版的属性 62

3.3.4用蒙版制作动画 67

3.4课堂练习——调色效果 70

3.5课后习题——流动的线条 70

第4章 应用时间轴制作特效 71

4.1时间轴 72

4.1.1课堂案例——粒子汇集文字 72

4.1.2使用时间轴控制速度 75

4.1.3设置声音的时间轴属性 75

4.1.4使用入点和出点控制面板 76

4.1.5时间轴上的关键帧 76

4.1.6颠倒时间 77

4.1.7确定时间调整基准点 77

4.2重置时间 77

4.2.1应用重置时间命令 77

4.2.2重置时间的方法 78

4.3理解关键帧的概念 79

4.4关键帧的基本操作 79

4.4.1课堂案例——可爱的瓢虫 79

4.4.2关键帧自动记录器 85

4.4.3添加关键帧 86

4.4.4关键帧导航 86

4.4.5选择关键帧 87

4.4.6编辑关键帧 87

4.5初识图形编辑器 90

4.6使用图形编辑器 94

4.6.1课堂案例——粒子海文字 94

4.6.2调整图形编辑器视图 100

4.6.3图例分析数值变化曲线和速度变化曲线 100

4.6.4在图形编辑器中移动关键帧 101

4.6.5设置时间插值运算方式的快捷按钮 101

4.7课堂练习——玫瑰花开 102

4.8课后习题——水墨过渡效果 102

第5章 创建文字 104

5.1创建文字 105

5.1.1课堂案例——打字效果 105

5.1.2文字工具 107

5.1.3文字层 108

5.2文字特效 109

5.2.1课堂案例——烟飘文字 109

5.2.2编号 114

5.2.3时间码特效 115

5.3课堂练习——飞舞数字流 115

5.4课后习题——运动模糊文字 116

第6章 应用特效 117

6.1初步了解效果 118

6.1.1为图层添加效果 118

6.1.2调整、复制和删除效果 119

6.1.3制作关键帧动画 121

6.1.4使用特效预置 122

6.2模糊和锐化 122

6.2.1课堂案例——精彩闪白 123

6.2.2高斯模糊 129

6.2.3定向模糊 129

6.2.4径向模糊 130

6.2.5快速模糊 130

6.2.6锐化滤镜 131

6.3颜色校正 131

6.3.1课堂案例——水墨画效果 131

6.3.2亮度和对比度 135

6.3.3曲线 136

6.3.4色相/饱和度 137

6.3.5课堂案例——修复逆光照片 138

6.3.6颜色平衡 139

6.3.7色阶 140

6.4生成 140

6.4.1课堂案例——动感模糊文字 140

6.4.2高级闪电 146

6.4.3镜头光晕 147

6.4.4课堂案例——透视光芒 148

6.4.5单元格图案 152

6.4.6棋盘 153

6.5扭曲 153

6.5.1课堂案例——放射光芒 153

6.5.2凸出 156

6.5.3边角定位 157

6.5.4网格变形 157

6.5.5极坐标 158

6.5.6置换映射 158

6.6杂色和颗粒 159

6.6.1课堂案例——降噪 159

6.6.2分形杂色 162

6.6.3中间值 163

6.6.4移除颗粒 163

6.7模拟 164

6.7.1课堂案例——气泡效果 164

6.7.2泡沫 166

6.8风格化 168

6.8.1课堂案例——手绘效果 168

6.8.2查找边缘 171

6.8.3发光 172

6.9课堂练习——单色保留 173

6.10课后习题——随机线条 174

第7章 跟踪与表达式 175

7.1运动跟踪 176

7.1.1课堂案例——单点跟踪 176

7.1.2单点跟踪 181

7.1.3课堂案例——四点跟踪 182

7.1.4多点跟踪 185

7.2表达式 185

7.2.1课堂案例——放大镜效果 186

7.2.2创建表达式 189

7.2.3编写表达式 190

7.3课堂练习——跟踪汽车运动 191

7.4课后习题——跟踪对象运动 192

第8章 抠像 193

8.1抠像效果 194

8.1.1课堂案例——抠像效果 194

8.1.2颜色差值键 197

8.1.3颜色键 198

8.1.4颜色范围 198

8.1.5差值遮罩 199

8.1.6提取 199

8.1.7内部/外部键 200

8.1.8线性颜色键 200

8.1.9亮度键 201

8.1.10溢出抑制 201

8.2外挂抠像 202

8.2.1课堂案例——复杂抠像 202

8.2.2Keylight（1.2） 204

8.3课堂练习——替换人物背景 205

8.4课后习题——外挂抠像 206

第9章 添加声音特效 207

9.1将声音导入影片 208

9.1.1课堂案例——为帆船视频添加背景音乐 208

9.1.2声音的导入与监听 209

9.1.3声音长度的缩放 210

9.1.4声音的淡入淡出 211

9.2声音特效面板 211

9.2.1课堂案例——为骏马视频添加背景音乐 212

9.2.2倒放 214

9.2.3低音和高音 214

9.2.4延迟 214

9.2.5变调与合声 214

9.2.6高通/低通 214

9.2.7调制器 215

9.3课堂练习——为都市前沿添加背景音乐 215

9.4课后习题——为动画片头添加声音特效 216

第10章 制作三维合成特效 217

10.1三维合成 218

10.1.1课堂案例——三维空间 218

10.1.2转换成三维层 227

10.1.3变换三维层的位置 228

10.1.4变换三维层的旋转属性 229

10.1.5三维视图 230

10.1.6以多视图方式观测三维空间 232

10.1.7坐标体系 234

10.1.8三维层的材质属性 234

10.2应用灯光和摄像机 236

10.2.1课堂案例——星光碎片 236

10.2.2创建和设置摄像机 248

10.2.3利用工具移动摄像机 248

10.2.4摄像机和灯光的入点与出点 249

10.3课堂练习——另类光束 249

10.4课后习题——冲击波 250

第11章 渲染与输出 251

11.1渲染 252

11.1.1渲染队列窗口 252

11.1.2渲染设置选项 253

11.1.3设置输出模块 256

11.1.4渲染和输出的预置 257

11.1.5编码和解码问题 258

11.2输出 258

11.2.1输出标准视频 258

11.2.2输出合成项目中的某一帧 259

11.2.3输出Flash格式文件 259

第12章 商业案例实训 261

12.1数字人物 262

12.2火焰特效 270

12.3课堂练习——爆炸文字 279

12.4课后习题——运动流光效果 280