摄影构图之美PDF电子书下载

第1章 摄影构图概述 11

1.1 什么是摄影构图 12

1.2 构图的重要性 13

1.3 构图的作用 14

1.3.1 突出主体 14

1.3.2 舍弃杂乱 16

1.3.3 优化背景 17

1.3.4 提升视觉冲击力 18

1.3.5 增强画面美感 19

1.4 摄影构图步骤 20

1.4.1 分析现场环境 20

1.4.2 从点线面的角度着手 21

1.4.3 抓住场景中的构图要点 22

1.4.4 选择最为适合的构图方法 23

第2章 构图元素 25

2.1 画面之中的点 26

2.1.1 单点 26

2.1.2 多点 26

2.2 画面之中的线 27

2.2.1 地平线 27

2.2.2 垂直线 28

2.2.3 对角线 29

2.2.4 曲线 30

2.2.5 场景中的汇聚线 31

2.2.6 引导线 32

2.3 画面之中的形 33

2.4 主体与陪体 34

2.5 前景与背景 35

2.6 构图中的节奏感和韵律感 36

第3章 构图与拍摄角度 39

3.1 仰视拍摄 40

3.2 俯视拍摄 41

3.3 平视拍摄 43

第4章 构图与镜头 45

4.1 不同焦段对画面的影响 46

4.1.1 全景 46

4.1.2 中景 47

4.1.3 特写 48

4.2 特殊镜头对构图效果的影响 50

4.2.1 超广角镜头 50

4.2.2 鱼眼镜头 51

4.2.3 微距镜头 52

4.2.4 移轴镜头 53

第5章 构图与色彩 55

5.1 色彩的三要素 56

5.2 对比色让照片更醒目突出 58

5.3 协调色让照片更和谐自然 59

5.4 暖色调与冷色调 60

5.4.1 暖色调 60

5.4..2 冷色调 61

5.5 浓彩色调与淡彩色调 62

5.6 色彩与照片的情感氛围 63

5.6.1 红色热情奔放 63

5.6.2 绿色朝气蓬勃 64

5.6.3 黑色神秘寂静 65

5.6.4 白色纯洁雅致 66

5.6.5 蓝色深远宁静 67

5.6.6 黄色艳丽醒目 68

5.7 黑白摄影 69

第6章 常用构图方法 71

6.1 横画幅、竖画幅、方画幅 72

6.1.1 横画幅 72

6.1.2 竖画幅 73

6.1.3 稳定平衡的方画幅 74

6.2 井字形构图 75

6.3 三分法构图 76

6.4 框架式构图 78

6.5 多点棋盘式构图 79

6.6 S型构图 80

6.7 L型构图 81

6.8 对角线构图 82

6.9 垂直线构图 83

6.10 汇聚线构图 84

6.11 对称式构图 85

6.12 三角形构图 86

6.13 中心点构图 88

6.14 倒置构图 89

6.15 开放式构图 90

6.16 封闭式构图 91

6.17 常用对比方法 92

6.17.1 明暗对比 92

6.17.2 动静对比 93

6.17.3 虚实对比 94

6.17.4 色彩对比 95

第7章 构图的学习过程 97

7.1 摄影构图从减法开始 98

7.1.1 优化背景 98

7.1.2 去除杂物，简化场景 100

7.1.3 画面的留白 102

7.2 摄影构图减法之后的加法 104

第8章 静物美食摄影构图 107

8.1 画幅的选择 108

8.2 静物拍摄取景选择 109

8.3 拍摄角度 110

8.4 背景的选择 113

8.4.1 简洁明快的纯色背景 113

8.4.2 突出含义的关联背景 114

8.4.3 拍摄场景布景 115

8.5 微距镜头的运用 116

8.6 静物的造型与搭配 117

8.7 斜向构图 119

8.8 三角形构图 120

8.9 选择色彩艳丽的食材进行拍摄 121

8.10 给透明物体或者杯子中加入液体 122

第9章 花卉植物摄影构图 125

9.1 选择适合的拍摄角度 126

9.2 巧妙利用场景中的色彩 127

9.3 巧妙利用场景中的线条 128

9.4 结合场景中实际情况构图 129

9.5 花卉摄影中镜头的选择 131

9.5.1 微距镜头在花卉摄影中的运用 131

9.5.2 广角镜头在花卉摄影中的运用 132

9.6 拍摄花卉常用构图方法 133

9.6.1 大光圈虚化背景 133

9.6.2 以蓝天为背景仰视拍摄 134

9.6.3 选择合适前景增加照片空间感 135

9.6.4 突出主体的中心点构图 136

9.6.5 星罗密布的散点式构图 137

9.6.6 自然优美的井字形构图 138

9.6.7 灵活实用的对角线构图 139

9.6.8 开放式构图 140

9.6.9 根据花卉特点选择适合构图方法 141

9.6.10 拍摄有露水的花卉 142

9.6.11 结合蜜蜂、蝴蝶等小昆虫进行构图 143

9.6.12 单株花卉拍摄 144

9.6.13 成片花卉拍摄 145

9.6.14 虚实对比构图 146

9.6.15 明暗对比突出主体 147

第10章 人像摄影构图 149

10.1 人像拍摄中的基本取景方法 150

10.1.1 景别的选择 150

10.1.2 拍摄角度的选择 153

10.1.3 画幅的选择 157

10.2 人像摄影中背景的处理 159

10.2.1 大光圈虚化背景 159

10.2.2 选择纯色背景 160

10.3 人像摄影中模特摆姿 161

10.3.1 站姿 161

10.3.2 坐姿 163

10.3.3 躺姿 164

10.3.4 跳姿 165

10.3.5 自然行走的姿势 166

10.3.6 手的摆姿 167

10.4 常用构图方法 168

10.4.1 镜头焦段的运用 168

10.4.2 突出眼神魅力的三分法构图 170

10.4.3 将人物安排在画面最佳位置 171

10.4.4 中央构图 172

10.4.5 对角线构图 173

10.4.6 S型曲线构图 174

10.4.7 对称式构图 175

10.4.8 三角形构图 176

10.4.9 在人像视线前方预留空间 177

10.4.10 配合前景进行构图 178

10.4.11 倒置构图拍摄躺倒的模特 179

10.4.12 打造不同色调的作品 180

第11章 儿童摄影构图 183

11.1 初生婴儿的构图方法 184

11.1.1 医院病房内拍婴儿 184

11.1.2 家居环境中拍婴儿 186

11.1.3 记录妈妈与宝宝的第一张合影 188

11.1.4 拍摄宝贝的局部 189

11.2 百天宝宝的构图方法 190

11.3 一岁宝宝的构图方法 191

11.4 学龄前儿童的构图方法 192

11.4.1 家居环境中随时抓拍 192

11.4.2 公园里边走边拍 194

11.4.3 游乐场远距离偷拍 196

11.5 儿童摄影中常用到的构图方法 198

11.5.1 和孩子的高度保持一致 198

11.5.2 利用九宫格构图 199

11.5.3 利用引导线构图 200

11.5.4 框架构图 201

11.5.5 中央构图 202

11.5.6 对角线构图 204

11.5.7 善用前景 206

11.5.8 拍摄温馨亲子照 207

第12章 生态动物摄影构图 209

12.1 动物拍摄的景别选择 210

12.2 拍摄角度选择 212

12.2.1 仰视拍摄角度 212

12.2.2 俯视拍摄角度 213

12.2.3 平视拍摄角度 214

12.2.4 长焦镜头虚化背景 215

12.3 广角镜头拍摄动物变形效果 216

12.4 三分法构图安排动物的眼睛 217

12.5 对角线构图 218

12.6 对称构图 219

12.7 井字形构图 220

12.8 微距镜头表现昆虫细节 221

12.9 动静对比 222

12.10 明暗对比 223

12.11 将主体安排在同一个焦平面内 224

12.12 在生态动物视线方向留有空间 225

第13章 自然风光摄影构图 227

13.1 把控好风光摄影的拍摄时机 228

13.2 空旷场景中寻找画面视觉中心 229

13.3 结合人文建筑一起构图 230

13.4 拍摄位置的选择 232

13.5 利用前景增加照片空间感 234

13.6 线条的捕捉 235

13.7 强烈的色彩为照片增彩 236

13.8 特殊天气下取景选择 237

13.8.1 雾天拍摄 237

13.8.2 多云天气 238

13.8.3 阴雨天气 240

13.9 水景 241

13.9.1 水景拍摄角度选择 241

13.9.2 高速快门拍摄水花飞溅效果 243

13.9.3 慢速快门拍出如丝如沙般水流效果 244

13.9.4 借助水面倒影构图 245

13.9.5 调节色温值拍摄冷色调水景照片 246

13.9.6 拍摄河流时借助河流弯曲的河道构图 247

13.10 山景 248

13.10.1 选择视野开阔的位置拍摄 248

13.10.2 画幅选择 249

13.10.3 拍摄景别的选择 250

13.10.4 拍摄角度 252

13.10.5 寻找前景 253

13.10.6 三分法安排地平线 254

13.10.7 明暗对比的方法表现雪山 255

13.10.8 结合山间云雾增添照片意境 256

13.11 树木植被 258

13.11.1 选择合适的拍摄角度 258

13.11.2 汇聚线构图 260

13.11.3 拍摄绚丽多彩的树林 262

13.11.4 借助透过树林间的光影进行构图 263

13.11.5 垂直线构图 264

13.12 草原 265

13.12.1 选择适合的拍摄位置 265

13.12.2 在空旷的草原上安排合适的主体 266

13.12.3 将地平线放在画面的三分之一处 267

13.13 沙漠 268

13.13.1 借助明暗关系表现沙漠 268

13.13.2 借助线条表现沙漠曲线美 269

13.13.3 拍摄角度的选择 270

13.13.4 借助影子构图 271

13.13.5 沙漠中的人 272

13.14 雪景 273

13.14.1 拍摄场景的选择 273

13.14.2 调节白平衡营造蓝调雪景 274

13.14.3 寻找点睛的色彩 275

13.14.4 大面积留白的极简构图 276

13.14.5 利用雾气制造独特氛围 277

第14章 人文建筑摄影构图 279

14.1 拍摄时尝试多种不同拍摄角度 280

14.1.1 平视拍摄角度 280

14.1.2 俯视拍摄角度 280

14.1.3 仰视拍摄角度 281

14.2 不同焦段镜头打造独特画面效果 282

14.2.1 广角镜头 282

14.2.2 长焦镜头 283

14.2.3 移轴镜头 284

14.2.4 鱼眼镜头 285

14.3 取景时注意前景的运用 286

14.4 对称构图表现建筑对称之美 287

14.5 寻找场景中的线条 288

14.5.1 透视线 288

14.5.2 曲线 289

14.6 几何构图 290

14.7 选择重复元素进行拍摄 291

14.8 巧妙利用建筑与周围环境的色彩构图 292

14.9 现代建筑常用构图技巧 293

14.9.1 拍摄角度 293

14.9.2 建筑曲线运用 294

14.9.3 垂直线构图 295

14.9.4 借助玻璃反光进行拍摄 296

14.9.5 小光圈拍摄星芒效果 297

14.10 古典建筑常用构图技巧 298

14.10.1 框架构图 298

14.10.2 对称构图 299

14.11 拍摄不同道路构图技巧 300

14.11.1 三角形构图 300

14.11.2 S型曲线 301

14.11.3 C型构图 302

14.11.4 善用引导线 303

第15章 摄影构图中常见问题分析 305

15.1 照片没有主体 306

15.2 地平线位置太生硬 307

15.3 地平线歪斜 308

15.4 一味使用平视角度拍摄 309

15.5 画面构图缺乏视觉中心 310

15.6 手持拍摄导致画面模糊 311

15.7 背景过于混乱 312

15.8 视野前面没有预留空间 313

15.9 前景过于杂乱 314

15.10 画面太过拥挤 315

15.11 拍摄主体不完整 316

15.12 画面缺乏空间感 317

15.13 抓拍时太过犹豫 318

15.14 垂直线歪斜 319

15.15 画面前景或背景太过杂乱 320

15.16 胡乱使用景深 322

15.17 取景时拍摄到一些无关紧要的事物 324

第16章 后期进行二次构图 327

16.1 旋转画面纠正地平线倾斜 328

16.2 处理地平线位于画面中间位置的问题 330

16.3 纠正对称构图中的偏差 332

16.4 将主体移到黄金分割位置 334

16.5 统一画面色调 336

16.6 让平淡的色彩更为艳丽 338

16.7 一定程度解决镜头产生的畸变 340

16.8 完成大场景风光照片的接片 342