原动画基础PDF电子书下载

1制作工具 1

1.1工具的认识 1

1.1.1定位尺与定位图盘 1

1.1.2铅笔和彩色铅笔 2

1.2律表 2

1.3安全框 4

2分镜脚本 5

2.1分镜脚本的重要性 5

2.2分镜脚本的格式和作用 5

2.1.1分镜脚本的格式 5

2.2.1分镜脚本对于不同阶段制作人员的作用 6

2.3景别 6

2.3.1大远景 7

2.3.2远景 7

2.3.3全景 8

2.3.4中全景 8

2.3.5中景 9

2.3.6中近景 9

2.3.7近景 10

2.3.8特写镜头 10

2.3.9极特镜头 11

2.4分镜画面构图 11

2.4.1地平线在构图中的使用 11

2.4.2构图中的透视 12

2.4.3构图中的角色 13

2.4.4构图中的背景 14

2.4.5构图中的前景 14

2.4.6静态构图 14

2.4.7动态构图 16

2.4.8构图处理中应注意的问题 18

2.5分镜脚本中的运动镜头 19

2.5.1推镜头 19

2.5.2拉镜头 20

2.5.3摇镜头 20

2.5.4移镜头 21

2.5.5升降镜头 21

2.5.6跟镜头 22

2.5.7晃动、震动加旋转镜头 22

3运动规律 23

3.1人物运动规律 23

3.1.1走路画法 23

3.1.2跑步画法 25

3.1.3弹性运动 35

3.1.4曲线运动 36

3.2动物运动规律 40

3.2.1四肢动物动作的基本规律 40

3.2.2禽类动物画法 43

3.2.2鱼类动作 45

3.3自然现象 46

3.3.1风 46

3.3.2雨和雪 48

3.3.3烟 49

3.3.4火 50

3.3.5水 51

3.4特效的运用 55

3.4.1闪电 55

3.4.2光效与爆炸 56

4原画篇 59

4.1原画的创作顺序 59

4.2原画的绘制原理 61

4.2.1力学原理 61

4.2.2物体的属性 61

4.2.3慢进慢出 62

4.2.4力的传递 62

4.2.5动态与平衡 63

4.3绘制技术 63

4.3.1循环动作 63

4.3.2原画分层 63

4.4动作和表演 64

4.4.1动画角色表演 64

4.4.2情绪与气氛 64

4.4.3面部表情与肢体语言 64

4.4.4反应与吃惊 65

4.4.5表演与对白 65

4.4.6演技 65

4.5原画的动作分析 66

5表情和口型的运用 68

5.1口型配合 68

5.1.1动画片的口型设计 68

5.1.2设计口型动作的注意事项 69

5.2表情的刻画 71

5.2.1依据造型和人物性格 71

5.2.2配合对白设计表情 71

5.2.3眼睛的表现 73

6修养篇 74

6.1动画和电影语言 74

6.2动画与音乐 74

6.3动画与舞蹈 75

7动作实例及经典动作赏析 76

参考文献 113