After Effects CS6影视后期制作标准教程 微课版PDF电子书下载

第1章 After Effects入门知识 1

1.1 After Effects的工作界面 2

1.1.1 菜单栏 2

1.1.2 “项目”面板 2

1.1.3 “工具”面板 2

1.1.4 合成预览窗口 2

1.1.5 “时间线”面板 3

1.2 软件相关的基础知识 3

1.2.1 模拟化与数字化 3

1.2.2 逐行扫描与隔行扫描 3

1.2.3 播放制式 4

1.2.4 像素比 4

1.2.5 分辨率 5

1.2.6 帧速率 5

1.2.7 安全框 7

1.2.8 场 7

1.2.9 动态模糊 8

1.2.10 帧混合帧混合 9

1.2.11 抗锯齿 9

1.3 文件格式以及视频的输出 10

1.3.1 常用图形图像文件格式 10

1.3.2 常用视频压缩编码格式 11

1.3.3 常用音频压缩编码格式 13

1.3.4 视频输出的设置 14

1.3.5 视频文件的打包设置 14

第2章 图层的应用 16

2.1 理解图层的概念 17

2.2 图层的基本操作 17

2.2.1 课堂案例——飞舞组合字 17

2.2.2 素材放置到“时间线”的多种方式 22

2.2.3 改变图层上下顺序 23

2.2.4 复制层和替换层 24

2.2.5 给层加标记 25

2.2.6 让层自动适合合成图像尺寸 27

2.2.7 层与层对齐和自动分布功能 27

2.3 层的5个基本变化属性和关键帧动画 28

2.3.1 课堂案例——宇宙小飞碟 28

2.3.2 了解层的5个基本变化属性 32

2.3.3 利用位置属性制作位置动画 36

2.3.4 加入“缩放”动画 38

2.3.5 制作“旋转”动画 40

2.3.6 了解“定位点”的功能 41

2.3.7 添加“透明度”动画 42

2.4 课堂练习——运动的线条 43

2.5 课后习题——飞舞的雪花 44

第3章 制作遮罩动画 45

3.1 初步了解遮罩 46

3.2 设置遮罩 46

3.2.1 课堂案例——粒子文字 46

3.2.2 使用遮罩设计图形 52

3.2.3 调整遮罩图形形状 54

3.2.4 遮罩的变换 55

3.2.5 应用多个遮罩 55

3.3 遮罩的基本操作 57

3.3.1 课堂案例——粒子破碎效果 57

3.3.2 编辑遮罩的多种方式 62

3.3.3 在“时间线”面板中调整遮罩的属性 64

3.3.4 用遮罩制作动画 69

3.4 课堂练习——调色效果 72

3.5 课后习题——流动的线条 73

第4章 应用时间线制作特效 74

4.1 时间线 75

4.1.1 课堂案例——粒子汇集文字 75

4.1.2 使用时间线控制速度 78

4.1.3 设置声音的时间线属性 79

4.1.4 使用入点和出点控制面板 79

4.1.5 时间线上的关键帧 79

4.1.6 颠倒时间 80

4.1.7 确定时间调整基准点 80

4.2 重置时间 81

4.2.1 应用重置时间命令 81

4.2.2 重置时间的方法 81

4.3 理解关键帧的概念 82

4.4 关键帧的基本操作 83

4.4.1 课堂案例——可爱瓢虫 83

4.4.2 关键帧自动记录器 89

4.4.3 添加关键帧 90

4.4.4 关键帧导航 90

4.4.5 选择关键帧 91

4.4.6 编辑关键帧 91

4.5 课堂练习——花开放 94

4.6 课后习题——水墨过渡效果 94

第5章 创建文字 96

5.1 创建文字 97

5.1.1 课堂案例——打字效果 97

5.1.2 文字工具 99

5.1.3 文字层 100

5.2 文字特效 101

5.2.1 课堂案例——烟飘文字 101

5.2.2 基本文字 106

5.2.3 路径文字特效 107

5.2.4 编号 107

5.2.5 时间码特效 107

5.3 课堂练习——飞舞数字流 108

5.4 课后习题——运动模糊文字 108

第6章 应用特效 110

6.1 初步了解效果 111

6.1.1 为图层添加效果 111

6.1.2 调整、复制和删除效果 112

6.1.3 制作关键帧动画 114

6.1.4 使用特效预置 115

6.2 模糊与锐化 115

6.2.1 课堂案例——精彩闪白 116

6.2.2 高斯模糊 123

6.2.3 方向模糊 124

6.2.4 径向模糊 124

6.2.5 快速模糊 125

6.2.6 锐化 125

6.3 色彩校正 125

6.3.1 课堂案例——水墨画效果 126

6.3.2 亮度与对比度 130

6.3.3 曲线 130

6.3.4 色相位／饱和度 131

6.3.5 课堂案例——修复逆光照片 132

6.3.6 色彩平衡 133

6.3.7 色阶 134

6.4 生成 135

6.4.1 课堂案例——动感模糊文字 135

6.4.2 高级闪电 141

6.4.3 镜头光晕 142

6.4.4 课堂案例—透视光芒 143

6.4.5 蜂巢图案 147

6.4.6 棋盘 148

6.5 扭曲 149

6.5.1 课堂案例——放射光芒 149

6.5.2 膨胀 152

6.5.3 边角固定 153

6.5.4 网格弯曲 153

6.5.5 极坐标 154

6.5.6 置换映射 154

6.6 杂波与颗粒 155

6.6.1 课堂案例——降噪 155

6.6.2 分形噪波 158

6.6.3 中值 159

6.6.4 移除颗粒 159

6.7 模拟仿真 160

6.7.1 课堂案例——气泡效果 160

6.7.2 泡沫 162

6.8 风格化 164

6.8.1 课堂案例——手绘效果 164

6.8.2 查找边缘 168

6.8.3 辉光 168

6.9 课堂练习——单色保留 169

6.10 课后习题——随机线条 170

第7章 跟踪与表达式 171

7.1 运动跟踪 172

7.1.1 课堂案例——单点跟踪 172

7.1.2 单点跟踪 177

7.1.3 课堂案例——四点跟踪 177

7.1.4 多点跟踪 181

7.2 表达式 182

7.2.1 课堂案例——放大镜效果 182

7.2.2 创建表达式 186

7.2.3 编写表达式 187

7.3 课堂练习——跟踪汽车运动 188

7.4 课后习题——跟踪对象运动 188

第8章 抠像 189

8.1 抠像效果 191

8.1.1 课堂案例——抠像效果 191

8.1.2 颜色差异键 194

8.1.3 颜色键 195

8.1.4 色彩范围 195

8.1.5 差异蒙版 196

8.1.6 提取（抽出） 196

8.1.7 内部／外部键 196

8.1.8 线性色键 197

8.1.9 亮度键 197

8.1.10 溢出抑制 198

8.2 外挂抠像 198

8.2.1 课堂案例——复杂抠像 199

8.2.2 Keylight（1.2） 202

8.3 课堂练习——替换人物背景 203

8.4 课后习题——外挂抠像 203

第9章 添加声音特效 204

9.1 将声音导入影片 205

9.1.1 课堂案例——为影片添加背景音乐 205

9.1.2 声音的导入与监听 206

9.1.3 声音长度的缩放 207

9.1.4 声音的淡入淡出 208

9.2 声音特效面板 208

9.2.1 课堂案例——为体育视频添加背景音乐 209

9.2.2 倒放 211

9.2.3 低音与高音 211

9.2.4 延迟 211

9.2.5 镶边与合声 211

9.2.6 高通／低通 211

9.2.7 调制器 212

9.3 课堂练习——为都市前沿添加背景音乐 212

9.4 课后习题——为动画片头添加声音特效 212

第10章 制作三维合成特效 213

10.1 三维合成 215

10.1.1 课堂案例——三维空间 215

10.1.2 转换成三维层 224

10.1.3 变换三维层的位置 225

10.1.4 变换三维层的旋转属性 226

10.1.5 三维视图 227

10.1.6 以多视图方式观测三维空间 229

10.1.7 坐标体系 231

10.1.8 三维层的质感属性 231

10.2 应用灯光和摄像机 233

10.2.1 课堂案例——星光碎片 233

10.2.2 创建和设置摄像机 244

10.2.3 利用工具移动摄像机 245

10.2.4 摄像机和灯光的入点与出点 245

10.3 课堂练习——另类光束 246

10.4 课后习题——冲击波 246

第11章 渲染与输出 248

11.1 渲染 249

11.1.1 渲染队列窗口 249

11.1.2 渲染设置选项 250

11.1.3 设置输出组件 253

11.1.4 渲染和输出的预置 254

11.1.5 编码和解码问题 255

11.2 输出 255

11.2.1 输出标准视频 255

11.2.2 输出合成项目中的某一帧 256

11.2.3 输出Flash格式文件 256

第12章 商业案例实训 258

12.1 数字人物 259

12.2 火焰特效 269

12.3 课堂练习——美味厨房栏目 278

12.4 课后习题——音乐节目片头 278