论美国的文化PDF电子书下载

前言 1

第一部分 文化政策 3

第一章 美国的文化部？ 3

约翰·F.肯尼迪与文化 10

杰基·肯尼迪与“蒙娜丽莎” 15

肯尼迪的文化顾问 19

大都会歌剧院的冲突 25

一个“国家艺术委员会”？ 26

第二章 艺术事务处的诞生 33

林登·约翰逊和文化 37

1964年的美国文化 40

国家艺术基金会 44

约翰逊文化政策的源起 48

国家艺术基金会之战 54

越南战争的阴影 63

约翰逊之谜 66

第三章 美国文化政策的源起（1960年之前） 69

从杰斐逊到罗斯福 70

“联邦1号” 72

“我们必须拥有一种真正的艺术戏剧” 76

“冷文化” 83

反对现代艺术的杜鲁门 92

德怀特·艾森豪威尔 95

第四章 国家艺术基金会的黄金时代 100

尼克松与文化 105

南希·汉克斯的国家艺术基金会 113

发展中的国家艺术基金会 118

“水门事件” 123

考尔德的《大急流》 126

吉米·卡特与文化多元主义 128

吉米·卡特任期内的国家艺术基金会 132

黑人文化 136

走向文化多元主义 139

第五章 地方的文化普及 145

各州文化事务处的发展 147

各地区文化事务处的多元性 150

地理上的民主原则 156

分权或者各州的不被人们了解的角色 160

对历史与图书馆的执着 162

城市的文化政策 165

“公共艺术”和文化节 171

第六章 “文化战争” 176

新右翼 177

罗纳德·里根与文化 185

弗兰克·霍德索尔领导的国家艺术基金会 190

遭围困的国家艺术基金会 192

国家艺术基金会四人（NEA 4） 207

用玉米换色情 212

俄亥俄州，辛辛那提 216

国家艺术基金会的衰落 222

巴拉克·奥巴马与文化多元性 232

第二部分 文化社会 243

第七章 慈善业 243

卡内基、洛克菲勒、福特：资助文化事业的富人 243

洛克菲勒家族的精神 248

支持文化的税收政策 253

麦克尼尔·劳里与福特基金会涉足文化 259

福特基金会在艺术上的大规模投入 267

有创造力的混乱 271

第八章 美国税法“501c 3”条款 278

最初的文化机构 278

“501c 3”社团 281

董事会 285

基金 287

募款 289

从非营利的机构到“商业”活动 296

志愿者 300

扩大受众群 303

第九章 大学校园 307

艺术的校园 308

文化到达校园 313

从“U2乐队”到特丽莎·布朗 316

无伴奏合唱团和业余戏剧 319

一个培养未来艺术家的地方 323

艺术学硕士（MFA） 325

文化的研发 327

艺术家在美国的头号雇主 333

大学出版社 337

第十章 文化的商业化 342

走向文化超级市场 347

如何对一位富有的年迈寡妇献殷勤？ 356

有强制权的慈善 359

企业赞助 365

公民社会的削弱 370

破败城区的高档化改造 372

第十一章 文化多元性 379

社区 382

社区发展团体 385

麦乔治·邦迪或白人的负疚感 387

黑人街区的振兴 392

文化多元性的发明 397

伊朗音乐与日本戏剧 401

白头发的白人受众 406

各种肤色的美国 410

新兴的创意阶层 417

美国人的文化实践 421

结论 美国的文化例外 429

看不见的却又无所不在的政府 431

以公民社会来代替国家 435

文化的民主化 441

文化多元性 443

美国文化体制中的不同层面 447

美国文化体制的局限 452

孤岛与主流 458

附录 461

附篇 479

致谢 498

注释 500

词汇表 522

人名索引 527