论古典鸣曲式的形成PDF电子书下载

上篇 巴洛克时期二段式与三段式、咏叹调和协奏曲曲式中奏鸣风格的产生与发展 1

第一章 二段式和三段式 3

第一节 二段式 5

一、简单的二段式 5

二、咏叹调中的二段式 11

三、“四行诗式”二段式 14

四、a | b-a形式的二段式 18

五、扩展的二段式（古奏鸣曲式） 21

六、完整的二段式 24

第二节 三段式 30

第三节 二段式、三段式与古典奏鸣曲式的形成 32

第二章 声乐曲式中奏鸣原则的产生及发展 35

第一节 二段式咏叹调结构的确立及其变体 39

一、主题平行，结构对等 40

二、主题平行，后句扩充 41

三、主题同源，和声变奏 41

四、主题同源，后句发展 44

第二节 返始咏叹调中二段式咏叹调原则的发展（1720年代—1750年代） 47

一、首部A的三种常见类型 47

二、返始咏叹调中利都奈罗的作用 57

第三节 带有利都奈罗的咏叹调中奏鸣原则的发展（1750年代之前） 58

一、带有利都奈罗的咏叹调的一般情况 58

二、带有利都奈罗的巴洛克器乐-声乐曲式的分类 60

第四节 声乐曲式中二段式咏叹调原则的进一步发展（1750年代—1780年代） 67

一、删节的返始咏叹调 68

二、只出现a1与a2的咏叹调（无展开部的奏鸣曲式） 70

三、带有中间部分的奏鸣性咏叹调（插部代替展开部的奏鸣曲式） 74

四、完整的古典奏鸣曲式 77

第三章 独奏协奏曲中奏鸣风格的产生及发展 81

第一节 历史上对于协奏曲曲式的研究及独奏协奏曲中奏鸣风格的产生与发展 86

一、科赫之前的研究状况及其研究对象 86

二、科赫的协奏曲理论及其研究对象 95

三、科赫之后至普劳特的协奏曲理论 105

第二节1760年之后奏鸣风格与利都奈罗风格的“交互期” 109

一、利都奈罗风格对奏鸣风格的影响 110

二、奏鸣风格对古典协奏曲第一乐章曲式的影响 126

第三节 本章结语 132

下篇 18世纪交响曲、独奏奏鸣曲中奏鸣风格的产生与发展 135

第四章 1750年代之前意大利的交响曲和独奏奏鸣曲 137

第一节1750年代之前意大利的交响曲——萨马丁尼和布里奥奇 138

一、萨马丁尼的交响曲 139

二、布里奥奇的交响曲 154

第二节 多梅尼科·斯卡拉蒂的独奏奏鸣曲 164

一、多梅尼科·斯卡拉蒂独奏奏鸣曲的创作分期 164

二、多梅尼科·斯卡拉蒂对同时代作曲家的影响 168

三、多梅尼科·斯卡拉蒂独奏奏鸣曲的古二部曲式与古奏鸣曲式 170

第三节 本章小结 193

第五章1750年代之后德国钢琴奏鸣曲和交响曲中的奏鸣曲式 196

第一节1750年代之后的钢琴奏鸣曲 198

一、C.P.E.巴赫的钢琴奏鸣曲 198

二、J.C.巴赫钢琴奏鸣曲中的奏鸣曲式 217

三、奏鸣曲式最终形成的社会因素（兼本节结论） 229

第二节 海顿早期交响曲中的奏鸣曲式 232

一、从歌剧序曲、巴洛克音乐体裁的融合到古典奏鸣曲式 233

二、海顿交响曲中的古奏鸣曲式、前奏鸣曲式和古典奏鸣曲式 245

第三节 海顿1770年代前后的交响曲创作——以《告别交响曲》为例 281

一、三部分的结构布局 282

二、由主和弦构成的主部主题 282

三、以乐段为单位的结构布局 283

四、副部（第二个调性区域）的不稳定特征 285

五、主调织体 285

六、呈示部中四种不同的调性 286

七、呈示部与再现部相对应 287

结论 289

附录一：参考文献 295

附录二：引文文献和转引文献 300

附录三：文中涉及的作品索引 303

附录四：本文涉及人名的中外文对照 319

附录五：长乐谱附录 326

附录六：三点说明 358

附录七：后续研究的课题 361

附录八：余记三则 363

后记 371

答辨委员会决议 377