超载套路的剧作法PDF电子书下载

第一章 规则之外 1

1.1传统方法 2

结构 2

前提 3

冲突的作用 4

人物 4

对白 5

氛围 5

动作线 6

上进式动作 6

潜文本 7

意外 7

逆转 7

转折点 7

1.2超越结构 7

1.3人物替换 9

1.4对白替换 10

1.5氛围替换 11

1.6前景故事及背景故事替换 12

1.7上进式动作替换 13

1.8发展叙事策略 14

1.9结论 15

第二章 结构 17

2.1复原型三幕剧式结构 19

人物的变化 22

中心人物 22

内在冲突和外在冲突的关联 23

第一幕的特征 24

第二幕的特征 25

第三幕的特征 26

2.2写作复原型三幕剧式结构时需要注意的细节 27

三幕式架构 27

建立及焦点 28

人物与动作合一 28

第一幕和第三幕的关系 29

方向性 29

2.3结论 30

第三章对复原型三幕剧式结构的批评 31

3.1故事重于肌理 32

3.2基调的一致 33

3.3决策空间 34

3.4了解动机 34

3.5角色心理二元论 35

3.6历史只是背景 36

3.7动机比事件重要 37

3.8隐没的叙述者 38

3.9结论 39

第四章 反传统结构 41

4.1明显的结构 42

反讽型三幕剧式结构 42

夸张的反讽型三幕剧式结构 44

创作者就是反面角色 45

4.2纪录片式的随机 45

抽离型三幕剧式结构 46

反讽型两幕剧式结构 47

一幕剧式结构 48

4.3混合形式 49

4.4结论 50

第五章 跟着类型走 53

5.1类型与观众 53

5.2类型电影 55

西部片 55

强盗片 56

黑色电影 58

神经喜剧 59

情节剧 60

情境喜剧 61

恐怖片 62

科幻片 63

战争片 64

惊险片 65

史诗片 66

体育片 68

传记片 69

讽刺剧 70

5.3结论 70

第六章 反类型而行 71

6.1改变母题 72

西部片 72

强盗片 74

黑色电影 76

战争片 78

6.2混合类型 78

相反类型混合的个案研究：《月落大地》 79

相似类型混合的个案研究：《银翼杀手》 79

神经喜剧混合黑色电影的个案研究：《散弹露露》 81

讽刺剧混合惊险片的个案研究：《抚养亚利桑纳》 82

改变母题与混合类型的个案研究：《罪与错》 83

6.3结论 86

第七章 重新设定主动和被动角色的差异 87

7.1约定俗成的角色观念 88

主动的角色 88

活力充沛的角色 88

有企图的角色 89

7.2现实生活与戏剧生活 89

现实生活中的人物 89

电影化的人物 90

戏剧化的人物 90

7.3人生如戏 90

叙事推力 91

叙事动力 92

7.4被动人物的问题 92

被动主角的个案研究：《性·谎言·录像带》 93

主角作为催化剂的个案研究：《谁能让雨停住》 94

主角作为旁观者的个案研究：《真正朋友》 94

主角作为局外人的个案研究：《四个朋友》 95

主角作为媒介的个案研究：《梦幻球场》 96

瓜分主角的个案研究：《现代灰姑娘》 97

反面角色弥补主角的个案研究：《小狐狸》 97

7.5结论 98

第八章 延伸角色认同的限制 99

8.1同情、感同身受和反感 99

8.2认同与偷窥主义 101

8.3自我表白 102

8.4英雄主义 104

8.5魅力 105

8.6悲剧性的缺点 106

魅力和悲剧性缺点的个案研究：《愤怒的公牛》 107

自我表白与英雄主义的个案研究：《满洲候选人》 108

认同与偷窥主义的个案研究：《蓝丝绒》 109

8.7结论 110

第九章 主要角色与次要角色 111

9.1经典案例 111

戏剧民主化的个案研究：《陌生人之恋》 113

多个主要角色的个案研究：《现代灰姑娘》 114

平衡关系的个案研究：《谁能让雨停住》 115

主角作为旁观者的个案研究：《全金属外壳》 116

内在主要角色与外在次要角色的个案研究：《德州巴黎》 117

角色对调的个案研究：《散弹露露》 118

9.2结论 119

第十章 潜文本、动作及角色 121

10.1前景与背景 121

10.2前景与背景之间的平衡 125

以前景故事为主的个案研究：《父女情》 126

加强背景故事的个案研究：《铁案风云》 127

背景故事的个案研究：《月色撩人》 129

10.3“特殊时刻”及潜文本 130

“特殊时刻”的个案研究：《我美丽的洗衣店》 131

10.4结论 132

第十一章 剧本的文字及其指涉 133

11.1一个镜头与一场戏 133

11.2分镜头剧本与剧本 134

11.3剧本形式的基本认识 139

11.4连续的几场戏及转场 142

11.5语言 143

11.6是谁在看？ 146

11.7戏剧化的动作 147

11.8另类的剧本形式 152

11.9结论 153

第十二章 角色、历史和政治 155

12.1经典案例 156

形式研究：《助选员》与《候选人》 156

12.2补白、节奏与个人化 158

12.3保持叙事距离以达历史的客观性 171

12.4结论 177

第十三章 基调：无法避免的“反讽” 179

13.1人物 180

13.2对白 180

13.3氛围 181

13.4叙事结构 182

13.5反讽的笔触 183

13.6反讽的人物 184

13.7反讽与对白 187

13.8反讽与氛围 193

13.9反讽与类型 194

13.10三幕剧式结构 195

13.11讽刺剧 196

13.12结论 197

第十四章 戏剧的声音和叙述的声音 199

14.1声音与结构 202

14.2结论 206

第十五章 叙述声音的写作 207

15.1剧本的开始 207

主流剧本的铺陈 207

另类剧本的铺陈 209

冲突的位置 210

15.2发展 211

焦点的集中和建立 211

意义与动作 212

15.3收尾 213

我们如何知道电影已经结束了？ 213

冲突的移位 214

15.4结论 216

第十六章 修改 217

16.1接受建议 219

16.2练习 220

卷入其中：拟写潜文本 220

保持距离：改变视点人物 221

保持更远的距离：写场“不老实的”戏 221

简化铺陈戏：把剧本中前面的场景根据后面的场景重写 221

重整：改变故事架构 222

视觉化：不靠对白写剧本 222

让戏有呼吸的空间：以相反的结局改写 222

破解诅咒：写明显的理由，而不要解释 223

放宽心胸：要求一群人帮你改写 223

16.3结论 223

第十七章 个人式写作 225

17.1你的故事 226

17.2你的结构 227

17.3你的人物 229

真实的戏剧和虚构的生命 230

困境的任务 230

角色的魅力 231

卓尔不群的传统 231

17.4人物vs.剧情 232

17.5人物的种类 232

边缘人物 232

疯狂人物 233

受害者 233

英雄人物 234

17.6对待人物的态度 234

17.7如何把剧本个人化 235

17.8编剧和其他艺术形式 235

17.9编剧和电影市场 236

出版后记 237