手风琴演奏技巧及演奏心理PDF电子书下载

第1部分 手风琴概述 3

第一章 手风琴的起源及发音原理 3

■手风琴的起源 3

□手风琴的发明 3

□充满争议的手风琴发展简史 5

□当代手风琴发展现状及未来的趋势 7

□更多一些地了解“笙” 8

■全球手风琴的主要类别 9

□键盘式手风琴 9

□半音阶手风琴 10

□全音阶手风琴 11

□六角形手风琴 12

□簧片及簧片的发音原理 13

■手网琴的发音原理 13

□手风琴的发音原理 14

第二章 键盘式手风琴简介 18

■键盘式手风琴的基本构造 18

■键盘式手风琴的主要规格 18

■手风琴的右手键盘图解 19

■手风琴的左手键钮（贝司）图解 19

■手风琴上的变音器简介 21

□右手键盘变音器 21

□左手键钮变音器 23

■手风琴的演奏姿势 24

□基本演奏姿势 24

□右手手形与触键方法 24

□左手手形与触键方法 25

□风箱的运用 26

第2部分 手风琴演奏技巧 30

第一章 右手演奏的基本技巧 30

■连音 30

□连音的重要性 30

□连音训练的目的 30

□连音奏法简析 30

□连音技巧分类 30

□教学体会点滴 33

□技巧训练谱例 34

■断音 46

□断音的重要性 46

□断音的记谱法 46

□断音技巧分类 47

□断音奏法简析 47

□断音训练的目的 47

□教学体会点滴 48

□技巧训练谱例 49

■非连音 60

□非连音的重要性 60

□非连音训练的目的 60

□非连音奏法简析 61

□非连音技巧分类 61

□技巧训练谱例 62

■音阶 70

□音阶演奏的重要性 70

□音阶的乐理知识 70

□音阶记谱法 71

□基础训练音阶的内容 71

□音阶训练的目的 71

□关于大、小调音阶奏法 73

□半音阶的奏法 74

□技巧训练谱例 75

■琶音 100

□琶音的重要性 100

□琶音的记谱法 100

□琶音训练的目的 100

□琶音基础训练的内容 101

□琶音奏法简析 101

□琶音技巧分类 101

□教学体会点滴 102

□技巧训练谱例 104

■双音 138

□双音的重要性 138

□手风琴常用的双音 138

□双音的记谱法 138

□双音训练的目的 139

□双音奏法简析 140

□双音技巧分类 140

□教学体会点滴 141

□技巧训练谱例 143

■和弦 150

□和弦的重要性 150

□手风琴常用的几种和弦 150

□和弦演奏技巧 151

□和弦奏法简析 151

□和弦的记谱法 151

□和弦训练的目的 151

□教学体会点滴 152

□技巧训练谱例 153

■轮指 162

□轮指的重要性 162

□轮指训练的目的 162

□轮指奏法简析 162

□轮指技巧分类 163

□轮指与单指演奏同音反复的区别 163

□教学体会点滴 164

□技巧训练谱例 165

□颤音的重要性 178

□颤音的记谱法 178

■颤音 178

□颤音训练的目的 179

□颤音奏法简析 179

□颤音技巧分类 180

□技巧训练谱例 181

■震音 186

□震音的重要性 186

□震音的记谱法 186

□震音的主要类型 187

□震音训练的目的 187

□震音技巧分类 187

□技巧训练谱例 189

□滑音技巧分类 197

□滑音奏法简析 197

□滑音训练的目的 197

□滑音的记谱法 197

□滑音的重要性 197

■滑音 197

□教学体会点滴 199

□技巧训练谱例 200

■基础训练 208

第二章 左手演奏的基本技巧 228

■和弦断音 228

□左手和弦断音奏法的重要性 228

□左手和弦的记谱法 228

□左手和弦断音奏法简析 229

□教学体会点滴 229

□技巧训练谱例 231

□左手音阶记谱法与指法 237

□左手音阶演奏的重要性 237

■音阶演奏 237

□左手音阶演奏奏法简析 239

■旋律演奏 240

□左手旋律演奏的重要性 240

□左手旋律演奏训练目的 240

□左手旋律演奏技巧分类 240

□技巧训练谱例 242

第三章 风箱的基本演奏技巧 248

■认识风箱 248

□风箱的重要性 250

□风箱的外形 251

□常用的推、拉风箱标记 251

□风箱的运行形状 251

□推、拉风箱的演奏要领 252

□持琴的正确姿势 252

□转换风箱的最佳时机 255

□转换风箱的注意事项 255

■风箱技巧 257

□平风箱演奏技巧 257

□顿风箱演奏技巧 259

□颤风箱演奏技巧 260

□震风箱演奏技巧 261

■技巧训练谱例 265

第3部分 手风琴演奏心理 283

第一章 演奏心理学导读 283

■为什么要学习演奏心理学 283

□感觉捉弄我们，是由音乐的本质所决定的 284

□音乐中的感觉，总是表现得似是而非 287

□现有音乐体系，不擅长研究演奏中的感性 289

□我国艺术传统，总以模糊的态度对待感性 290

□演奏依赖感性，演奏心理学的出现成为必然 291

■演奏心理学研究领域和目前现状 292

□演奏心理学的研究领域 292

□音乐心理学的发展现状 292

□演奏心理学的发展现状 293

□学习演奏心理学的最佳时机 294

第二章 基础心理学快速入门 295

■音乐演奏中如何利用基础心理学的知识 295

□感觉与知觉 296

□音乐的审美感知 296

□思维和想象 297

□音乐的审美想象 298

□音乐的审美理解 299

□记忆与遗忘 300

□音乐记忆 300

□注意 300

□情绪与情感 301

□音乐的审美情感 302

□意志 302

□音乐作品中的意志因素 303

□气质与性格 303

□个性及其倾向性 303

□个性倾向性与审美体验的关系 304

■听觉是如何感知音乐的 305

□声波及声波的规律 305

第三章 从心理学的角度看待音乐与审美 305

□听觉的生理结构及听觉感受特性 308

■感受到的音乐如何在心中泛起波澜 311

□和音、拍音以及音程的协和程度 311

□对于音乐基本要素的感受 312

第四章 手风琴演奏心理及演奏创造心理揭秘 327

■音乐表演与音乐演奏 327

■立足现有知识，如何进行音乐表演 328

□音乐表演的作用 328

□音乐表演的任务 328

□音乐表演的审美原则 329

□如何进行演奏--教科书中如是说 329

□音乐表演的风格 330

□音乐表演的偏好 331

□音乐表演中的“投情” 332

■音乐表演心理学现有研究成果简介 332

□概念解释 332

□关于表演的临场心理 333

■音乐欣赏心理简析 334

□审美创造 334

□审美认知 334

□审美判断 335

□审美享受 335

■音乐演奏一般性历程的心理分析 335

□内觉--艺术人类的心理宝藏 335

□不确定心理--所有演奏心理的主旋律 336

□“熟练工人”与“审美创造者”--你属于哪一类 339

□初学手风琴演奏--是什么让你如此困惑 340

□演奏的中级阶段 看透你心中的小秘密 342

□演奏的高级阶段--压抑中膨胀你的创新欲望 343

□必要的小结 345

■音乐演奏创造心理的分析 345

□音乐演奏中的创造 345

□音乐演奏中再论感觉与知觉 346

□意象 人类演奏创造最基础的心理结构 348

■创造力实践--走入新的艺术体验 352

附录部分 355

□常用力度术语 355

□常用速度术语 356

□常用感情术语 359

□常用演奏术语 360

□段落反复标记法 361