我认识世界 音乐卷PDF电子书下载

莫扎特亚马孙河奇遇记 1

“音乐鉴赏家”与“音乐爱好者”之争 3

美丽的远古传说 5

这已经不是故事了 7

非同寻常的试验 9

音乐的另一种作用 10

关于音乐的传说 12

音乐无处不在 13

音乐的科学 15

音乐与劳动 18

战斗的音乐 22

教堂里的音乐 26

寻常百姓的音乐 29

达官贵人与平民百姓的音乐 34

同心协力的劳动 37

谈谈音乐的声音 38

最主要的东西 38

从声音的话题谈起 39

听觉的想象 40

乐音的本质 42

“唱出来的”乐音 43

在无生命的世界里 44

在活生生的自然界里 45

谈谈音乐听力 46

每个声音都有自己的“笔迹” 47

在“发声”和“倾听”之间 48

关于共鸣现象 49

特殊的听觉器官 50

听觉比视觉更加敏锐 51

大自然所造就的 52

颇为有趣的试验 53

人的音乐才能 54

绝对视觉记忆力 54

绝对音响记忆力 55

大自然的奇迹 57

让我们亲身来体验 61

小提琴手约瑟夫·斯拉维克 61

年轻的谢尔盖·拉赫玛尼诺夫 62

卓越的才华 63

读谱 65

即兴作曲的天才 65

繁纷复杂的音乐“游戏” 68

瞬息间的一气呵成 68

即兴作曲家的比赛 70

爵士音乐家 72

古代的音乐缔造者 73

第一部乐书 74

故事、神话与传说 76

乐器大家族的一员 80

并非偶然的巧合 81

什么悦耳动听 什么刺耳难听 82

第一件乐器 82

各式各样的乐器 83

人类需要乐器 85

不同乐器的共同点 86

遵循共同的规律 87

音质 87

单乐音的乐器 88

稀奇的宫廷轶事 90

号角乐队 91

不能称做音乐家 92

可以设身处地想象一下 93

踏上“合奏”音乐之路 94

协调一致的演奏 95

调音师 96

著名的学者毕达哥拉斯 97

毕达哥拉斯的独弦琴 98

毕达哥拉斯音律 100

一桶蜂蜜加进一勺焦油 101

让·菲力普·拉莫 103

毕达哥拉斯计算得过于精确了 104

害怕狼就别到树林里去 105

巴赫是第一个支持者 106

另一位音乐巨匠 107

颇有教益的乐器史 109

长笛的奇妙变化 110

“桦木响物整三根” 111

排箫传说的余波 113

普通笛子的演化 115

一件乐器构成的乐队 117

再谈古老的长笛 119

长笛是怎么发声的 121

怎样缩短气鸣琴弦 122

短笛变调的问题 123

井上的汲水吊杆 124

另一个巧妙的发明 125

蛇形号的机械 127

竖琴的遭遇和演化 128

竖琴是古埃及的乐器 131

民间传说的保存者 132

“自由发声弦”乐器 134

起初活像猎人的一张弓 134

竖琴演变成了诗琴 137

竖琴子孙后代的遭遇 138

保留至今的江湖艺人乐器 140

弹起手中的三弦琴 141

小提琴与钢琴 144

“音乐王国的皇后” 145

斯拉夫民族的弓弦乐器 147

在豪华的客厅里 149

连小提琴也会纵情歌唱 152

斯特拉迪瓦里的诀窍 152

怎样制作小提琴 153

阿马蒂的学生 159

制作自己的小提琴 160

重提“斯特拉迪瓦里的诀窍” 161

老式小提琴有趣的特征 163

小提琴美妙绝伦的乐音 163

最主要的秘密 164

大师的内心歌喉 165

钢琴的特殊品格 166

原始的钢琴 168

琴键机械 168

极好的多乐音乐器 171

这毕竟是一种进步 172

大键盘琴的乐音图 174

钢琴师巴尔托洛缪·克里斯托佛里 175

小锤子的敲击 179

在钢琴内部增加20吨重量 179

大多数作曲家所喜爱的乐器 181

乐器的命运 181

音叉的历史 182

歌唱家们的“暴动” 183

让我们认识一下音叉 184

如果整个乐音排列升高 185

音乐不仅仅是伟大的艺术 188

台上的乐队 189

步入音乐厅 189

统一的整体——乐队 190

完美而又庄严的乐队形象 191

“音乐组合”现象 192

统一的节奏 194

调整好的节奏图案 195

节奏想像力 196

节奏是乐音的组织者 197

合奏同一个乐曲 198

会唱歌的巨大头颅 199

古希腊的剧场 200

古希腊剧场里的乐队 202

有一百个音乐家，也未必称得上乐队 203

真正的音乐组合 204

发声方法 207

乐音色彩的和谱 208

有亲缘关系的乐器会聚一堂 209

力争向多乐音发展 210

“小乐队” 211

只为自己演出的乐队 213

多姿多彩的乐队 214

新的乐音色彩 215

为乐队的完善做出过贡献 218

柏辽兹与竖琴 219

身在乐队才能了解乐队 220

“曼海姆市的卡佩拉” 221

所有器乐组已经趋于平衡 223

交响乐团 223

今天的乐团 224

乐团正在登台演出 225

从指挥站的位置上 226

最佳的“音乐向导”——指挥 229

指挥的手势语言 231

了解一下乐谱 232

假使没有乐谱的话 233

最早的尝试 235

唱诗人的学校 236

手势指挥法 237

乐谱构架 239

多、来、米、发、梭、拉、西 240

国际通用的乐谱 241

乐队指挥的功底 242

指挥大师 243

是看，还是听？ 244

其他的指挥方法 247

乐队指挥手中的指挥棒 249

职业指挥家 251

不约而同的改弦更张 251

指挥家的“乐器” 252

演奏员的导师、监护人和教育家 254

面向演奏员们 256

各种复杂的和同时发生的行为 257

一场悲喜剧 259

指挥的使命 260

指挥家与机器人 261

指挥家需要乐队 262

优美的旋律 263

歌曲和舞蹈的旋律 264

把音乐变得一“听”如故 265

古典音乐的旋律 267

普罗科菲耶夫的回信 268

我们不能离开旋律 271

似普相识的旋律 271

旋律是如何进行讲述的 273

真正的旋律美 273

智斗恶狼的彼得 274

音乐童话剧 275

讲述女妖的音乐童话 277

乐音的形象 278

变换音调多种多样 280

作曲家安东尼奥·威瓦尔第 281

音乐的共同情趣 282

竖琴的乐音 284

旋律的情趣 285

我们灵敏的听觉 286

仁者见仁，智者见智 288

怎样欣赏音乐 289

音乐必须以人为本 290

认识新的东西 291

为了不陷于尴尬境地 291

有这样一个概念——体裁 292

音乐的体裁 294

浪漫曲的“基本规则” 295

肖邦与小夜曲 295

船夫曲的由来 296

小夜曲及其他 297

最早的音乐体裁 297

最了不起的发明 298

歌曲的纪念碑 298

有口皆碑 300

民歌是人民智慧之所在 301

歌曲的音乐语言 302

“崇尚风格”的听觉 303

《儿童画册》 304

多民族的霍拉舞曲 305

怎样才使音乐得以保存下来的 306

口头传诵 307

1936年11月27日 308

相得益彰 相辅相成 310

光彩夺目的进行曲 312

将军进行曲 312

行进者的画像 315

欢快的进行曲也在笑 316

《马赛曲》的来历 317

“舞曲家族” 319

舞曲之王——华尔兹 320

小约翰·旋特劳斯 322

一心只听圆舞曲 323

所有的音乐体裁都交织在一起 323

另一个“音乐的圆环” 324

各种音乐形式在相互融合 325

“浪子回头”的叙事曲 327

歌喉与乐器的结合 328

音乐体裁的重叠 328

颂歌与清唱剧 329

在弹奏安魂曲的时候 330

莫扎特的《安魂曲》 331

包罗万象的歌剧 333

交响乐 335

音乐的变奏曲 337

美在变换形式 338

遵循戏剧的规律 340

海顿和莫扎特 340

在古典交响乐里 341

交响乐的音乐主人公 341

作曲家讲述自己 344

在音乐会的大厅里 346

译后记 348