服装美术设计基础PDF电子书下载

概述 1

一、服装的概念及分类 1

二、服装的功能 1

三、服装美术设计的任务 2

四、对服装美术设计人才的基本要求 3

五、学习服装美术设计的方法 5

第一章 人体知识及表现技法 6

第一节 素描基本常识 6

一、写生的工具 6

二、写生的位置和用笔的方法 6

二、写生的步骤与方法 7

一、立方体的画法 14

第二节 几何体造型训练 14

二、圆柱体的画法 16

三、圆锥体的画法 19

四、圆球体的画法 21

五、组合画法 26

第三节 人体知识 26

一、人的形体特征 26

二、人体比例 30

三、站立人体的表现 42

四、服装与人体 47

五、服装的表现 48

第二章 服装形式美的基本法则 64

第一节 比例 64

第二节 平衡 65

第三节 呼应 67

第四节 节奏 68

第五节 主次 69

第六节 多样统一 71

第三章 款式构成 73

第一节 外形 73

一、外形的种类 73

二、外形的设计要点 80

第二节 领 86

一、领的种类及设计要点 86

二、领结(领带)的种类及设计要点 92

第三节 门襟 93

一、门襟的分类 93

一、袖的种类 96

第四节 袖 96

二、门襟式样的构成要点 96

二、袖的设计要点 97

第五节 袋 98

一、袋的种类 98

二、袋的设计要点 103

第六节 腰头和腰带 103

一、腰头和腰带的区别 103

二、腰头和腰带的构成要点 105

第七节 整体设计 106

第四章 色彩构成 110

第一节 色彩的基本属性 110

一、色相 110

三、纯度 111

二、明度 111

一、色彩的冷暖感 112

二、色彩的份量感 112

第二节 色彩的情感 112

三、色彩的华丽感与质朴感 113

四、色彩的前进感与后退感、膨胀感与收缩感 113

第三节 色彩的视错 113

第四节 服装色彩组合的基本方法 114

一、对比与调和的概念 114

二、色相不同的色彩组合 115

三、明度不同的色彩组合 115

四、纯度不同的色彩组合 116

第五节 形式美法则在服装色彩构成中的运用 116

一、色彩的表现力受材料的制约 117

第六节 服装色彩的特征 117

二、服装色彩具有时代特征 118

三、服装色彩应与周围环境协调 119

四、个体服装色彩的选用要因人而异 119

第五章 材料构成 121

第一节 几种主要服装材料的外观特征及设计要点 121

一、纺织类 121

二、毛皮类 125

三、皮革类 126

四、其他 126

第二节 服装材料的形式美构成 126

一、同一材料的构成要点 127

二、不同材料的构成要点 128

第六章 图案构成 129

第一节 图案的纹样 129

一、具象纹样 129

二、抽象纹样 143

第二节 图案的组织形式 146

一、单独纹样 146

二、连续纹样 148

第三节 图案的色彩 156

第四节 图案在服装中的运用 157

一、为具体的服装设计图案 157

二、运用有图案的面料设计服装 162

一、服装的外观设计要适应人体的个性特征 169

第一节 服装美术设计的原则 169

第七章 日常服的设计 169

二、服装的外观设计要反映时代特征 170

三、服装的外观设计要有利于市场竞争 171

第二节 服装美术设计的基本步骤与方法 171

一、调查研究 171

二、构思 172

三、设计的表现 172

四、评估 173

第三节 几种日常服的设计要点 173

一、童装设计要点 173

二、青年装设计要点 174

三、中、老年装设计要点 175

第四节 日常服装的鉴赏 176