李晓峰自选集PDF电子书下载

策展言说 1

抽象的面孔 3

都市的亮度 6

动静的态度 8

“新世说”的意图 12

如何让空间飞翔 17

“闰月”的隐喻与彰显 26

生已如流，艺当何速 29

何谓“沉香” 33

“物是”的探问 35

“物性”的主张 37

形象的对视 41

视觉的维度——学院“年度展”的开始与持续 50

展览评论 57

探析“上海青年美术”的概念自足性 59

上海水墨的当代情境 66

“草草画社”的艺术主张与精神隐喻 71

艺术作品的展览和展览作品的场所 77

私人性背后的公共性与公共性背后的私人性 80

“正·在”的叙事 83

陶瓷：游牧的视角与当代的悬疑 85

“山水、花鸟与人物”的背后——“黄阿忠、孙良、姜建忠国画近作三人联展”评述 97

艺术怎样通向自然——第五届“意大利国际雕塑双年展”述评 101

艺术如何降落大地——第五届“日本越后妻有大地艺术三年展”述评 109

艺术与商业的恋战 120

文化热情让财富与艺术交相辉映 126

现象批评 135

89上海美术：悄然无声地寻找起点 137

90上海美术的展示空间 141

上海艺术评论的存在及声音 145

虚拟城市的艺术深度 153

走近画室·走进画室 157

美术馆的“MUSEUM”性和“GALLERY”化 160

作为美术馆的需要与标准 164

用看画的眼睛看世界 169

现实主义的今昔内外 171

20世纪90年代中国当代绘画回眸与补遗 175

关于《批评家的批评与自我批评》 191

中国公共艺术的公共性与艺术性 194

研讨发言 201

学院雕塑的发展空间 203

“中国意象油画”问解 209

“中国性”与人性 213

超越画种的“文脉中国” 215

“味象”的写实中国 218

“出发”还是“出走”？ 222

“三民”文化发展之我见 226

历史命运中的伟大情怀 231

“阻断”与“通往”的互文 233

临界点上的被选理由 237

苍生有天堂 240

世俗的尘埃与艺术的舍利子 244

访谈对话 247

谁在影响青年美术 249

欢迎之后的警惕 251

雕塑与上海公共空间 253

在上海顶级地段开设画廊的理由 255

设计中的新折中主义与国际化风潮 257

设计如何关乎民生 261

从路德维希夫妇捐赠国际艺术品展谈起 265

访谈录——接受《黄河》杂志主编刘淳采访实录 268

后记 287