艺术史方法与理论PDF电子书下载

导言 如何使用本书 9

第一章 思考理论 13

什么使理论成为“理论”？ 13

理论是纯粹、统一、公正的吗？ 16

行话 17

实证主义，或反理论立场的理论？ 18

通过理论思考 19

理论与方法论有何区别？ 22

总结 24

入门 24

第二章 对形式、象征、符号的分析 27

艺术史中的形式主义 27

图像志与图像学 30

潘诺夫斯基的图像志与图像学 31

潘诺夫斯基之后的图像志与图像学 33

图像志与图像学练习 35

符号学 38

符号学奠基人：索绪尔与皮尔斯 39

系统与代码 42

阐释代码与符号 43

艺术作品是谜题吗？艺术史学者是侦探吗？ 44

符号学与艺术史 46

符号学艺术史练习 49

我们是否在“阅读”艺术作品？ 51

艺术史的对象 53

词与图 56

总结 57

入门 58

第三章 艺术的语境 61

观念史 61

艺术的马克思主义与唯物主义视角 63

资本主义批判与历史唯物主义 64

意识形态与文化霸权 65

马克思主义与艺术 66

唯物主义与马克思主义的艺术史 69

马克思主义艺术史练习 71

女性主义 75

女性运动简史 75

女性主义艺术史的发端 76

女性主义艺术史的当下课题 78

本质主义与女性主义艺术史 81

女性主义艺术史练习 81

性倾向、LGBTI研究、酷儿理论 85

LGBTI研究 86

酷儿理论 86

所以，什么是正常，或规范？ 87

性别表演，酷儿的核心理念 88

LGBTI/酷儿艺术史 89

LGBTI/酷儿艺术史练习 90

文化研究与后殖民理论 92

种族与后殖民理论 94

底层研究 96

全球化与跨国主义 97

全球化与跨国主义影响下的艺术史练习 99

艺术史、文化研究与视觉文化研究 99

文化研究/后殖民主义影响下的艺术史练习 100

总结 103

入门 104

第四章艺术中的心理学和感知 107

艺术史与精神分析 107

弗洛伊德基础 108

弗洛伊德论艺术 110

荣格原型 112

弗洛伊德批判 112

对象关系理论与创造性的本质 114

拉康基础 115

拉康论艺术 117

拉康批判 118

精神分析与当代艺术史 120

凝视 124

接受理论Ⅰ：艺术心理学 126

影响的焦虑 128

接受理论Ⅱ：读者反应理论与接受美学 130

实践接受理论/精神分析的艺术史 133

总结 139

入门 139

第五章对知识的立场 141

阐释学 141

阐释学三杰 141

阐释循环 144

阐释学与艺术史 145

阐释学艺术史练习 146

结构主义与后结构主义 150

文化作为结构 150

二元对立 152

互文与作者之死 153

后结构主义 154

福柯的历史：知识就是权力 156

结构主义、后结构主义与艺术史 158

结构主义与后结构主义艺术史练习 159

解构 161

艺术史与解构 163

解构艺术史练习 165

后现代主义的条件与实践 167

定义现代主义 167

给现代主义加上“后” 169

挑战宏大叙事 170

碎片化、谐仿、拟像 172

现代主义、后现代主义与艺术史 173

后现代主义艺术史练习 174

总结 176

入门 176

第六章用理论写作 179

你可能正在写的论文 179

学习用理论写作 183

理论在研究中的位置 184

哪个先来？ 185

你怎么知道用哪个（或哪些）理论？ 186

写论文 189

打造一个理论驱动的论述 189

结合理论？ 190

支撑你的观点/提供证据？ 191

创造性、想象力、真理 192

入门 193

注释 195