音乐文章写作指南PDF电子书下载

第一章 写作关于音乐的文章 1

1.1用文字描述音乐：为何这样做？ 3

1.2选择读者 5

1.3写作的类型 6

历史和传记 6

风格研究 7

音乐分析 10

演奏研究 10

乐器学、档案及文献研究 11

1.4 批评 11

马克思主义批评 13

苏维埃“伪马克思主义”（Pseudo-Marxist）批评 14

文化批评 15

音乐研究中的性别研究 16

后殖民主义批评 19

1.5作者的观点：清晰与克制 21

第二章 由那些及为那些不能（也不必要）读谱的人写作的音乐文章 25

2.1你能做的与不能做的 30

2.2音乐会评论 31

根据新闻事件而作的评论 31

艺术评价 32

促进社区居民对音乐的兴趣 35

2.3流行音乐与世界音乐 36

超越文化差异 42

第三章 音乐分析的写作 49

3.1分析及其使用 51

3.2分析性内容VS流水账式描述（Play-By-Play） 54

不使用谱例的音乐分析 56

3.3技术术语 57

两例分析实例及对其的评论 58

3.4如何组织分析类写作 63

第四章 三种类型的写作实践 69

4.1节目单和唱片介绍 71

传记性的背景资料 74

文化语境 74

风格与情感 74

4.2提要与摘要 80

提要 80

摘要 81

4.3新闻稿 83

第五章 将思想化为文字：观点的表达及如何写作一篇有效的论文 87

5.1论述及语气 89

组织 89

排他性写作（confrontational writing） 90

风格过剩 93

5.2写作过程：从大纲到终稿 94

5.3在文章开头便令人眼前一亮 107

第六章 音乐中的研究 109

6.1研究的目的 111

6.2论题的选择 112

6.3参考资料的选用 113

6.4资源的种类 114

非英语资源 114

工具书资源 115

书箱 116

期刊和杂志文章 117

其他网络资源 119

唱片说明 120

乐谱 121

6.5资源的使用 122

优化研究时间 122

不要相信你读到的一切！ 123

学术性资源与教科书资源 123

文献资源的相对时间性 124

作者的观点 125

文献本身的可靠性 126

音乐文献使用时存在的特殊困难 127

6.6对文献的引用 129

直接引用还是转述？ 130

6.7将研究转化为文章 131

研究的根基 131

关于非独创性 132

6.8谁的想法？ 133

文献资源的选择 133

开头的段落 133

结论 134

第七章 音乐研究文章范例 139

7.1对马格利斯文章的评价 155

第八章 写作的风格 159

8.1“风格”的意义 161

8.2学术风格特点 165

复杂的句子结构 165

模糊词汇 165

第一人称复数 167

被动语态 168

传统的学术构架 169

8.3清晰的句子表述 172

品位 175

无性别化的用词及代词问题 176

过渡 178

多样性 180

8.4标点符号的运用 181

冒号、分号和逗号 182

连字符及表达世纪时的注意事项 184

音乐方面特有的标点符号使用 184

8.5正确的用词 185

欠考虑的词汇升级 187

拍子、节拍与节奏 187

That与Which的用法 188

拼写和标点的准确性 188

复合性标题 189

不当的用词 189

8.6建立个人化风格 190

第九章 最后的完稿 191

9.1 总体的格式 193

9.2缩写 196

拉丁文缩写及专业术语 196

音乐缩写 197

9.3音乐作品的标题 197

9.4谱例及谱例说明 199

谱例的制作 199

谱例说明 200

9.5文献引注的过程 202

脚注还是尾注？ 203

插入性的引用格式 203

非完整性的引注 204

9.6缩略的引注形式 205

9.7引注范例 206

解释性的脚注 221

乐谱 221

9.8最后一秒的修改 222

作者的检查清单 223

出版后记 224