影视短片制作与编导 原书第4版PDF电子书下载

第1章 脚本撰写 1

制片人 1

开发脚本 1

做足准备工作 2

脚本是什么 3

脚本格式该怎么写 3

脚本创意从哪来 4

如何发展脚本创意 7

脚本改编 8

合法性 9

短片基本形态指南 10

合作 16

进入精细改编脚本阶段 19

真实故事和事件 20

导演 20

指导或执行脚本改编 20

与编剧合作 21

作为故事讲述人的导演 21

有关故事的一些问题 22

场景分析 22

分镜头本 22

脚本如何影响预算的制定 23

动画短片 23

短纪录片 23

网络分享 25

本章要点 25

第2章 资金 27

制片人 27

筹措资金 27

筹款中的基本问题 27

资金来源 28

网络搜索 30

招股说明书 30

对资金的使用要负责 36

数字化招股说明书 36

筹款建议 36

学生所能利用的资源 37

学生筹款策略 37

导演 38

加重份量 38

电梯里的挑战 38

成功筹款之路 38

本章要点 39

第1部分 前期摄制 49

第3章 摄制分解表 49

制片人 49

对脚本内容做细致分类 49

摄制手册 49

正确的脚本格式 50

细分脚本内容 50

导演 55

故事板和场景图 55

准备摄制计划 56

最后提示 66

本章要点 66

第4章 摄制进度安排 67

制片人（制片经理） 67

搭配调试提示板 67

总体原则 67

开始安排摄制时间进度 73

如何安排摄制时间进度 73

摄制第一天 74

确定每天的摄制量 74

在前期准备期间做的一些拍摄工作 76

最终确定摄制时间进度 76

提示单 78

纪录片的摄制安排 79

学生短片摄制时间安排技巧 79

导演 80

拍板拍摄计划 80

分解镜头=时间=进度=预算 80

因延期而带来的不可预见的费用 81

及时调整 81

本章要点 81

第5章 预算安排 83

制片人 83

编制预算 83

制作精良度 83

脚本与预算 84

谁来编制预算？ 84

预算软件 84

预算格式 84

开始编制预算 95

边学边做 96

导演 99

随时听候差遣 99

本章要点 99

第6章 摄制人员 101

制片人 101

聘用摄制人员 101

谁来聘用摄制人员 101

什么时候开始聘用最好 101

摄制团队要多大才好 102

选聘摄制人员 103

关键的摄制人员 104

营造融洽的氛围 113

网站设计 114

导演 114

选聘摄制人员 114

导演生病 114

本章要点 115

第7章 挑选演员 117

制片人 117

面试 117

选角导演 117

选角的基本步骤 118

选角的额外好处 121

网站管理 121

导演 122

面试 122

挑选演员 122

面试原则 123

纪录片拍摄中对被访者的挑选 127

本章要点 128

第8章 美术指导 129

制片人 129

组建团队 129

制作设计 129

美工部门 130

能讲故事的画面 130

美工部门的职责 131

与摄影师沟通 132

场景布置 132

道具 135

服装 137

化妆 139

发型 139

动画 139

制作人的角色 141

网站设计 142

导演 142

塑造影片的外观 142

幻觉建造师 142

如何定义“外观” 143

细分脚本，列出清单 144

用视觉效果定义空间 145

试镜 145

本章要点 145

第9章 挑选摄制场地 147

制片人 147

寻找场地 147

去哪里寻找场地 147

勘查场地 149

签约场地 151

导演 152

勘查场地 152

审美要求与实际限制 153

灵活处事 153

幻觉的力量 153

确定场地 155

走场 158

本章要点 158

第10章 排练 159

导演 159

摄制现场排练安排 159

排练之前 159

发展彼此间的信任 160

探讨人物性格与内心 160

背景故事 160

排练 161

塑造情景 162

做笔记与沟通 164

采访 165

制片人 165

排练安排 165

本章要点 166

第11章 摄像 167

导演 167

协作 167

追赶最新影视技术 167

风格 167

风格要服从影片内容 168

纪录片的风格 168

做足准备工作 168

与摄像导演协商 169

摄像团队 170

基础性决定 171

选择胶片 173

数字视频格式 173

试拍 174

用摄像机讲述故事 174

画框 179

镜头类型 181

摄像机运动 184

剪辑 188

动作的连贯性 190

第二摄制组 192

蓝幕抠像 193

照明风格 194

摄录设备 196

视频 200

视频格式 200

其他设备 206

小窍门 207

动画合成 207

制片人 208

支持 208

其他技术因素 209

本章要点 209

第12章 声音 211

导演 211

录制干净的声音 211

好声音为什么重要 211

录音团队 212

录音设备 214

录音团队的职责 214

录音方法 218

影响话筒放置的因素 220

注意事项 221

视频摄像机的录音 222

纪录片 223

网站信息 224

制片人 224

监控环境 224

拍摄所需设备 224

录音设备包的大小与人员的配备 224

本章要点 225

第13章 片场美工 227

导演 227

指导 227

最后的巡视 227

布景程序 227

布景 228

道具 229

服装 230

化妆 231

发型 231

辅助人员 231

制片人 231

密切关注 231

替代性场地 232

完成阶段 232

本章要点 232

第2部分 正式拍摄 235

第14章 摄制现场的组织 235

导演 235

激励 235

有序组织 235

片场礼仪 235

典型的一天 236

运动镜头 240

视频监看 241

数码助理 241

打板 241

现场拍摄口令 243

脚本监制 244

每天审片 246

制片人 246

协调 246

指导方针 246

维护摄制场地的原貌 248

本章要点 249

第15章 演员 251

导演 251

指导 251

过程 251

演员表演的技术要求 252

导演的工具 255

角色分类 255

指导演员 259

纪录片中的采访 260

制片人 261

灵活协调 261

参与社交 261

签订合约 261

本章要点 261

第3部分 后期制作 267

第16章 画面的后期制作 267

导演 267

最后的定稿 267

作为剪辑师的导演 267

剪辑师 268

剪辑师的建议 268

纪录片剪辑师 268

剪辑的过程 268

什么是剪辑 269

剪辑的演变 275

锁定画面 278

视频剪辑的技术考量 278

数字基础技术 278

非线性剪辑系统的基本工作流程 282

剪辑连续的镜头 285

声音的基本编辑 286

特别的数字视频效果 287

动画 288

胶转磁 290

P2工作流程 292

制片人 292

建议 292

对设备的要求 292

市场上有哪些软件 292

剪辑室 293

后期制作日程表 293

退一步，再向前看 294

本章要点 295

第17章 声音后期制作 297

导演 297

声音设计 297

什么是声音设计 297

尊重声音 299

声轨是什么 299

声音后期制作的流程选择 299

打出点和入点 302

对话声轨 302

自动对话替换（ADR） 303

背景话语声的录制 305

画外音和旁白 305

音效轨道 306

音乐轨道 308

声音合成 312

不同的声音格式 314

学生和初学者的音乐制作技巧 314

制片人 316

监督后期制作 316

发行 317

考验教训 317

本章要点 317

第18章 发行与展映 319

制片人 319

试水影片市场 319

起初：从一开始就应该有规划 320

市场 320

展映 320

网络 322

YouTube 322

iTunes 323

手机 323

DVD 323

电视 323

影院 323

非影院市场 324

海外市场 324

发行选择 324

导演 327

公共宣传 327

奥斯卡奖 332

附录1：短片摄制流程表 335

附录2：网页内容 337

译后记 339