摄影函授教材 摄影造型法则PDF电子书下载

第一讲 导言 1

第二讲 摄影的画面构图 13

一 观察与研究被摄对象 15

二 构成摄影画面 24

三 区分景物的层次 31

第三讲 黄金分割 34

一 黄金分割的概念 34

二 黄金分割与画面构图 37

三 黄金分割与点线面的关系 42

第四讲 摄影形式美 53

一 形式与内容的关系 54

二 摄影构图的基本形式 56

三 形式美与空间组合 71

第五讲 摄影位置——距离、方位与角度 74

一 拍摄距离 75

二 拍摄方位 80

三 拍摄角度 88

第六讲 摄影用光 95

一 光的作用和运用 95

二 光的种类、性质和特点 104

第七讲 线条 116

一 线条是摄影造型的基础之一 116

二 线条在画面中的分割形式 117

三 线条的运用与形式美感 122

四 线条的运用与内容的表现 126

一 影调的形成 130

第八讲 影调 130

二 影调的造型作用 131

三 处理影调的依据 139

四 影响影调的因素 145

第九讲 表现形象的基本特征——形态感、立体空间感和质感 149

一 形态感 149

二 立体感 154

三 质感 161

第十讲 色彩的形成和变化 167

一 色彩的形成 167

二 色彩的变化 170

一 用色彩表现不同的时间 179

第十一讲 自然光彩色摄影 179

二 自然光对于彩色摄影的基本照明效果 180

三 外景自然光照明表现色彩的不同气氛 185

四 外景照明中色彩的相互影响 188

第十二讲 人工光彩色摄影 190

一 照明的种类 190

二 色光的运用 193

三 画面的色彩基调 195

四 影响色彩的几个因素 196

五 主要光效 197

六 布光方法 199

七 彩色人像的艺术表现 200