动画技法PDF电子书下载

1 动画概论 1

1.1 动画简史 2

1.2 动画原理 10

2 动画的制作流程 13

2.1 前期 14

2.2 中期 15

2.3 后期 17

3 编剧与导演的工作 19

3.1 编剧的工作 20

3.2 导演的工作 21

4 画画写生 23

4.1 写生训练 24

4.2 几何形体概括训练 33

4.3 动态速写训练 36

4.4 画生活日记 38

4.5 默写训练 38

4.6 色彩基础训练 38

5 动画形象造型设计技法 39

5.1 角色创作步骤 40

5.2 角色造型设定 42

5.3 角色造型的创意手法 46

5.4 角色原画设计的造型技法 52

5.5 角色造型类型特征 61

5.6 角色造型风格 66

5.7 样稿片创作 67

6 画面分镜头剧本设计技法 71

6.1 镜头的焦距概念 72

6.2 镜头画面的景别 75

6.3 电影镜头的类型 80

6.4 镜头的角度和运动 83

6.5 画面设计的蒙太奇手法 87

6.6 分镜头画面的组接技巧 89

6.7 分镜头设计的时间分配 91

6.8 画面台本技术操作规范 91

6.9 创作要点和技术 93

7 动画的时间点与空间点 95

7.1 运动的时间点与空间点 96

7.2 动作的节奏 97

8 原画和中间画 101

8.1 原画 102

8.2 中间画 106

9 基本动作、表情和肢体语言 109

9.1 基本动作 110

9.2 人物的面部表情与口形 118

9.3 动态肢体语言 126

10 动画场景设计 129

10.1 动画场景设计概述 130

10.2 动画场景设计的要求 134

10.3 动画场景设计的构思方法 135

10.4 动画场景设计技法 136

11 动画风格和表现形式 139

11.1 动画的风格 140

11.2 动画的表现形式 142

12 三维动画基础 143

12.1 动画片中的计算机三维动画技术 144

12.2 国产92式手枪3D建模过程 145

13 计算机网络动画 163

13.1 Flash动画 164

13.2 GIF动画 165

14 木偶动画与其他形式的动画 167

14.1 木偶动画制作的工具与材料 168

14.2 木偶的制作工艺 170

14.3 美术设定和分镜头设计 171

14.4 布景和背景 172

14.5 动作拍摄 173

附录 常用图形符号示意 175

参考文献 176