艺术基础 理论与实践 第9版PDF电子书下载

第1章 导论 2

关于导论的术语 4

对艺术的需要和探询 6

艺术的构成要素 11

艺术作品的三个基本要素 12

赋予构成元素以韵味 16

元素的融合 21

二维媒介与技巧 23

二维画面 25

画框 25

实的与虚的（正、负）区域 26

艺术元素 29

第2章 形式 30

关于形式的术语 32

形式与视觉秩序 33

组织的七原则 34

空间：元素／原则的结果 73

形式整体性：一个概述 73

第3章 线条 74

关于线条的术语 76

线条：交流的最基本手段 76

线条的物理特性 81

尺度 81

类型 81

方向 82

位置 82

特性 83

线条的表现特性 84

线条和其他艺术元素 85

线条与形状 85

线条与明暗 87

线条与肌理 89

线条与色彩 89

线条的空间特性 90

线条与再现 91

第4章 形状 94

关于形状的术语 96

形状引语 97

形状的定义 98

形状的使用 101

形状的维度 102

形状与设计原理 106

形状与内容 111

第5章 明暗 116

关于明暗的术语 118

明暗关系概说 118

明暗的描绘性使用 120

明暗的表现性使用 122

明暗搭配（明暗法） 122

暗色调主义 125

装饰性明暗 126

明暗的构图功能 127

明暗的模式 129

开放式和封闭式布局 131

第6章 肌理 132

关于肌理的术语 134

肌理概说 135

肌理与视觉艺术 135

肌理的本质 137

肌理的类型 137

真实的肌理 137

模拟的肌理 140

抽象肌理 140

设计的肌理 141

肌理与样式 142

肌理与构图 144

相对主导与运动 144

心理学的因素 144

肌理与空间 145

肌理与艺术媒介 145

第7章 色彩 146

关于色彩的术语 148

色彩的特性 149

光：色彩之源 150

艺术家的色彩调配 153

色彩的物理特性 155

发展中的美学色彩关系 159

色彩轮的演进 168

色彩的构图角色 173

色彩平衡 175

色彩与和谐 175

色彩与变化 177

第8章 空间 180

关于空间的术语 182

空间概说 183

空间知觉 183

空间的主要类型 183

装饰性空间 183

造型性空间 184

造型性空间的分割 184

空间标示 185

凸显的和减小的细节 186

尺寸大小 187

位置 187

重叠 187

透明 187

交互贯通 189

拆解呈现 189

交叉平行 189

线性透视法 190

其他投射体系 204

直觉空间 206

元素的空间特性 206

线条与空间 207

形状与空间 208

明暗与空间 209

肌理与空间 210

色彩与空间 210

新近的空间概念 211

新空间维度的探索 211

造型意象 212

即时的运动图像呈现 213

第9章 三维艺术 220

关于三维艺术的术语 222

三维艺术的基本概念 223

雕塑 224

其他三维艺术领域 225

三维艺术的要素 230

材料和技术 230

三维形式的元素 234

三维秩序的法则 241

第10章 内容和风格 248

内容和风格引语 250

19世纪艺术 250

新古典主义（1750—1820） 251

浪漫主义艺术 252

摄影的出现 255

现实主义 256

摄影技术的发展 258

印象派 259

后印象派 264

摄影趋势 268

20世纪早期艺术 269

表现主义 269

抽象艺术 280

怪诞艺术 286

20世纪后期艺术 294

抽象表现主义绘画 294

抽象表现主义雕塑 299

抽象表现主义与摄影 303

动态雕塑 304

波普艺术和装配艺术 305

事件和即兴表演或行为艺术 310

欧普艺术 312

极少主义 313

环境艺术和装置 315

后现代主义 320

新现实主义（照相写实主义） 320

过程和观念艺术 322

新表现主义 324

女权主义艺术 326

其他趋势：新抽象、胶片照相、 328

新新绘画 328

西方艺术年表 332

术语表 338

索引 344

译后记 361