数码单反相机使用与摄影技巧指南PDF电子书下载

第一篇　了解单反相机 5

第1章　认识你的数码单反相机 5

1.1　数码单反相机的外观组成 6

1.1.1　数码单反相机的正面 6

1.1.2　数码单反相机的背面 6

1.1.3　数码单反相机的底部 7

1.2　数码单反相机的结构与拍摄原理 8

1.2.1　数码单反相机的构造 8

1.2.2　摄影的基本原理 9

1.2.3　数码单反相机记录数据的原理 9

第2章　数码单反相机的参数与选择 11

2.1　数码单反相机 12

2.1.1　单反相机 12

2.1.2　数码单反相机 12

2.1.3　数码单反相机的优势 12

2.2　数码单反相机的购买指标 13

2.2.1 品牌与镜头兼容性 13

2.2.2　材质和可靠性 13

2.2.3 感光元件 14

2.2.4　分辨率 15

2.2.5　快门 16

2.2.6 ISO表现 18

第3章　镜头的选购 23

3.1　镜头选购的标准 24

3.1.1　焦距 24

3.1.2　最大光圈 24

3.1.3　近摄能力 24

3.1.4　表现力 25

3.2　镜头的分类 26

3.2.1 品牌与卡口 26

3.2.2　原厂镜头和副厂镜头 27

3.2.3　定焦镜头和变焦镜头 27

2.2.4 “狗头”与“牛头” 28

3.3 原厂镜头的市场概况 30

3.3.1　佳能数码单反镜头 30

3.3.2　尼康数码单反镜头 33

3.4　副厂镜头的市场概况 35

3.4.1　副厂镜头的优缺点 35

3.4.2　腾龙镜头 35

3.4.3　适马镜头 36

第4章　数码单反相机的附件 39

4.1 闪光灯 40

4.1.1　使用外置闪光灯 40

4.1.2　外闪的功率以及购买标准 41

4.1.3　价格低廉的副厂外闪 42

4.2　三脚架 43

4.2.1　合格三脚架的选购条件 43

4.2.2　常用三脚架品牌 43

4.2.3　便携式三脚架 45

4.2.4　云台 45

4.3 相机包 47

4.3.1　按照品牌分类 47

4.3.2　专业包与普通包 47

4.3.3　按照面料分类 48

4.3.4　按佩带方法分类 48

4.4　快门线 50

4.4.1　快门线的历史 50

4.4.2　快门线的分类 50

4.4.3　快门线的基本操作 51

4.5　相机存储卡 52

4.5.1　存储卡的类型 52

4.5.2　选购存储卡注意事项 53

4.6　摄影滤镜 54

4.6.1　摄影滤镜的分类 54

4.6.2　常见的滤镜品牌 57

4.6.3　滤镜的尺寸 59

第二篇　使用单反相机 63

第5章　拍摄第一幅照片 63

5.1　完全自动化——拍摄第一幅照片 64

5.2　选择图像的大小和质量 65

5.3 正确的拍摄姿势 66

5.4 自动对焦和手动对焦 68

5.4.1 自动对焦 68

5.4.2　手动对焦 69

第6章　清晰是摄影的基本要领 71

6.1 如何防止相机的振动 72

6.1.1　三脚架及其他 72

6.1.2　使用相机的自拍以及连拍功能 73

6.1.3 使用闪光灯 73

6.1.4　增加相机的感光度 74

6.2　清晰不是好照片唯一的标准 75

6.3　特殊环境下拍摄清晰照片的方法 76

6.3.1　夜晚的室外场景 76

6.3.2　室内场景 77

6.3.3　运动中的对象 78

6.3.4　微距对象 79

第7章　镜头的使用 83

7.1　镜头成像的原理 84

7.1.1 针孔成像 84

7.1.2　镜头成像的原理 84

7.2　镜头的性质 85

7.2.1 镜头焦距 85

7.2.2　镜头的放大率 85

7.2.3　镜头的视角 85

7.2.4　透视比例关系 86

7.2.5　距离失真 87

7.3　各种类型镜头的使用 88

7.3.1　标准镜头 88

7.3.2　长焦距镜头 88

7.3.3 广角镜头 89

7.4　镜头的维护 91

7.4.1　镜头的清洁部分 91

7.4.2　镜头的保养 91

第8章　快门与光圈的配合 93

8.1　光圈和快门的原理 94

8.2　相机的光圈和快门 95

8.3　应用光圈以及快门 96

8.4　光圈优先与快门优先 97

8.4.1　选择光圈优先和快门优先 98

8.4.2　设置快门优先和光圈优先 100

8.5　快门速度和光圈的最佳组合 102

8.5.1　选择光圈（F值） 102

8.5.2　选择快门速度 103

第9章　学会曝光 109

9.1 准确曝光、欠曝和过曝 110

9.2　准确判断曝光 112

9.3　使用数码相机进行测光 114

9.3.1 测光的原理 114

9.3.2　数码相机的测光方式 115

9.4　相机的曝光补偿 117

9.4.1　曝光补偿的方法 117

9.4.2　正确地曝光补偿 117

9.5　各种拍摄条件下的曝光补偿 118

9.5.1 比中性灰度更亮的景物 118

9.5.2 比中性灰度更暗的景物 119

9.5.3　强光下的对象 120

9.5.4　黑暗背景下的对象 121

9.5.5　光强对比较大的情况 121

第10章　掌握好白平衡 123

10.1　数码相机的白平衡 124

10.2　数码相机的白平衡模式 125

10.2.1 自动白平衡 125

10.2.2　钨光白平衡 126

10.2.3　荧光白平衡 126

10.2.4　室内白平衡 126

10.3 调整数码相机的白平衡 127

第11章　数码相机的闪光灯 131

11.1　数码相机闪光灯的简介 132

11.1.1　闪光灯的分类 132

11.1.2　闪光灯与距离的关系 133

11.1.3 同步闪光 133

11.2　闪光灯的作用 134

11.2.1　光线不足的场景 134

11.2.2　凝固动态 134

11.2.3　提高浅景深程度 134

11.2.4　场景补光 135

11.3 闪光灯的应用技巧 136

11.3.1　适宜使用闪光灯的场合 136

11.3.2　不宜使用闪光灯的场合 137

第12章　玩转滤镜的乐趣 141

12.1 偏振镜 142

12.1.1　偏振镜的原理 142

12.1.2　偏振镜的适用场合 142

12.1.3　偏振镜的使用方法 142

12.1.4　偏振镜实例分析 143

12.2　渐变滤镜 146

12.2.1　渐变减光滤镜 146

12.2.2　颜色渐变滤镜 146

12.3　特殊效果滤镜 148

12.3.1 星光镜 148

12.3.2　柔焦镜 148

第三篇　摄影理论与基础 153

第13章　摄影构图基础 153

13.1　构图的概念 154

13.1.1　什么叫“构图” 154

13.1.2　构图的目的 154

13.2　摄影中常见的构图方式 155

13.2.1 中心点构图 155

13.2.2　平行线构图 155

13.2.3　对角点构图 157

13.2.4　垂直线构图 158

13.2.5　斜线构图 160

13.2.6 曲线构图 162

13.2.7　放射线构图 162

13.2.8　三角形构图 164

13.3　摄影的构图要素 166

13.3.1　摄影构图角度 166

13.3.2　转换画幅 167

13.3.3　在画面中运用线条 168

13.3.4　环境与主体的衬托 169

第14章　摄影用光基础 173

14.1　认识摄影用光 174

14.1.1 正面光 174

14.1.2　前侧光 174

14.1.3 侧光 174

14.1.4　逆光 175

14.1.5 顶光 175

14.2 自然光条件下的拍摄技巧 176

14.3　在摄影中使用自然光构图 178

14.3.1 使用体积光构图 178

14.3.2　使用镜头光晕构图 178

14.3.3　使用对象表面反光构图 179

14.4　在摄影中利用人工光构图 180

第15章　摄影色彩基础 183

15.1　色彩的起源 184

15.1.1　光谱 184

15.1.2　单色光和复色光 184

15.1.3　可见光谱与不可见光谱 184

15.1.4　色彩的基本特征 185

15.2　摄影色彩与时段 186

15.2.1 色温 186

15.2.2　不同时段对摄影的影响 187

15.3 日出和日落的拍摄 189

15.4　不同天气下的摄影 193

15.4.1　雪景的拍摄 193

15.4.2　雨景的拍摄 195

15.4.3　雾景的拍摄 197

第16章　景深之美 201

16.1　光圈、焦距与景深的关系 202

16.1.1　景深的概念 202

16.1.2　焦距、光圈与景深的关系 202

16.2　拍摄最大景深和最小景深 204

16.2.1　拍摄最大景深 204

16.2.2　拍摄最小景深 204

16.3　浅景深的应用 206

第四篇　主题摄影 211

第17章　风光摄影 211

17.1　风光摄影器材的选择 212

17.1.1　选择轻便的数码相机 212

17.1.2　选择成像优异的数码相机 212

17.1.3　考虑带防震功能的长焦镜头 212

17.1.4　使用通用5号电池最理想 212

17.2　风光摄影的表现形式 213

17.2.1　时机 213

17.2.2　环境 213

17.2.3　本质 214

17.2.4　特点 214

17.3　风光摄影的形式美感 216

17.3.1 气氛 216

17.3.2　气势 216

17.3.3　气质 216

17.3.4　气魄 216

17.4　风光摄影中的光线运用 217

17.4.1 正面光 217

17.4.2　侧光 217

17.4.3　逆光 217

17.4.4　高光 218

17.4.5　散射光、低光、反光 218

17.5　风光摄影的注意事项 220

17.5.1　题材的选择 220

17.5.2　取景和角度 221

17.5.3　前景、中景和后景的运用 225

17.5.4　掌握风光摄影中的动态要素 227

17.6 特殊自然环境要素的拍摄 228

17.6.1　云的拍摄 228

17.6.2　霞的拍摄 229

17.7　佳作欣赏 230

第18章　旅行摄影 235

18.1　旅行摄影的特点 236

18.1.1　人景并重 236

18.1.2　抓摆结合 236

18.1.3　取材广泛 236

18.2　旅行摄影装备的选择 237

18.2.1 电池以及充电器 237

18.2.2　存储设备 237

18.2.3　三脚架 238

18.2.4　相机相关附件 238

18.3　旅行摄影的时间安排 239

18.3.1 拍摄前 239

18.3.2　拍摄中 239

18.3.3　拍摄后 240

18.4　旅行主题摄影 241

18.4.1　旅行风光摄影 241

18.4.2　旅行人像摄影 243

18.4.3　旅行建筑摄影 243

18.5　旅行摄影注意事项 245

18.5.1　尽可能地熟悉目的地 245

18.5.2 尽量延长拍摄时间 245

18.5.3　保护好相机 245

第19章　人像摄影 247

19.1 人像摄影器材的选择 248

19.1.1　镜头 248

19.1.2 三脚架 248

19.1.3 闪光灯 248

19.2　人像摄影中的注意事项 249

19.2.1　让背景简洁 249

19.2.2　注意被摄体的姿势 249

19.2.3　捕捉瞬间的气氛 250

19.2.4　光线的运用 250

19.2.5　借助于传神的眼睛 251

19.2.6 改变构图 251

19.2.7　使用道具 252

19.3　人像摄影的用光技巧 253

19.3.1 正面光 253

19.3.2 前侧光 253

19.3.3 逆光 253

19.3.4　人工光 254

19.4　人像的抓拍和摆拍 255

19.4.1　人像的摆拍 255

19.4.2　人像的抓拍 255

19.5　佳作欣赏 257

第20章　建筑摄影 261

20.1 建筑摄影器材的选择 262

20.2　建筑摄影的用光与时间选择 263

20.2.1 日出与日落 263

20.2.2 白昼 263

20.2.3　黄昏 263

20.2.4　夜晚 264

20.3　建筑摄影的题材选择 265

20.3.1　现代建筑 265

20.3.2　古典建筑 266

20.3.3 桥梁 267

20.3.4　室内 268

20.4　佳作欣赏 269

第21章　夜景摄影 275

21.1 夜间摄影的特点 276

21.1.1　光源多样，作用双重 276

21.1.2　主题突出，去粗存精 276

21.1.3　夸张景物，渲染气氛 277

21.1.4　拍摄对象，静物为主 278

21.1.5　黑白分明，对比强烈 278

21.2　夜景摄影器材的选择 280

21.3　夜景摄影的曝光 281

21.4　特殊夜景的拍摄技巧 284

21.4.1　工地夜景 284

21.4.2　城市街道夜景 284

21.4.3　拍摄烟花 285

21.4.4　拍摄月景 287

21.5　夜景特点及环境、角度选择 289

21.5.1　灯光（或月光） 289

21.5.2　雨天、雾天（或空气潮湿的天气） 289

21.5.3　角度 289

21.6　夜景摄影的注意事项 291

21.6.1　防止照相机移动 291

21.6.2　防止光线直射镜头 291

21.6.3　光圈和焦距的使用 291

21.7　佳作欣赏 292

第22章　微距摄影 297

22.1　微距摄影的器材选择 298

22.1.1　微距镜头 298

22.1.2　三脚架 298

22.1.3 闪光灯 299

22.2　微距摄影的注意事项 300

22.2.1　使用微距模式 300

22.2.2　焦点的控制 300

22.2.3　景深的控制 301

22.2.4　避免阴影 301

22.2.5 防风 301

22.3　微距摄影的用光 302

22.3.1 逆光 302

22.3.2　侧光 303

22.3.3 漫射光 303

22.3.4 闪光 304

22.4　微距摄影中的背景处理 305

22.4.1　虚化背景 305

22.4.2　纯化背景 305

22.4.3　转换角度 305

22.4.4　衬托主体 306

22.4.5　大块铺色 306

22.4.6　仰视天空 306

22.5　佳作欣赏 307

第23章　花卉摄影 311

23.1　花卉摄影器材的选择 312

23.2　花卉摄影的用光 313

23.2.1 运用自然光拍摄 313

23.2.2　运用人工光拍摄 314

23.3　花卉摄影的构图 316

23.3.1　色彩 316

23.3.2　成像大小 316

23.3.3 角度 317

23.3.4　影调与层次 317

23.3.5 线条 318

23.3.6　虚实 318

23.4　花卉摄影背景的处理 319

23.4.1　虚化柔和的背景 319

23.4.2　侧光照射，对比强烈的背景 319

23.4.3　高光比表现互相衬托的背景 319

23.4.4　乱中有序、虚中有实 320

23.5　花卉摄影的时间选择 321

23.5.1　有云的阴天 321

23.5.2　下雨后不久 321

23.5.3　清晨和黄昏 321

23.6　佳作欣赏 322

第五篇　数码影像的处理与输出 329

第24章　数码影像的基本处理 329

24.1 用Adobe Bridge整理和批处理照片 330

24.2 EXIF信息的查看、修改和删除 334

24.2.1　查看EXIF信息 334

24.2.2　修改删除EXIF信息 335

24.3 修改照片的大小 336

24.3.1　调整照片大小 337

24.3.2　调整打印尺寸 337

24.4　调整照片的亮度 338

24.4.1　使用“亮度／对比度”命令 338

24.4.2　使用“曲线”命令 338

24.4.3　使用“色价”命令 339

24.5　调整照片的对比度 340

24.6　调整照片的色彩饱和度 342

24.7　调整照片的清晰度 343

24.7.1 使用“USM锐化”工具锐化照片 343

24.7.2　使用“USM锐化”的再编辑 344

24.8　保存照片 348

24.8.1 Photoshop常用的照片格式 348

24.8.2　保存照片 350

第25章 RAW格式影像的魅力 353

25.1 RAW格式的由来和优势 354

25.1.1 RAW格式的定义 354

25.1.2 RAW格式的特点 354

25.1.3　用JPG还是用RAW 354

25.2　在拍摄中选择使用RAW格式 355

25.3　在Photoshop中处理Raw格式照片 356

25.3.1 导入RAW格式照片 356

25.3.2 处理RAW格式照片 356

第26章　处理照片的构图缺陷 361

26.1　校正倾斜的照片 362

26.2　裁切到打印尺寸 363

26.3　修正广角端畸变 365

26.4　去除影响构图的多余对象 367

26.5　去除脸上的雀斑 369

26.6　替换有缺陷的天空背景 371

26.7　去除普通照片背景 375

26.8　去除带有毛发的背景 378

26.9　去除婚纱的背景 383

26.9.1　通道的基本原理 383

26.9.2　婚纱去背 384

第27章　数码影像的曝光和色调修缮 389

27.1　处理照片的曝光问题 390

27.2　处理照片的偏色问题 392

27.3　处理照片的“紫边”问题 394

27.4　模拟灰度和单色照片 396

27.4.1 灰度和单色照片的转换 396

27.4.2　偏色调艺术效果 397

27.5　模拟“滤光镜” 398

27.6　模拟“星光镜” 400

27.7　模拟“柔光镜” 402

27.8　模拟“反转负冲”技术 404

第28章　数码照片的后期输出 409

28.1 数码冲印 410

28.1.1　数码冲印技术概况 410

28.1.2　数码冲印与传统冲印的对比 410

28.1.3 网上数码冲印的客户流程 411

28.1.4　客户在冲印前的工作 414

28.2　数码打印 416

28.2.1　照片打印机的分类 416

28.2.2　照片打印纸的分类 417

28.2.3 照片打印的基本流程 418