解析设计素描PDF电子书下载

第1章 素描的理论概述 1

1.1 设计素描与传统素描 1

1.1.1 传统素描 2

1.1.2 设计素描 3

1.2 设计素描的目的 9

第2章 造型基础 14

2.1 造型基本知识 14

2.1.1 整体观察 14

2.1.2 光与影 18

2.2 结构的研究及表现 21

2.2.1 关于形体结构 23

2.2.2 空间结构 25

2.2.3 结构的表现形式 27

2.2.4 结构的表现方法 31

2.3 从具象到抽象 34

2.3.1 关于自然形态 34

2.3.2 关于抽象形态 37

2.4 图形的训练 40

2.4.1 几何图形的训练 40

2.4.2 边缘图形的训练 41

2.4.3 图形关系的训练 42

第3章 联想与创造 47

3.1 概念转换 47

3.2 形象联想 48

3.2.1 逆向联想 51

3.2.2 不同物质的联想 52

3.3 关于思维模式 53

3.3.1 顺向思维 53

3.3.2 逆向思维 54

3.4 由联想到创意 55

3.4.1 形态的想象 56

3.4.2 形态混合想象 56

3.4.3 材质的想象 58

第4章 设计素描的表现 61

4.1 物体质感的表现 61

4.2 形态空间的表现 63

4.2.1 视错觉 63

4.2.2 正负空间 64

4.3 元素的替代 65

4.4 矛盾空间 65

4.5 光影空间 67

4.6 重叠空间 67

第5章 设计素描的应用 69

5.1 在平面设计中的应用 69

5.2 在产品设计中的应用 72

5.3 在建筑设计中的应用 76

第6章 作品欣赏 79

6.1 学生作品 79

6.2 大师作品 93

第7章 数字素描 99

7.1 数字素描概述 99

7.2 数字素描基础与应用 100

7.3 数字素描创作学习与赏析 110

参考文献 120

后记 121