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第一部分 欢迎你进入古典音乐 1

第1章 把古典音乐这只牡蛎撬开 3

本章主要包括 3

什么是古典音乐 3

我怎么知道我会喜欢它呢 4

有高度影响力的作曲家的7种习惯 4

他们的音乐是用心灵写成的 4

他们使用一种你能感知的结构 5

他们都是有创造力和独创性的 5

他们贴切地表达了人类感情 6

他们用变化和速度吸引你的注意 6

他们的音乐易于记忆 7

他们用自己的创作来感动你 7

第2章 用80页来谈全部的音乐史 9

本章主要包括 9

古典音乐是如何开始的 9

中世纪 10

格里高利圣咏 10

一个名为规多的僧侣 10

解散 11

文艺复兴 11

牧歌 12

歌剧 盛极一时 12

巴洛克时代 13

叛教者的音符畅流不息 13

国王、教会和其他达官贵人 13

安东尼奥·维瓦尔第 14

乔治·弗里德里希·亨德尔 16

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 18

古典风格 21

弗朗茨·约瑟夫·海顿 21

沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特 24

路德维希·凡·贝多芬：改变一切的人 28

舒伯特和他的歌曲 32

雅各布·路德维希·费利克斯·门德尔松·巴托布迪 35

不可救药的浪漫主义 38

卡尔·玛利亚·冯·韦伯 38

埃克托尔·路易·柏辽兹 39

弗雷德里克·弗朗索瓦·肖邦 42

罗伯特·舒曼 44

约翰内斯·勃拉姆斯 46

超级明星：帕格尼尼和李斯特 48

李斯特遵循帕格尼尼的引领 50

理查德·瓦格纳 50

理查德·施特劳斯和古斯塔夫·马勒 52

古典音乐中的民族主义 56

贝德里希·斯美塔那 57

安托宁·德沃夏克 58

爱德华·格里格 60

耶安·西贝柳斯 61

卡尔·尼尔森 62

格林卡和强力集团 64

彼得·伊里奇·柴可夫斯基 66

谢尔盖·瓦里西耶维奇·拉赫玛尼诺夫 68

20世纪的古典音乐 70

克劳德·德彪西和莫里斯·拉威尔 70

伊戈尔·斯特拉文斯基 73

谢尔盖·普罗科菲耶夫 76

迪米特里·迪米特里耶·肖斯塔科维奇 77

第二维也纳乐派 78

美国作曲家 79

第3章 如何认识一首奏鸣曲 85

本章主要包括 85

交响曲 85

第一乐章：轻快的和活泼的 86

第二乐章：缓慢的和抒情的 87

第三乐章：舞曲 87

终曲：嬉戏的 88

奏鸣曲和小奏鸣曲 88

协奏曲 89

协奏曲的结构 90

华彩乐段 91

舞曲和组曲 92

小夜曲和嬉游曲 93

主题与变奏 94

幻想曲和狂想曲 94

音诗（或交响诗） 96

歌曲（及追随者） 96

歌曲的领袖人物 97

歌曲形式 97

清唱剧和其他合唱作品 98

歌剧、轻歌剧和咏叹调 98

序曲和前奏曲 99

芭蕾舞剧和芭蕾女演员 99

弦乐四重奏和其他 101

为什么要知道这些曲式 102

第二部分 听吧 103

第4章 本书作者关于参加音乐会的指导 105

本章主要包括 105

如何准备——或不必准备 105

何时到达音乐会 106

我能穿短裤去参加《春之祭》的演出吗 106

对美食家参加音乐会前吃什么的指导 107

坐在哪儿——怎样搞到好票子 108

鼓掌或者不鼓掌 109

为什么无人鼓掌 110

再论非常愚蠢的“不鼓掌”方法 110

带谁去，把谁留在家中与狗为伴 112

男女约会时参加（或不参加）哪种音乐会 112

音乐会节目单一睹 113

典型的音乐会节目设计 114

音乐本身 116

另一种节目单 117

乐队首席出现了 120

这儿是音高 120

拧和扭，拉和推 120

指挥进来了 121

为什么需要解释 122

切开节拍 123

对这一职务的描述 125

第5章 本书所附CD一览 127

本章主要包括 127

一、亨德尔：《水上音乐》第二号：用号角单簧管 127

二、巴赫：《平均律钢琴曲集》，第二卷：C大调前奏曲和赋格 129

三、莫扎特：《降E大调第二十二钢琴协奏曲》，第三乐章 131

四、贝多芬：《第五交响曲》，第一乐章 135

呈示部 135

展开部 136

再现部 136

尾声 137

五、勃拉姆斯：《第四交响曲》，第三乐章 138

六、德沃夏克：《弦乐小夜曲》，第四乐章 140

七、柴可夫斯基：《第六交响曲》，第四乐章 141

八、德彪西：《大海：风与海的对话》 143

九、斯特拉文斯基：《春之祭》，从开头到诱拐仪式的结尾 145

前奏 146

少女的舞蹈 147

诱拐的仪式 147

幕间休息之章 逛逛后台 149

在这个幕间休息之章中有 149

交响乐队这个鱼池中的生活 149

我为爱情做了什么 150

两地分居：下一件好事在那儿吗 150

试奏 151

一个近乎真实的故事 151

欺骗性的试奏 152

试奏的单子 153

处方 153

得失之间 153

不期而遇 154

回到音乐厅 155

舞台上 155

在幕布后面 156

等待 157

余波 158

乐队音乐家的生活——或者，练功房里发生了什么 158

出售产品 159

绿色巧克力豆和其他合同付款 161

乐队和指挥之间奇怪而危险的关系 162

如何烹制一个指挥 163

为什么说这一切都是值得的 164

第三部分 交响乐队的现场指南 165

第6章 键盘乐器一族 167

本章主要包括 167

钢琴 167

如何为音符命名 168

什么是八度音 168

黑键 169

钢琴是怎样操作的 169

踏板 171

去哪儿听钢琴的演奏 171

羽管键琴 172

去哪儿听羽管键琴的演奏·17· 174

管风琴 174

拉出音栓 175

去哪儿听管风琴的演奏 176

电子音响合成器 176

第7章 弦乐器一类 177

本章主要包括 177

小提琴 178

弓子 178

调音 179

如何演奏小提琴 179

颤音 180

不能容忍轻率的运弓 181

拨弦 182

去哪儿听小提琴的演奏 182

其他弦乐器 183

中音提琴 183

去哪儿听中提琴的演奏 183

大提琴 184

去哪儿听大提琴的演奏 186

低音提琴 186

去哪儿听低音提琴的演奏 186

竖琴 188

去哪儿听竖琴的演奏 190

吉他 190

去哪儿听吉他的演奏 191

其他弦乐器 192

第8章 木管乐器一群 193

本章主要包括 193

长笛 194

去哪儿听长笛的演奏 195

短笛 196

双簧管 197

吹奏双簧管 198

去哪儿听双簧管的演奏 198

英国管 199

单簧管 199

会移调的乐器 200

去哪儿听单簧管的演奏 201

萨克斯管 201

大管 203

第9章 主要的铜管乐器 205

本章主要包括 205

铜管乐器吹奏者讨厌的东西 206

铜管乐器如何工作 207

圆号 207

自然圆号 208

靠不住的现代圆号 208

去哪儿听圆号的吹奏 209

小号 210

吐音法 210

弱音器 211

去哪儿听小号的吹奏 211

长号 212

上下滑动 213

去哪儿听长号的吹奏 213

大号 214

乱哄哄的大号 214

去哪儿听大号的吹奏 214

第10章 最受欢迎的打击乐器 217

本章主要包括 217

定音鼓 218

请把鼓敲起来吧 219

去哪儿听定音鼓的演奏 219

大鼓 220

钹 220

小鼓 221

木琴 221

其他类似木琴的乐器 222

其他值得一击的乐器 223

三角铁 223

铃鼓 224

大筛锣和大锣 225

响板 225

乐鞭 226

牛铃 226

齿轮刮响器 226

第四部分 作曲家脑子里的后台 229

第11章 令人敬畏的音乐理论之章 231

本章主要包括 231

节奏：音乐的引擎 232

节拍的划分 232

感知拍子 232

你的第一个视唱练习 234

更长的音符 235

更短的音符 236

附点 237

最后的考试 237

音高：贝多芬是每分钟5000转 239

改进人类的一次试验 239

12个音高 240

音高记谱法 242

本书作者提供的准确决定调子的方法 250

什么是调的要点 251

进入有关音程的问题 252

大二度音程 253

大三度音程 254

四度音程 255

五度音程 256

大六度音程 257

大七度音程 257

八度音程 258

大调和小调音程 259

小二度音程 259

小三度音程 260

小五度音程（不！）——它又名三全音 260

小六度音程 261

小七度音程 262

进一步谈论音阶 262

建造旋律的工具箱 264

作品与和声 265

大调、小调和无意义的调 265

朋友和亲戚：和声进行 266

朋友、罗马数字，和弦进行 267

老话重提 268

放到搅拌器中，充分混合 269

你的乐理程度 270

第12章 再谈艺术鉴赏力：速度、力度和配器 271

本章主要包括 271

力度的二重奏：弱音和强音 271

宝贝儿，我害怕“强弱琴”（LoudSoft） 272

意大利发夹 273

有关音响趣味的问题 274

速度在发脾气 275

从长号到铜制双簧管：使配器更容易 275

用音色来演奏 275

如何写配器谱 276

谁来配器 277

第五部分 什锦篇 279

第13章 关于古典音乐的十个最普遍的错误观点 281

古典音乐使人厌烦 281

古典音乐是给假绅士听的 281

所有现代音乐会的音乐都听不懂 282

他们已不再写古典音乐 282

我必须化妆后才能参加交响曲的演出 282

我未闻其名的特邀艺术家未必是好的 283

职业音乐家不需要休息 283

最好的座位是正厅前座 284

莫扎特写了《闪烁，闪烁，小星星》 284

古典音乐并不能改变我的生活 284

第14章 鸡尾酒会上最常用的十一个音乐术语 285

第15章 十大室内乐作品 289

第16章 古典音乐中的十大笑话 293

他们所有人中的大师 293

天堂爱乐乐团 293

铜管乐器演奏者的约会 294

已故的指挥家 294

低音提琴手们的小憩 294

无家可归的中提琴手 295

路德维希的坟墓 295

哭泣的中提琴手 295

音乐家的报复 296

最后一个关于中提琴的笑话 296

第17章 超越本书的十种方法 297

加入交响乐团活动 297

参加一次古典音乐的旅游 297

会见艺术家们——做一个追星族 298

购买免费的或减价的CD 298

在互联网上交音乐朋友 299

参加CD俱乐部 300

收听你当地的古典音乐广播站 301

看古典音乐的电影 302

用功学习 303

自己搞音乐 304

第六部分 附录 307

附录A 开始古典音乐作品的收藏 309

目录1：老名曲的收藏 309

目录2：适当的收藏 310

目录3：中等的收藏 312

目录4：中上的收藏 313

目录5：上等的收藏 314

附录B 古典音乐年表 317

附录C 中英文术语对照表 323

译者后记 329