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装饰图案
装饰图案

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艺术

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  • 作 者:朱磊,温丽华主编;吴晓慧,翟绿绮副主编
  • 出 版 社:北京:清华大学出版社
  • 出版年份:2013
  • ISBN:9787302315728
  • 页数:218 页
图书介绍:本书既是艺术设计专业的基础课程,也是设计专业人员必须掌握的技能。本书主要介绍:中外历代传统图案及装饰风格、中国民间图案工艺与装饰特征、装饰图案临摹与写生、设计形式美法则、形象设计、色彩设计、装饰图案组织形式与构图设计等基本知识。
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《装饰图案》目录

第一章 装饰图案概述 1

第一节 装饰图案的概念 2

第二节 学习装饰图案的意义 3

一、图案的学习是文化的学习 3

二、图案的学习是对形式感和装饰感的认知 3

第三节 装饰图案的类别 4

一、按图案的装饰空间分类 4

二、按图案的具体用途分类 4

三、按图案的素材分类 5

四、按图案的构成形式分类 6

第四节 装饰图案的审美特征 7

一、抽象化 8

二、整体化 8

三、平面化 9

四、程式化 9

五、理想化 10

六、寓意化 11

第二章 中国历代传统图案及其装饰风格 15

第一节 原始社会的岩画图案 17

第二节 新石器时期装饰图案 17

一、植物图案 18

二、动物图案 19

三、人物图案 19

四、几何图案 19

第三节 商周装饰图案 20

一、动物纹饰 21

二、几何纹饰 24

第四节 战国装饰图案 25

一、青铜器 25

二、漆器 26

三、玉器 26

四、织绣 27

第五节 汉代装饰图案 29

一、画像石和画像砖 30

二、漆器 30

三、瓦当 31

四、织绣 33

五、金银器 33

六、铜镜 34

第六节 魏晋南北朝装饰图案 35

一、石刻 35

二、藻井 35

三、瓷器 36

第七节 隋唐装饰图案 38

一、陶瓷 38

二、染织 39

三、金银器 40

第八节 宋元装饰图案 42

一、瓷器 42

二、金银器 43

第九节 明清装饰图案 44

一、瓷器 45

二、掐丝珐琅器 46

三、织绣 47

四、器物雕刻 47

五、家具雕饰 48

六、园林及建筑构件装饰 49

第三章 中国民间图案的工艺与装饰特征 53

第一节 民间图案的概念 55

第二节 民间图案的特征 55

一、存在形式的特征——与民俗活动的广泛联系 56

二、装饰内容的特征——有祈福纳祥的象征意义 56

三、装饰语言的特征——用象征、谐音的艺术手法 56

第三节 民间图案的工艺品类及其艺术特色 57

一、雕刻 57

二、木刻版画 59

三、剪纸 60

四、染织 62

五、刺绣 64

六、戏具 65

七、风筝 69

八、编织 69

九、泥塑 70

第四章 外国图案的历史与不同的地域装饰风格 75

第一节 亚洲图案 77

一、两河流域图案 77

二、阿拉伯—伊斯兰图案 80

三、波斯图案 82

四、印度图案 84

五、日本图案 85

六、朝鲜图案 86

七、东南亚图案 87

第二节 非洲图案 88

一、非洲古岩画图案 88

二、古埃及装饰图案 89

三、非洲陶器装饰图案 91

四、非洲身体装饰图案 91

五、非洲雕刻图案 93

六、非洲面具图案 94

第三节 美洲图案 95

一、墨西哥图案 95

二、玛雅图案 96

三、印加图案 98

四、北美印第安图案 99

五、爱斯基摩图案 101

第四节 欧洲图案 102

一、旧石器时期(后期) 103

二、新石器时期 104

三、爱琴文明与古希腊、古罗马文明 104

四、中世纪的宗教装饰 106

五、文艺复兴时期的图案 107

六、巴洛克与洛可可的装饰风格 108

七、工业革命对图案设计的影响 109

第五节 大洋洲图案 110

一、澳大利亚土著图案 111

二、新西兰土著图案 112

第五章 装饰图案的临摹与写生 115

第一节 装饰图案的临摹 116

一、装饰图案临摹价值 117

二、装饰图案临摹方法 117

第二节 装饰图案的写生 118

一、装饰图案写生题材 119

二、装饰图案写生方法 122

第六章 装饰图案设计的形式美法则 129

第一节 变化与统一 130

第二节 条理与反复 132

第三节 对称与平衡 133

第四节 对比与调和 135

第五节 节奏与韵律 137

第六节 安定与比例 138

第七章 装饰图案的形象设计 143

第一节 装饰图案的造型设计 144

一、简化与概括 144

二、夸张与强化 145

三、覆叠与透叠 146

四、理想化造型 147

五、制约化造型 148

六、几何化造型 149

七、纹饰的处理 150

八、透视的处理 151

九、共用形处理 152

十、丰富的联想 153

十一、求全的意味 154

十二、秩序的营造 155

十三、象征和比喻 156

第二节 装饰图案的黑白关系设计 157

一、图底关系 157

二、黑、白、灰关系 159

第三节 装饰图案设计中的点、线、面 161

一、装饰图案中的点 161

二、装饰图案中的线 162

三、装饰图案中的面 162

第八章 装饰图案的组织形式与构图设计 165

第一节 图案构图的装饰化要求 166

一、程式美 166

二、平面美 167

三、空间美 168

四、完整美 168

第二节 装饰化构图的设计要素 169

一、构思 169

二、主题 170

三、布局 170

四、骨骼 171

五、虚实关系 171

第三节 装饰图案的构图组织形式 172

一、单独纹样 172

二、适合纹样 173

三、连续纹样 175

四、角隅纹样与边缘纹样 181

第四节 装饰化构图的种类和样式 182

一、平视体构图 182

二、立视体构图 183

三、格律体构图 184

第九章 装饰图案的色彩设计 187

第一节 色彩的基本知识 188

一、色彩的基本概念 188

二、色彩的对比 191

三、色彩的调和 196

四、色彩的心理感受、色彩的联想与象征 199

第二节 装饰色彩的借鉴与表现 201

一、装饰色彩概述 202

二、装饰色彩——自然色彩的归纳 203

三、装饰色彩——传统民间艺术中色彩的借鉴 205

第三节 装饰图案的色彩表现技法 207

一、晕染法 208

二、退晕法 208

三、沥粉法 208

四、撇丝法 209

五、叠色法 210

六、干擦法 210

七、喷绘法 210

八套色法 211

附录 装饰图案艺术大师介绍 213

参考文献 218

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