设计概论PDF电子书下载

第1章 导论 1

1.1 设计艺术学 2

1.1.1 设计艺术学定义 2

1.1.2 设计艺术学研究对象和范围 3

1.1.3 课堂实训 5

1.2 设计艺术的本质和目的 7

1.2.1 设计艺术的本质 7

1.2.2 设计艺术的目的 8

1.2.3 课堂实训 9

1.3 设计艺术的基本特征 9

1.3.1 设计的文化特征 9

1.3.2 设计的社会特征 11

1.3.3 设计的艺术特征 12

1.3.4 设计的科技特征 14

1.3.5 设计的经济特征 15

1.3.6 设计的创造性特征 16

1.3.7 课堂实训 16

1.4 本章习题 19

1.5 本章实践 22

第2章 如何学习艺术设计 23

2.1 艺术设计基础课程 25

2.1.1 理论课 25

2.1.2 造型基础课程 26

2.1.3 各专业设计技能 28

2.1.4 自然与社会学科知识技能 29

2.1.5 软件应用 30

2.1.6 课堂实训 31

2.2 设计比赛 31

2.2.1 赛前准备 31

2.2.2 重大设计比赛介绍 33

2.2.3 课堂实训 36

2.3 毕业设计 37

2.3.1 毕业设计目的 37

2.3.2 毕业设计的准备工作 38

2.3.3 课堂实训 38

2.4 设计实践 40

2.5 本章习题 40

2.6 本章实践 41

第3章 远古中国的器具形态设计 43

3.1 粗犷、朴实的陶器 44

3.1.1 陶器的常见造型 44

3.1.2 陶器的装饰图案 49

3.1.3 近期设计的应用 58

3.1.4 课堂实训 59

3.2 青铜 63

3.2.1 青铜的常见造型 63

3.2.2 青铜的装饰图案 69

3.2.3 近期设计的应用 75

3.2.4 课堂实训 77

3.3 本章习题 79

3.4 本章实践 80

第4章 中国古代设计的形式与功能 81

4.1 玉器 82

4.1.1 玉器的常见造型 82

4.1.2 近期设计的应用 90

4.1.3 课堂实训 91

4.2 家具 91

4.2.1 家具设计的发展 91

4.2.2 近期设计的应用 105

4.2.3 课堂实训 107

4.3 本章习题 108

4.4 本章实践 109

第5章 古代中国设计的形式美与民族文化 111

5.1 建筑 112

5.1.1 中国建筑的发展 112

5.1.2 典型建筑类型 118

5.1.3 近期设计的应用 123

5.1.4 课堂实训 125

5.2 园林 125

5.2.1 园林建筑特点 125

5.2.2 特色园林 128

5.2.3 近期设计的应用 132

5.2.4 课堂实训 133

5.3 本章习题 133

5.4 本章实践 134

第6章 西方中世纪及文艺复兴 135

6.1 中世纪艺术 136

6.1.1 基督教建筑 136

6.1.2 拜占庭建筑 137

6.1.3 罗马式建筑 138

6.1.4 哥特式建筑 139

6.1.5 课堂实训 140

6.2 文艺复兴 140

6.2.1 巴洛克设计艺术 141

6.2.2 洛可可艺术 142

6.2.3 课堂实训 144

6.3 本章习题 145

6.4 本章实践 146

第7章 工艺美术运动与新艺术 147

7.1 现代设计发展 148

7.1.1 工业革命 148

7.1.2 工艺美术运动 150

7.1.3 新艺术运动 153

7.1.4 分离派 158

7.1.5 课堂实训 160

7.2 近期设计应用 160

7.3 本章习题 162

7.4 本章实践 163

第8章 包豪斯 165

8.1 包豪斯的历程与精神 166

8.1.1 包豪斯三个阶段 166

8.1.2 包豪斯的设计教育观念 168

8.1.3 包豪斯的影响 170

8.1.4 课堂实训 171

8.2 近期设计应用 171

8.3 本章习题 174

8.4 本章实践 175

第9章 西方现代艺术风格与潮流 177

9.1 现代艺术风格与潮流 178

9.1.1 装饰艺术运动 178

9.1.2 俄国构成主义 181

9.1.3 风格派 184

9.1.4 现代主义 187

9.1.5 超现实主义 188

9.1.6 流线型设计 189

9.1.7 课堂实训 190

9.2 近期设计应用 190

9.3 本章习题 194

9.4 本章实践 194

第10章 西方当代设计思潮 195

10.1 当代设计思潮 196

10.1.1 反设计运动 196

10.1.2 未来主义 197

10.1.3 高技术风格 199

10.1.4 波普设计 200

10.1.5 解构主义 203

10.1.6 后现代设计 203

10.1.7 课堂实训 206

10.2 近期设计应用 206

10.3 本章习题 209

10.4 本章实践 210

第11章 设计的类型 211

11.1 视觉传达设计 212

11.1.1 什么是视觉传达 212

11.1.2 视觉传达类型 213

11.1.3 视觉传达工作岗位 221

11.1.4 课堂实训 222

11.2 产品设计 222

11.2.1 什么是产品设计 222

11.2.2 产品设计的分类 224

11.2.3 产品设计的工作岗位 228

11.2.4 课堂实训 228

11.3 环境设计 230

11.3.1 什么是环境设计 230

11.3.2 环境设计的类型 232

11.3.3 环境设计师的岗位 237

11.3.4 课堂实训 238

11.4 本章习题 238

11.5 本章实践 241

第12章 设计评价 243

12.1 设计评价概述 244

12.1.1 设计欣赏 244

12.1.2 设计批评 245

12.1.3 课堂实训 246

12.2 设计评价的标准 247

12.2.1 优良设计的标准 248

12.2.2 德国工业设计评议会的评价标准 248

12.2.3 德国斯图加特设计中心的主张 248

12.2.4 近期产品设计的其他评价标准 249

12.2.5 IDEA的评奖标准 249

12.2.6 美国优秀工业产品设计奖评选趋向 250

12.3 设计评价的作用 250

12.5 本章习题 251

12.6 本章实践 252

第13章 设计程序与方法 253

13.1 设计创作的方法 254

13.2 设计创作的程序 254

13.2.1 设计的准备阶段 255

13.2.2 设计的展开阶段 256

13.2.3 设计的深入阶段 256

13.2.4 设计的制作阶段 257

13.2.5 课堂实训 257

13.3 设计作品的提升 257

13.3.1 提升设计作品的方法 257

13.3.2 课堂实训 258

13.4 本章习题 258

13.5 本章实践 259

第14章 设计师 261

14.1 设计师的发展 262

14.2 设计师的素质与要求 264

14.3 国外优秀设计师 264

14.4 国内优秀设计师 268

14.5 本章习题 269

14.6 本章实践 270

第15章 职业生涯 271

15.1 自由职业者SOHO 272

15.2 公司求职 273

15.2.1 设计简历 273

15.2.2 课堂实训 274

15.2.3 面试 275

15.2.4 课堂实训 275

15.3 建立公司 276

15.3.1 建立公司的准备与要求 276

15.3.2 课堂实训 277

15.4 本章习题 277

15.5 本章实践 278

参考文献 279