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动画分镜头绘制技法  第2版
动画分镜头绘制技法  第2版

动画分镜头绘制技法 第2版PDF电子书下载

艺术

  • 电子书积分:12 积分如何计算积分?
  • 作 者:姚桂萍编著
  • 出 版 社:北京:清华大学出版社
  • 出版年份:2016
  • ISBN:9787302416586
  • 页数:308 页
图书介绍:全面介绍了分镜头的发展历史、基本概念及常见类型,分镜头台本在动画制作中的作用和任务,动画制作的基本流程;绘制分镜头脚本的基础知识;剪辑的基本规则、镜头衔接的常用技巧、镜头组织、叙事发展推动、常见的剪辑术语、转场技巧以及影片的整体把握;并附分镜头脚本设计相关的基础知识以及经典案例。
《动画分镜头绘制技法 第2版》目录

第一章 动画分镜头基础 1

第一节 动画分镜头概述 1

一、动画分镜头台本的早期历史 1

二、动画分镜头的基本概念 3

三、动画分镜头的制作分类 4

四、动画分镜头的作用 5

第二节 对动画分镜头画面台本的认识 11

一、分镜头表 11

二、镜号、规格、秒数和背景的填写 13

三、分镜头画面内容的具体要求 14

四、分镜头中人物形体与表情设计的关键提示 20

五、分镜头人员的基本素质 26

第三节 动画分镜头设计的类型 26

一、影院动画片 27

二、电视动画片 28

三、动画艺术短片 29

四、动画广告 31

五、新型媒体传播方式的动画 32

思考和练习 33

第二章 画动画分镜头前的准备工作 34

第一节 把剧本转化为文字分镜头 34

一、导演阐述与文字分镜头 34

二、剧情结构的分析和掌握 45

三、影片风格的分析和掌握 46

四、人物、场景造型的分析 48

五、掌握人物造型、背景设计 50

六、经典动画造型与场景设计欣赏 58

第二节 绘制动画分镜头的步骤 60

一、阅读剧本与导演阐述 60

二、编写文字分镜头 60

三、临摹造型 61

四、设计场面调度 61

五、连续起草构图 61

六、反复推敲画面与叙事关系 62

七、画面精画 63

八、填写内容和对白 64

九、计算镜头时间 64

思考和练习 70

第三章 分镜头画面的绘制基础 71

第一节 绘制人体形态 71

一、素描、速写和默写的训练 71

二、掌握人体结构与比例 73

三、几何形体概括训练 76

第二节 掌握镜头画面的透视 81

一、分镜头画面中透视的重要性 81

二、透视的要素 81

三、透视的类型 82

四、视平线的高度 87

五、透视空间的人物 89

第三节 不同镜头类型中的透视变形 90

一、景深 90

二、标准镜头 91

三、广角摄影镜头 92

四、长焦镜头 93

思考和练习 95

第四章 动画分镜并没有的画面处理 97

第一节 景别的运用与作用 97

一、景别的分类 97

二、景别的划分 102

第二节 镜头角度 103

一、主角度 103

二、平拍视角镜头 105

三、俯视镜头 108

四、仰视镜头 109

五、仰俯角度结合拍摄 110

六、主观角度镜头 113

七、客观角度 114

八、快慢镜头 115

九、长镜头 115

第三节 运动镜头的认识和运用 116

一、推镜头 116

二、拉镜头 117

三、移动镜头 118

四、摇镜头 122

五、旋转镜头 122

第四节 机位的运用与轴线 125

一、镜头的构成 125

二、轴线的运用 128

三、越轴的处理 135

四、越轴中应注意的问题 139

第五节 镜头中的光线与声音 140

一、光线在动画影片中的意义 140

二、光线的特性 140

三、光线在动画片中的作用 145

四、分镜头实例中的光线 149

五、分镜头设计中的声音要素 150

第六节 场面调度与借用镜头的运用 151

一、场面调度的概念 151

二、动画场面调度 151

三、场面调度的类型 154

四、借用镜头 161

第七节 镜头中的蒙太奇 161

一、蒙太奇的概述 161

二、蒙太奇的类型 163

第八节 人物在画面中的位置 171

思考和练习 175

第五章 如何争镜头合理流畅 176

第一节 分镜头是一种叙事方式 176

第二节 景别变化的运用 178

一、景别的视觉效果 178

二、景别的组合效果和运用 179

三、在绘制分镜头台本时对景别的运用要注意的事项 184

第三节 镜头之间的连接技巧 184

一、技巧性转场方式(特技连接) 185

二、无技巧转场方式(直接切换) 189

第四节 镜头的衔接 196

一、动作衔接 197

二、人物视线的衔接 198

三、声音、音乐的衔接 199

第五节 正打与反打的运用 201

第六节 空镜头的运用 203

第七节 正确掌握画面的方向 211

一、视线方向 211

二、事物运动的方向 214

三、自然现象的方向 216

四、背景的方向 217

第八节 镜头的时空转换 218

一、影视的时空结构 218

二、有限时空与无限时空 219

三、时空的延长与缩短 220

四、各种时空的镜头组接 221

第九节 画面中的节奏 224

一、节奏与造型手段 225

二、节奏与动静 230

思考和练习 232

第六章 画面构图 233

第一节 画面构图的目的与特点 233

一、画面构图的目的 234

二、画面构图的特点 234

三、动画片画面构图的基本要求 236

第二节 画面构图的规律 237

一、构图中的线条特性 237

二、画面几何中心 238

三、画面视觉中心 238

四、画框的无形力量 239

五、构图处理中的五种基本画面形式 240

六、构图平衡 241

七、构图对比与调和 243

八、构图空间的预留 244

第三节 画面构图的视觉元素分析 244

一、画面视线流畅 244

二、画面构图的组合 248

三、地平线位置 255

四、透视关系 256

五、画面幅式 257

六、静态构图与动态构图 257

第四节 画面构图应注意的问题 260

思考和练习 262

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