艺术史的历史PDF电子书下载

导言 1

第一部分 学院 9

艺术的基督教读本 10

行会 12

文艺复兴时期的学院 16

法国学院 18

随后的一些学院 24

向大学进军 25

结论 34

第二部分 什么是艺术？从古代到18世纪的回答 37

第一章 古代理论 39

柏拉图 39

亚里士多德 42

古代艺术家的论述 44

建筑和秩序 47

普罗提诺和艺术的创造 54

第二章 中世纪的理论：基督教，人，神 59

中世纪美学的总结 69

第三章 文艺复兴（1300—1600年） 72

马斯里奥 菲奇诺（Marsilio Ficino） 72

皮克·德拉 米兰德拉（Pico Della Mirandola） 73

利昂·巴蒂斯塔 阿尔伯蒂（Leo Battista Alberti） 75

莱奥纳多·达 芬奇（Leonardo Da Vinci） 80

米开朗基罗（Michelangelo） 83

乔尔乔 瓦萨里（Giorgio Vasari）的《生平》 86

风格主义 92

第四章 17世纪理论中的自然、理想与规则 98

第三部分 艺术史中的方法和现代主义的出现 107

第五章 温克尔曼与艺术史 110

第六章 经验主义 115

第七章 康德（1724—1804年） 118

第八章 黑格尔（1770—1831年） 122

第九章 里格尔（1858—1905年） 128

第十章 沃尔夫林（1864—1945年） 136

平面与纵深 139

线绘与图绘 139

开放的形与封闭的形 143

多样性与统一性（即多样统一与整体统一） 145

绝对清晰与相对清晰 148

第十一章 视觉至上：鉴赏力，风格，形式主义 155

乔凡尼 莫雷利 163

罗杰 弗莱的视觉 165

超越弗莱：克莱门特 格林伯格和抽象观念 168

结论 172

第十二章 社会学和马克思主义的视角 175

意义的构成 178

异化与意识形态 181

第十三章 新艺术史和视觉文化 187

新艺术史 187

视觉文化 190

再现 192

第十四章 女性主义 196

诗如此，画亦然（UT PICURA POESIS） 205

第十五章 解读艺术史：语言、形象、图像学和符号学 205

图像学阐释和图像志：欧文 潘诺夫斯基和艺术史方法论 211

符号学 215

第十六章 解构主义 231

第十七章 心理分析与艺术史 244

本我、自我、超我和意识状态 244

结论 253

第十八章 文化与艺术史 257

他者 260

艺术史和他者：现代主义与原始主义 263

关于品质 267

艺术史的重要性 269

第十九章 影响、原创、伟大：文本间性个案 272

影响与派生 272

文本间性（Intertextualite） 274

深渊 277