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Photoshop CS2商业艺术创作指南
Photoshop CS2商业艺术创作指南

Photoshop CS2商业艺术创作指南PDF电子书下载

工业技术

  • 电子书积分:13 积分如何计算积分?
  • 作 者:肖蕾,江泓编著
  • 出 版 社:北京:电子工业出版社
  • 出版年份:2006
  • ISBN:7121031663
  • 页数:358 页
图书介绍:在商业设计领域,Photoshop的使用频率和所起的作用毋庸多说,本书是专门针对“商业设计”量身定做的技术说明书。本书所强调的核心是“商业”二字,这将和创作美轮美奂的个人作品区分开来。着重讲述商业设计的规则与娴熟的Photoshop技术为商业设计之路提供的良好基础。考虑读者的学习效率需求,本书循序渐进地讲述了每个练习的详细过程,并包含了所需了解的一些技巧提示或说明。除明确的案例和分步说明外,本书还包含了一些概念的解释:如色彩校正,校准;48位、24位和8位文件格式;压缩,双色调、选区、蒙版、图层、图层蒙版、调整图层、填充图层、形状、图层样式、混合选项、历史记录和通道等。以便读者真正理解所做的事情与所用的概念,而不只是盲目地遵从说明进行操作,从而学到设计生涯中真正需要的东西。本书适合商业设计师、商业摄影师以及电脑美术工作者阅读,也可以作为电脑设计爱好者自学参考用书。
《Photoshop CS2商业艺术创作指南》目录

第1章 Photoshop商业表达基础 1

1.1 Photoshop不是万能的 2

1.1.1 位图软件与矢量软件的优缺点 2

1.1.2 你的工作是否适合使用Photoshop 4

1.1.3 Photoshop擅长的商业项目 7

1.2 Photoshop中的不同色彩设置 8

1.2.1 前景色和背景色 8

1.2.2 Color Picker对话框 8

1.2.3 根据色标定义颜色 9

1.2.4 Color面板 10

1.2.5 Eyedroper工具 11

1.2.6 Swatches面板 11

1.3 成为Photoshop快捷方式的专家 13

1.3.1 工具箱快捷键 13

1.3.2 面板快捷键 14

1.4 Photoshop的创作恢复 15

1.3.3 Options选项栏中的快捷方式 15

1.4.1 传统的恢复命令 16

1.4.2 高级历史功能的使用 17

第2章 设计中的图像基础知识  21

2.1 色彩模式、分辨率与商业设计 22

2.1.1 图像的几种色彩模式及其运用 22

2.1.2 使用RGB还是CMYK 31

2.1.3 全面认识分辨率与商业设计的关系 34

2.2.1 常见的图片文件格式及其应用价值 38

2.2 图片文件格式与设计要求 38

2.2.2 Photoshop中的图形概念补充 43

第3章 商业设计中的通道技术与色彩校正  49

3.1 不可忽视的通道技术 50

3.1.1 颜色通道也可以创建特效 50

3.1.2 使用最频繁的Alpha通道 55

3.1.3 为印刷准备的专色通道 58

3.2 色彩校正和分析 60

3.2.1 主观的设计色彩 60

3.2.2 基本色彩校正技巧 61

3.2.3 巧用通道增强色彩冲击 70

3.3 商业案例中的调色与匹配 72

3.3.1 商业广告图片的调色 72

3.3.2 对象环境的色彩匹配 77

第4章 加强图像的表达力度及图像恢复   81

4.1 多重工具的综合特效表达 82

4.1.1 按客户的要求制定色彩 82

4.1.2 反差色的溢出 84

4.1.3 点阵图的彩色表达 85

4.1.4 回忆老报纸的印刷 88

4.1.5 加强色彩冲击 90

4.2 影像的混合嫁接效果 93

4.2.1 图层融合与叠加 93

4.2.2 不同解析度效果 97

4.2.3 色彩与虚实的对比关系 101

第5章 图像效果的调整与加强  107

5.1.1 扩大活动范围 109

5.1 影像的恢复与修饰 109

5.1.2 校正“曝光量” 111

5.1.3 照片的二次修饰 112

5.1.4 特定照片的特殊处理 116

5.2 加强图像效果 118

5.2.1 铜版画效果 118

5.2.2 用半色调网点绘图 120

5.2.3 沙网效果 122

5.2.4 灵活的画笔去色技术 124

第6章 多变的文字艺术  129

6.1 文字工具的使用和技巧 131

6.1.1 Photoshop中的文字应用 132

6.1.2 创建文字 135

6.1.3 文字的编辑技术 138

6.2 文字的创作表现方式 146

6.2.1 利用层创建半透明效果 148

6.2.2 用保留的文字选区创作 152

6.2.3 文字的图层样式 156

6.2.4 文字的变形处理 158

6.2.5 合成位图后的滤镜特效 163

6.3 商业设计中的文字艺术 165

6.3.1 体现商家主题的标志特效 166

6.3.2 电影宣传片的光影特效 171

6.3.3 包装文字与环境的合理搭配 174

第7章 滤镜特效与纹理表现  181

7.1.1 对于劣质照片,将计就计 182

7.1 使用滤镜扬长避短 182

7.1.2 艺术弱化低分辨率图像 184

7.1.3 突出主题,一切皆美 187

7.2 内置滤镜的直接特效 190

7.2.1 Artistic滤镜的常用参数设置 191

7.2.2 Blur滤镜的灵活应用 195

7.2.3 Brush Stroke滤镜 198

7.2.4 Distor 199

7.2.5 不可缺少的Noise 204

7.2.6 印刷介质的效果表现——Pixelate 205

7.2.7 滤镜中的大块头——Render 207

7.2.8 Sharpen 208

7.2.9 用Sketch滤镜概括图像 209

7.2.10 Stylize和Texture中的重要滤镜 213

7.2.11 一个关于Hight Pass滤镜的例子 215

7.3 使用滤镜创建特效图形与纹理 217

7.3.1 从无到有创建光效图形 218

7.3.2 木板上的水滴 220

7.3.3 内置滤镜的快速闪电 223

7.3.4 石材图案的快速制作 225

7.3.5 Pattern Maker——内置图案生成器 226

7.3.6 纹理图案的边缘融合 229

第8章 传统手绘特色的表现技术  233

8.1 绘画的常用命令 234

8.1.1 可以用来从事手绘的工具 235

8.1.2 绘图工具中所涉及到的重要参数 238

8.2.1 为摄影图片手工上色 240

8.2 由灰色开始 240

8.2.2 在黑白照片上增加色彩艺术 243

8.3 雕刻硬朗的彩色木版画 246

8.3.1 用硬朗的线条留住细节 246

8.3.2 衣服和背景的效果表现 248

8.3.3 查漏补缺修整图片瑕疵 252

8.4 用油画写生 255

8.4.1 选择笔触,设置画布 255

8.4.2 从整体着眼,注意大感觉 258

8.4.3 进一步润色,增强笔触效果 261

8.4.4 追求完美——画布的质感表现 263

8.5 粗犷中带有细腻的炭铅素描 266

8.5.1 为素描对象做合理配置 267

8.5.2 实现炭铅素描效果 269

8.5.3 拉开画面层次,表现粗犷的背景 272

8.6 水墨色彩的融合变幻 276

8.6.1 国画中的层次与虚实 276

8.6.2 水墨的交融,雾气变幻 281

8.6.3 梅花与墨点带来的生机 285

第9章 Photoshop与多种工具的高效整合  291

9.1 与矢量软件CorelDRAW的合理互通 293

9.1.1 位图软件与矢量软件的特点 293

9.1.2 CorelDRAW在Photoshop中的互通应用 295

9.1.3 利用矢量元素冲击视觉 302

9.1.4 矢量图形加入位图的艺术魅力 310

9.2.1 推荐给平面用户的3D软件 311

9.2 在Photoshop中加入3D图形元素 311

9.2.2 3DS MAX为平面设计提供质感元素 317

9.2.3 让COOL3D成为设计中的主体 326

第10章 合理配置高效的硬件环境  333

10.1 Photoshop与硬盘空间 335

10.2 对内存的合理利用 338

10.3 设置硬盘暂存区 341

10.4 不要忘记数据备份 343

附录 Photoshop菜单命令中英文对照表  345

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