Photoshop CS6创新图像设计实践教程PDF电子书下载

第1篇 Photoshop CS6软件基础 2

第1章 数字图像处理基本概念 2

1.1图像概念 3

1.2位图与矢量图 3

1.3分辨率 5

1.4常用文件存储格式 6

1.5小结 8

1.6课后习题 8

第2章 图像的选取、移动与变形 9

2.1选区的概念 10

2.2创建选区的基本方法 10

2.2.1规则选框工具 10

2.2.2魔棒、快速选择和套索工具 12

2.2.3色彩范围命令的使用 15

2.3选区的编辑操作 16

2.4图像移动操作 21

2.5图像变形操作 21

2.6小结 24

2.7课后习题 24

第3章 图像绘制与修复 25

3.1图像的绘制 26

3.1.1基本绘图工具 26

3.1.2【画笔】面板 29

3.2图像的修复与修饰工具 36

3.2.1图像修复工具 36

3.2.2图像修饰工具 43

3.3图像的填充与描边 45

3.3.1图像的填充 45

3.3.2图像的描边 48

3.4小结 49

3.5课后习题 49

第4章 矢量图形的绘制与编辑 51

4.1路径的概念及组成 52

4.2路径的创建与编辑 52

4.2.1路径的创建 52

4.2.2路径形状的修改 55

4.3路径面板 57

4.4矢量图形工具 62

4.5文字的输入与编辑 63

4.5.1文字的输入 64

4.5.2文本与段落的编辑 66

4.6小结 69

4.7课后习题 69

第5章 图层 70

5.1图层的基本概念 71

5.2图层的创建及基本操作 71

5.3图层蒙版 76

5.3.1图层蒙版的创建与编辑 76

5.3.2蒙版面板的使用 78

5.4图层的剪贴蒙版 80

5.5填充图层与调整图层 82

5.5.1填充图层 82

5.5.2调整图层与调整面板 84

5.6智能对象图层 85

5.7图层样式 87

5.8图层的混合模式 97

5.9小结 99

5.10课后练习 99

第6章 通道与蒙版 101

6.1通道的概念与类型 102

6.2通道面板 103

6.3通道的编辑与应用 103

6.4蒙版的编辑与应用 112

6.5小结 116

6.6课后习题 117

第7章 图像阶调与色彩的调整 118

7.1色彩与图像 119

7.2图像的色彩模式 120

7.3图像明暗阶调的调整 123

7.3.1阶调的概念 123

7.3.2层次的校正与调整方法 123

7.4图像色彩的调整 129

7.4.1如何判断图像的色彩效果 129

7.4.2常用的色相及饱和度的调节方法 130

7.4.3特殊色彩效果的制作 139

7.5小结 144

7.6课后习题 144

第8章 滤镜特效 145

8.1滤镜功能的使用常识 146

8.2常用的滤镜效果分析 146

8.2.1自适应广角滤镜 146

8.2.2镜头校正滤镜 147

8.2.3变形性滤镜 148

8.2.4模拟绘画及自然效果滤镜 156

8.2.5校正性滤镜 159

8.2.6 纹理化与光效滤镜 162

8.2.7其他滤镜组 165

8.2.8 Digimarc滤镜组 165

8.2.9 滤镜库与智能滤镜 166

8.3小结 167

8.4课后习题 168

第9章 自动功能 169

9.1常用自动恢复命令 170

9.2历史记录面板的恢复功能 170

9.3动作的基本操作 172

9.4图像的自动批处理 175

9.5小结 176

9.6课后习题 176

第2篇Photoshop创新图像设计 178

第10章 混合媒介图像设计 178

10.1“混合媒介”风格的界定 179

10.1.1“混合媒介”风格的影响来源 179

10.1.2早期数字图像的混合手法——摄影蒙太奇 180

10.1.3现代图像混合手法 182

10.1.4混沌美学 186

10.2 Photoshop“混合媒介”案例讲解 188

10.2.1混合风格插画与海报设计 188

10.2.2“混合”作品中涉及的复杂退底 204

10.3小结 214

10.4课后习题 214

第11章 现代“光”元素的运用 215

11.1数码“光”元素在设计中的拓展 216

11.1.1 20世纪的早期光艺术 216

11.1.2现代计算机图像设计中的光艺术 220

11.2光效果制作实例 224

11.2.1光盘光效果制作 224

11.2.2 CD包装设计中抽象线条所形成的光感 232

11.2.3运动宣传海报中繁复的后期光效 247

11.3小结 259

11.4课后习题 259

第12章 材质的创造与现代肌理运用 261

12.1设计中材质与肌理的运用 262

12.1.1肌理的概念与形态 262

12.1.2早期计算机艺术中的材质创造 264

12.1.3计算机拓宽的新肌理范畴 266

12.2 Photoshop创新肌理案例讲解 272

12.2.1文字设计中的特殊肌理效果 272

12.2.2饼干包装的肌理设计 279

12.2.3公益广告中的肌理生成 284

12.3小结 292

12.4课后习题 292

第13章 戏剧化色彩 293

13.1数字图像色彩风格概述 294

13.1.1科学的色彩与主观的色彩 294

13.1.2非彩色影像处理 294

13.1.3去写实的彩色风格 297

13.2 Photoshop色彩特效案例讲解 302

13.2.1艺术摄影的后期颜色加工 302

13.2.2去写实颜色特效 311

13.2.3现代插画中的戏剧化色彩 317

13.3小结 327

13.4课后习题 327

第14章 数字写实与立体感的形成 329

14.1二维数字写实风格 330

14.1.1 2D平面中形成空间感的要素 330

14.1.2 2D平面中的立体展示 332

14.2广告中的立体结构绘画 337

14.3 Photoshop模拟商品立体展示案例讲解 351

14.3.1 CD盒立体展示效果制作 352

14.3.2礼品包装盒立体效果 360

14.4小结 377

14.5课后习题 377