歌剧概论 修订版PDF电子书下载

第一章 歌剧艺术的基本特征 1

第一节 音乐与戏剧的最高综合形式 1

歌剧观念 1

综合艺术 2

音乐主导 3

第二节 歌剧与戏剧之比较 3

时间艺术 3

空间艺术 5

文学血缘：题材/情节/角色/语言 6

话剧配乐与歌剧音乐 11

戏曲音乐与歌剧音乐 14

第三节 歌剧的戏剧性特征 16

音乐的戏剧性：立意/冲突/心理 16

戏剧张力与音乐张力：高潮/互补/形式美 19

第二章 音乐戏剧的发展轨迹 22

第一节 雏形和成型 22

礼拜剧/田园剧/牧歌套曲/幕间剧/巴洛克时代/佛罗伦萨歌剧/威尼斯乐派/那不勒斯乐派 29

第二节 歌剧类型 29

十七、十八世纪：意大利正歌剧/法国抒情悲剧/英国假面剧/意大利喜歌剧/法国喜歌剧/英国民谣歌剧/德奥歌唱剧 29

十九世纪歌剧：大歌剧/喜歌剧/抒情歌剧/轻歌剧/乐剧/室内歌剧/诵唱剧/音乐剧 36

第三章 歌剧的结构形式 56

第一节 戏剧结构与音乐结构 56

体裁 57

情绪 57

循环 58

第二节 歌剧的宏观结构原则 59

分幕 59

情节 59

第三节 发展程式的结构功能 60

开场白 60

呈示：起述/开场/场面/结束 60

展开：性格/悬念/推进 64

结局：悲剧/历史剧/喜剧/正剧 66

尾声 71

第四节 素材交织秩序 71

套曲结构：全剧套曲化结构/幕内套曲化结构 71

循环交织结构：素材循环/调性循环/织体循环/拱型结构 76

第五节 连续剧与组合剧 80

第四章 歌剧演员的声部划分 83

第一节 歌剧与美声 83

音色审美观念 83

阉伶时代 85

音色类别的形成 86

第二节 声部的划分 87

女高音：抒情女高音/戏剧女高音/抒情斯宾托/花腔女高音 87

女中音 96

女低音 99

男高音：抒情男高音/戏剧男高音/花腔男高音 101

男中音：抒情男中音/戏剧男中音/炫技性男中音 108

男低音：歌唱男低音/戏剧男低音/深沉男低音/丑角男低音 113

第三节 歌剧角色的音色配置 120

按年龄结构设置声部 121

按音色特性安排嗓音类别 122

按声部结构平衡原则 123

第五章 歌剧的独唱样式 125

第一节 日常生活语言与歌剧音乐语言 125

语言的叙述功能和抒情功能 125

戏剧语言与歌剧语言：形式结构/语言时值/声部设定 126

歌剧唱段样式的形成 134

第二节 传统歌剧的唱段类型 134

宣叙调：早期宣叙形式/干念宣叙调/器乐宣叙调 134

咏叹调：早期咏叹调/十八世纪咏叹调/十九世纪前期咏叹调/十九世纪后期咏叹调 151

咏叙调 178

插曲 184

第六章 歌剧中的多声部形式 186

第一节 多声织体 186

发展沿革 186

听觉信息接受机制：音响信号解读/音调与歌词 187

第二节 重唱组合形式 191

重唱功能 191

织体形式 193

空间处理 194

二重唱：音色分类/结构方式/多段综合 194

三重唱：赋格式/交响式 203

四重唱 219

五重唱以上 223

独唱与重唱 229

复式重唱 231

第三节 合唱 232

歌剧中合唱的作用：群体形象/风俗背景与特定气氛/叙述剧情/结构功能 233

歌剧中的合唱形式：童声/齐唱/女声/男声/混声 238

多种样式的交置：独唱与合唱/重唱与合唱/多重合唱 246

第七章 歌剧中的器乐 252

第一节 歌剧乐队的发展概况 252

早期的歌剧乐队 252

十八世纪的歌剧乐队 253

十九世纪的歌剧乐队 257

二十世纪的歌剧乐队的多元格局 258

第二节 歌剧乐队的作用 259

唱腔烘托 259

形态意象 262

心理刻画 272

环境描写 272

动作陪衬 276

细节点缀 277

主导动机 278

第三节 音乐会性质的器乐曲 284

序曲的沿革 284

序曲的功能：预示剧种样式/先现音乐主题提示人物形象/暗示剧情精要 286

序曲的结构：早期序曲的结构/奏鸣曲式/集锦曲/大型集成曲 295

间奏曲 302

第八章 歌剧的两大音乐体制 307

第一节 分曲体制 307

场 308

过场 310

终场 310

组合与布局：宣叙调-咏叹调场景/独立咏叹调/宣叙调与咏叹调交替/终曲 311

第二节 连缀体 313

贯穿发展 313

现代吟诵 314

记谱方式 315

第九章 歌剧大师的创作 319

第一节 十八世纪的歌剧大师 320

巴洛克盛期：亨德尔 320

古典时期：格鲁克/莫扎特 321

第二节 十九世纪的歌剧大师 324

德国早期：贝多芬/韦伯 324

意大利浪漫主义时期：罗西尼/唐尼采蒂/贝利尼 325

法国浪漫主义时期：梅耶贝尔/古诺/托马/比才 330

德国、英国浪漫主义时期 333

后期浪漫主义时期：威尔第/瓦格纳/柴科夫斯基 334

第三节 民族乐派歌剧大师 337

俄罗斯：穆索尔斯基/鲍罗丁/里姆斯基-科萨科夫 338

东欧：斯美塔那/德沃夏克/雅那切克 340

第四节 真实主义歌剧大师 342

意大利：普契尼/马斯卡尼/列昂卡伐洛 343

第十章 二十世纪歌剧大师 347

第一节 印象主义歌剧大师 348

德彪西/拉威尔 348

第二节 现代民族歌剧大师 350

巴托克/格什温 350

第三节 表现主义歌剧大师 353

勋伯格/贝尔格 354

第四节 新古典主义歌剧大师 357

斯特拉文斯基/米约/奥涅格/普朗克/普罗科菲耶夫/欣德米特/肖斯塔科维奇/布里顿 357

第五节 先锋派歌剧大师 367

诺诺/达拉皮科拉/贝里奥/亨策 367

其他 369

主要参考书目 371

后记 372