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电影论  对电影学的总体思考  上
电影论  对电影学的总体思考  上

电影论 对电影学的总体思考 上PDF电子书下载

艺术

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  • 作 者:蓝凡著
  • 出 版 社:上海:学林出版社
  • 出版年份:2013
  • ISBN:7548604822
  • 页数:763 页
图书介绍:
《电影论 对电影学的总体思考 上》目录

前言:不成影像的序 1

上编 电影论:电影的艺术、技术、商业与影像力量 3

第一章 导论:横空出世——电影的世纪发明与辉煌 3

一、引言 7

二、艺术的适应性:19世纪西方世界的都市之光 9

1.19世纪是西方工业社会最终确立的年代 9

2.对传统艺术类型风格上的变革和突围 11

3.照相摄影:新艺术类型的诞生与意义 14

4.电影:改变人类艺术认识的世纪性发明 19

三、电影:作为大众媒介的艺术 25

1.“玩意儿”消费:作为娱乐的电影 25

2.媒介即信息:作为传播媒介的电影 33

3.电影:影像媒介的艺术 37

4.影像叙事:电影是人的生存的精神创造 42

四、光的世界:作为艺术的电影 44

1.我在,故我思:人的三个世界 44

2.精神的永恒:人的存在向度 52

3.叙事:艺术存在的理由与依据 56

4.样式:叙事材料与技艺的差异 58

第二章 原理论:电影叙事的特殊性 61

一、引子:电影原理的一体性 65

1.材料与技艺:电影原理的规定性 65

2.考古学:电影原理与特性的一体性 68

3.悖性逻辑:电影特性的单向维度 71

4.电影特性一体性的矛盾与统一 77

二、光影魔术:电影的技术性原理 81

1.引子:技术对电影叙事的前提性 81

2.光声色:技术再现的叙事世界 85

3.装配与合成:技术再造的叙事世界 100

4.原点与本根:电影技术性的逻辑与哲学 103

三、电影化叙事:电影的艺术性原理 107

1.电影的艺术性原理:影像叙事的特殊性 107

2.从画面开始:电影化叙事的四大基本原则 112

3.对立统一:电影化叙事的三大修饰词 117

4.情感世界:情感体现是电影化叙事的意义所在 133

四、商业美学:电影的资本性原理 140

1.引子:作为本体特性的资本性 140

2.混合性原理:电影资本的三大特征 146

3.类型片生产:电影资本的逻辑延伸 147

4.原理之原理:政治经济学的商业美学 152

五、观看之道:电影原理与电影观看 154

1.滑入的“时空门”:观影的哲学根性 154

2.心理、习惯与行为:电影观看的三重结构 158

3.无缝的假定观看:影像的观看性 163

4.特殊性差别:电影观看的差异性 167

第三章 动作论:电影性与戏剧性的比较研究 173

一、梳理:动作性——戏剧性与电影性 177

1.动作性:戏剧性与电影性的追问 177

2.电影性——特殊的影像动作性 186

3.镜头与画面:动作的单位 188

4.共性与个性:叙事的动作性格 192

二、构成:表演动作与影像动作 194

1.原理:动作的形态构成分析 194

2.舞台:表演动作的形态构成 198

3.银幕:影像动作的形态构成 201

4.统一:电影与戏剧的动作原则 209

三、动作规定:动作的本质、逻辑与辩证 212

1.差异:影像与表演的动作辩证 212

2.冲突:电影与戏剧的动作本质 217

3.时空:电影与戏剧的动作逻辑 227

4.视点:电影与戏剧的动作个性 231

四、思辨:表演/影像与动作/语言 243

1.差异美学:戏剧与电影的动作哲学维度 243

2.差异原因:动作差异的原因构成 250

3.光与影:电影动作的物理与生理基础 255

4.动作成为语言:符号学的追问与可能性 260

第四章 时空论:电影的时空哲学 269

一、时空密码:人类的时间与空间 273

1.概念时空:人类的时间与空间 273

2.科学时空:测定的时间与空间 275

3.思想时空:认识的时间与空间 278

4.情感时空:艺术的时间与空间 285

二、影像时空叙事:电影时空的复杂表述 290

1.创造:电影时空的特殊性 290

2.颠覆:电影时空的逻辑与哲学 296

3.符码:电影时空的叙事性 302

4.情感:电影时空的创造理由 312

三、德勒兹概念:运动影像与时间影像 317

1.概念:德勒兹其人其事 317

2.德勒兹如是说:德勒兹概念 323

3.运动与时间:电影的概念与影像的差异 330

4.差异性一瞥:德勒兹概念的局限 347

四、虚拟的光影:电影时空的意义 351

1.电影时空:用感官感知与创造感官感知 351

2.消解与突破:情感时间与政治空间 355

3.未来影像时空:无器官身体的时空 362

4.小结:时空的奴隶与主宰 365

第五章 真实论:蒙太奇与长镜头的历史辩证 367

一、导论:真实之维——哲学的思考与艺术的思考 371

1.真实:人类在三个世界中的一种感官判断 371

2.描述与选择:生活真实与艺术真实 375

3.影像真实:对电影真实的特殊描述和选择 380

4.历史悬案:蒙太奇、长镜头与影像真实 383

二、电影的实践与创造真实:作为认识论的蒙太奇 384

1.活动图像与蒙太奇的发明 384

2.爱森斯坦的影像真实:蒙太奇的意义 390

3.蒙太奇的滥觞与流弊 396

4.辨证的辩证:蒙太奇的概念背后 402

三、纪实与真实:面对真实的长镜头实践与理论 409

1.与克拉考尔的比较:长镜头理论的核心 409

2.面对现实:长镜头理论的哲学定位 414

3.从巴赞理论到电影的“新浪潮”运动 417

4.现实与政治:长镜头理论的历史与现实评判 423

四、影像的写实、真实与现实主义 429

1.原貌与真相:工具的形式与内容 429

2.广角镜:电影历史与理论的重新判断 431

3.新理念:数字技术与影像真实 439

4.结论:人类精神交流的镜头性 441

第六章 身体论:电影的肉身与肉身性 445

一、导论:身体作为意识 449

1.前论:人的精神交流的身体性 449

2.肉与灵的分离:被蔽障的肉身历史 451

3.观看:艺术对肉身的发现与发掘 457

4.肉身与影身:身体的阿里巴巴之门 461

二、电影肉身的矛盾哲学 468

1.差异与假定:电影身体的哲学与逻辑 468

2.电影身体的五个面向:实在的肉身与光影的影身 474

3.肉身修辞学:身体本性欲望与电影身体 479

4.建构与医疗:电影身体的双重矛盾 491

三、电影的后人类-后现代身体 497

1.后人类-后现代身体在电影中的展现 497

2.从《大都市》到《机械公敌》——人类肉身的异化 500

3.《源代码》:虚拟身体与数字世界 508

4.非人身体的消费性:后身体哲学 513

四、电影身体的政治学 516

1.身体的身份:影像身体与身份确认 516

2.暴力与政治:电影肉身权力场 526

3.身体即战场:女性导演和女性眼光下的肉身视域 531

4.余论:可朽的肉身与不朽的影身 544

第七章 后现代论:世纪转身——后现代电影的旋涡与逻辑 549

一、导引:纠缠与必然——从现代到后现代 553

1.前史:现代主义艺术的前世今生 553

2.先锋性:现代主义艺术的总体特征 560

3.脸谱:林林总总的现代派艺术 563

4.波普:现代派艺术到后现代艺术的过渡 576

二、解构:后现代艺术与后现代电影 582

1.后座镜:变异的先锋性与后现代艺术 582

2.裂变:后现代艺术的状况与特征 588

3.“无声”的现代:先锋实验与现代主义电影 604

4.终成正果的犹豫:“新浪潮”电影的现代与后现代性 615

5.另类“新浪潮”:沃霍尔与波普电影 636

三、关键词:后现代电影版图与基础 641

1.世界新电影思潮:后现代电影正式登场 641

2.后现代影像疆域:后现代电影版图 647

3.后现代电影例证:一部影片的诞生 658

4.因果链:后现代电影产生的基础 666

四、辨识:后现代电影的特征与手法 673

1.引子:特征与手法的一般性描述 673

2.挪用混搭:波普风格的拼贴混置 680

3.闹戏噱头:无厘头想象的娱乐游戏 692

4.高新玩技:影像奇观的另类表达 700

5.飙时挪移:电影叙事的时间魔方 702

五、例证:后现代电影的叙事转身 706

1.世纪转身的逻辑:不确定中的解构 706

2.解构生存:作为人的生存困境 709

3.解构英雄:人与社会英雄 713

4.解构两性:性的情与欲 720

5.解构社会:社会秩序的结构性批判 725

六、大话后现代电影:色情、暴力、黑色与流行、大众、消费 733

1.大话之一:安迪·沃霍尔——后现代电影的另类与异族 733

2.大话之二:大卫·林奇——后现代电影的模棱两可 736

3.大话之三:后现代电影的不确定中的确定性 741

4.大话之四:后现代电影的今天、未来与途径 754

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