中外经典美术作品赏析PDF电子书下载

序篇 美术鉴赏论 1

第一章 鉴赏者必备的条件 1

第一节 审美感受力 1

第二节 审美态度及兴趣 2

第三节 审美经验 4

第四节 艺术知识及修养 5

第二章 美术鉴赏的心理规律 6

第一节 感知形式 6

第二节 体验情感 7

第三节 理解内容和意义 9

第四节 想象和再创造 10

第三章 美术鉴赏的切入方法 12

第一节 形式鉴赏法 13

第二节 社会学式鉴赏法 14

第三节 抒情式鉴赏法 16

第四节 比较鉴赏法 17

第四章 美术的分类 18

第一节 绘画 19

第二节 雕塑 19

第三节 建筑 20

第四节 实用美术 20

第五章 科学对西方美术的推动作用 21

第一节 古希腊雕刻的真实再现 21

第二节 文艺复兴时期平面上的三维空间 23

一、神奇的透视法则 23

二、奇特的明暗规律 25

三、理性科学的解剖 26

第三节 印象派的色彩革命 26

第四节 现代绘画的“潜意识”表现 28

第六章 现代艺术的基本特征 30

第一节 从模仿再现走向主观精神表现 30

第二节 美的标准出现多样化 31

第三节 现代艺术的价值在于发现和创造 32

第四节 现代艺术过程化 33

第五节 现代艺术生活化 34

第七章 中国画的技法特征 35

第一节 线条与水墨 35

第二节 透视 37

第三节 诗书画印 38

第八章 大学生艺术鉴赏存在的误区 40

第一节 基础薄弱且不均衡 40

第二节 艺术专业技巧并不等同于艺术鉴赏 42

第三节 偏爱通俗艺术影响鉴赏力的提高 43

第四节 兴趣是艺术鉴赏教学的最佳突破口 44

第五节 终身教育才是完整的艺术鉴赏教育 45

上篇 中国美术 47

第一章 人物画 47

第二章 山水画 59

第三章 花鸟画 75

第四章 雕塑与建筑 89

第一节 雕塑 89

第二节 建筑 96

下篇 外国美术 100

第一章 古希腊的美术 100

第一节 古希腊概况 100

第二节 古希腊的美术 101

第二章 欧洲文艺复兴时期的美术 104

第一节 意大利文艺复兴时期的美术 105

一、佛罗伦萨画派 106

二、威尼斯画派 113

第二节 尼德兰和德国文艺复兴时期的美术 114

一、尼德兰 114

二、德国 115

第三章 17和18世纪的欧洲美术 117

第一节 17世纪的意大利美术 117

第二节 佛兰德斯的美术 120

第三节 西班牙的美术 121

第四节 荷兰的美术 123

第五节 英国的美术 127

第六节 法国的美术 128

一、17世纪的法国美术 129

二、18世纪的法国美术 130

第四章 以法国为中心的19世纪欧洲美术 133

第一节 19世纪的法国美术流派 134

一、新古典主义 134

二、浪漫主义 137

三、现实主义 140

四、印象主义 144

五、新印象派 148

第二节 19世纪下半叶的欧洲雕塑艺术 150

第三节 19世纪的俄罗斯巡回展览画派 151

第五章 欧美现代美术 153

第一节 后印象派 154

第二节 维尔纳分离派 158

第三节 野兽派 159

第四节 立体派 160

第五节 未来主义 160

第六节 表现主义 161

第七节 抽象主义 162

第八节 超现实主义 163

第九节 抽象主观主义 165

第十节 其他现代艺术作品 166

第六章 欧美以外的美术 168