舞蹈的创编技巧与训练研究PDF电子书下载

第一章 舞蹈的基础理论 1

第一节 舞蹈的基本特征 1

第二节 舞蹈的分类及表演形式 4

第三节 人体基本方位及各部位名称 15

第四节 舞蹈的记录与常用术语 17

第二章 舞蹈创编的步骤与要素 21

第一节 舞蹈创编的步骤 21

第二节 舞蹈创编中的结构 22

第三节 舞蹈创编中的时间 28

第四节 舞蹈创编中的空间 34

第五节 舞蹈创编中的动作语言 36

第三章 舞蹈创编处理技巧 39

第一节 舞蹈创编处理的一般手法 39

第二节 题材与体裁的选择 41

第三节 开头、高潮、结尾的处理 46

第四节 节奏、造型和构图的处理 53

第四章 舞蹈音乐及其创作 61

第一节 舞蹈音乐的功能 61

第二节 舞蹈音乐的属性 66

第三节 舞蹈音乐的结构与素材 72

第四节 舞蹈音乐的设计 81

第五章 舞蹈创编中的舞台布局 90

第一节 舞台空间布置 90

第二节 舞台美术设计 99

第三节 舞台气氛营造 106

第四节 舞台调度 108

第六章 舞蹈训练的理论分析 117

第一节 舞蹈训练的内涵与特点 117

第二节 舞蹈训练的目的与原则 123

第三节 舞蹈训练的基本原理 130

第七章 舞蹈基本功的训练 147

第一节 地面基本功的训练 147

第二节 扶把基本功训练 173

第八章 古典舞、芭蕾舞、现代舞及其训练 193

第一节 中国古典舞及其训练 193

第二节 芭蕾舞及其训练 210

第三节 现代舞及其训练 231

第九章 民族民间舞及其训练 238

第一节 汉族民间舞蹈及其训练 238

第二节 蒙古族民间舞蹈及其训练 250

第三节 藏族民间舞蹈及其训练 256

第四节 维吾尔族民间舞蹈及其训练 261

第五节 傣族民间舞蹈及其训练 269

第十章 国外民间舞蹈及其训练 279

第一节 朝鲜民间舞蹈及其训练 279

第二节 西班牙民间舞蹈及其训练 284

第三节 俄罗斯民间舞蹈及其训练 286

参考文献 291

后记 293

索引 294