世界音乐人文叙事及其理论基础PDF电子书下载

导论：世界音乐的概念和范畴 1

第一部分 世界音乐人文叙事 11

亚洲篇 11

一、东亚音乐文化的历史传播、传承和变迁 11

1．中国：文明久远、民族多姿的国度 11

2．日本：樱花之岛、歌伎之邦 30

3．韩国：礼教传统的民族 39

二、东南亚地域特性的音乐文化传统 48

1．越南：南海的儿女 48

2．泰国：异风异情的王国 57

3．印度尼西亚：铜锣鼓乐的万岛之国 66

三、南亚宗教神灵的音乐文化 75

1．印度：东方古老文明的国度 75

8．巴基斯坦：清真之国 88

四、西亚伊斯兰-阿拉伯音乐文化传统 92

1．伊朗：古代丝绸之路的波斯王国 92

2．阿富汗：音乐在心境之中的民族 97

3．西方古典音乐中的东方之声 99

非洲篇 109

一、非洲节奏律动与表达方式 109

1．节奏中语言的信息、鼓乐里神的象征 109

2．“拇指钢琴”：非洲音乐的灵魂 114

3．《寨主的小鸟》是马绍纳人的心灵载体 119

4．从音乐游戏中学习生活 119

二、黑人歌舞庆典与生命膜拜传统 121

1．歌舞声中少男少女进入成年，挽歌、宫廷里女性独当一面 121

2．精神、荣誉和地位的高低，物资、财富上和权力的平等 124

3．非洲丛林里的《新年好》，村寨广场中的《摇篮曲》 126

4．非洲欢庆歌舞中对天、对地、对神、对生命的崇拜主题 129

三、多元音乐文化传播与融合 133

1．Kora，传统和现代声音的传递者 133

2．非洲的木琴从印度尼西亚传去的吗？ 135

3．非洲乐器来到了中国，桑格的民歌成为了城市现代文化的产物 137

4．马达加斯加岛屿上迷人的竹筒琴 139

5．非洲现代之声中的“革新”和“革命” 141

6．非洲情结为古典音乐创作唤起了灵感 143

欧洲篇 149

一、欧洲民间音乐土壤 149

1．爱尔兰风笛中的“哀歌” 149

2．家喻户晓的苏格兰民歌《一路平安》 161

3．葡萄牙与印度尼西亚 163

4．从瑞士阿尔卑斯山飞来的云雀 164

5．西班牙吉他声中的“弗拉门戈”舞、番普洛纳城血泊中的《斗牛士之歌》 166

6．科西嘉沉重、苦涩的《圣歌》 167

7．音乐在希腊“今非昔比” 169

二、欧洲古典音乐的源泉 171

1．“堪特列”五弦琴中的芬兰史诗和音诗《卡列瓦拉》 171

2．贝多芬《英雄交响曲》中的德国乡村号角声 173

3．波兰《叙事曲》与盲人的“古斯利”琴 176

4．威尼斯水边的意大利民歌、佛罗伦萨的钢琴发明家克利斯托福里 178

5．法兰西的“印象”媚情、学堂乐歌中的《马赛曲》 182

三、东欧俄罗斯民族音乐风格 187

1．匈牙利音乐中的东方遗音、巴托克旋律中的民间色彩 187

2．俄罗斯民间音乐与“民族乐派” 192

拉丁美洲篇 199

一、安第斯山脉、巴西印第安音乐传统 199

1．安第斯排箫声中的印加社会文化性 199

2．印加帝国故都中的“太阳节”、秘鲁吉他琴弦中的“混血”声 202

3．巴西狂欢节中的“桑巴” 204

4．巴西音乐剧中“解放奴隶”的故事 206

5．为什么苏亚人要“歌唱”？ 208

6．探戈舞的“坏名声” 210

7．音乐剧Evita歌声中的阿根廷第一夫人艾薇塔 212

二、加勒比海地区的流行音乐 214

1．加勒比《夜曲》中的政治意识、特立尼达“卡立普索”中的社会学 214

2．牙买加的“雷鬼”之王Bob Marley 216

3．废汽油桶里的“莫扎特”和“贝多芬” 216

三、西班牙传统与音乐文化混合 219

1．玻利维亚印第安排箫、竹笛声中的“十二音体系” 219

2．玛雅文化与墨西哥现代马林巴和马里阿契的歌唱 221

3．巴兰基亚狂欢节的西班牙传统 224

北美洲篇 228

一、移民音乐文化的本土化融合 228

1．英国拓荒者带来了乡村音乐 228

2．非洲文化是美国黑人音乐的源泉 232

二、街头音乐成为美国社会与文化的缩影 240

1．街头音乐传统的缘起和发展及其在文化商品市场中的意义 240

2．街头乐手在小巷里弄间的人生歌唱 250

三、迈向经典的爵士与摇滚 267

1．爵士从街头走向了音乐学院的殿堂 267

2．摇滚乐的缘起及其社会、文化价值 284

四、北美洲印第安文化与新大陆旋律 296

1．印第安人的羽毛和舞蹈 296

2．古典音乐中的美国主题 304

第二部分 世界音乐基础知识 316

亚洲篇 316

一、东亚 316

1．中国：民歌及歌舞音乐／说唱音乐／戏曲音乐／民族器乐／代表性乐器——古琴／三种律制并用／五声七音的基本形态特征／板眼节拍系统／ 316

2．日本：琵琶／雅乐／能乐／歌舞伎／筝／尺八／三味线／ 323

3．朝鲜半岛：宫廷雅乐／牙筝／奚琴／伽倻琴／玄琴／板嗦哩／ 330

4．蒙古：呼麦／马头琴／长调／ 335

二、东南亚 338

1．越南：宫廷雅乐／独弦琴／越南筝／越南竹排琴／越南中部高地的铜锣文化 338

2．泰国：安格隆／泰国排笙／泰国说唱音乐／泰国宫廷音乐／转箫 340

3．印度尼西亚：佳美兰音乐／克恰克演唱／哇扬皮影戏 343

4．柬埔寨：斯贝克托姆——高棉皮影戏 347

5．菲律宾：菲律宾竹制乐器／伊夫高族群的哈德哈德圣歌 347

6．马来西亚：马克-扬戏剧 350

三、南亚 352

1．印度：印度小提琴／拉格与塔拉／拉维·香卡／萨朗吉／萨罗德／西塔尔／塔布拉鼓／坦布拉／吠陀圣歌传统／维纳／ 352

2．巴基斯坦：游吟歌师歌曲／手摆风琴／卡瓦利歌唱 358

四、西亚 362

杜姆贝克鼓／杜西玛洋琴／伊拉克木卡姆／喀芒挈克／奈或奈伊／乌德／雷巴布／桑图尔／塞塔尔／萨那歌曲／塔尔／黑拉里亚史诗／托钵僧舞蹈仪式／扎姆尔／扎卜鼓 362

非洲篇 370

欧洲篇 381

拉丁美洲篇 402

北美洲篇 410

第三部分 世界音乐的多元文化理论与实践 435

一、人类学的多元文化的理论基础 435

1．人类学的多元文化观 436

2．“多元”与“他者观” 439

3．“差异”与文化相对主义 441

4．后现代主义与多元文化 443

二、文化多元性的价值相对论对音乐人类学的影响 446

1．文化相对论的理论主张和社会、思想背景 448

2．文化相对论的学术范畴与理论视角 451

3．文化相对论作用于音乐研究的相关讨论 454

三、音乐人类学的多元文化理论开拓了学科发展的纵深纬度 461

1．研究领域的多向拓展 461

2．研究目的与方法的多维向度 465

3．学科自身的多元动态 469

四、音乐人类学多元文化思想在世界音乐研究和教学中的实践 474

1．世界音乐研究的学术价值 475

2．世界音乐研究的文化意义 487

五、多元文化的元素开拓和促进现代作曲理论与创作的多元语言格局 492

1．欧美民间音乐元素的影响 492

2．流行音乐元素的影响 496

3．“异国情调”元素的影响 498

六、大众音乐聆听和接受中呈现的音乐人类学多元文化观念的实践 501

1．多元化的大众音乐产品 501

2．新的标签——世界音乐 502

3．“世界音乐”的唱片厂牌 503

4．数据库基础上的世界音乐在线播放 505

5．具有世界音乐元素的流行音乐创作 506

6．《蒂姆·泰勒的〈全球流行：世界音乐，世界市场〉》 509

世界音乐音响目录 511

主要参考书目 513