漫画技法从入门到精通PDF电子书下载

第1章 漫画概述 12

1 漫画的概念 12

2 漫画的诞生及发展 13

2.1 中国 13

2.2 日本 13

2.3 欧美 14

3 漫画类型概述 15

3.1 不同风格的分类 15

3.2 不同题材的分类 16

4 故事漫画的要素 19

4.1 故事题材 19

4.2 人物角色 20

5 绘制漫画的工具 21

5.1 手绘工具 21

5.2 电脑工具 23

6 漫画绘制流程 24

6.1 构思分镜 24

6.2 绘制草图 25

6.3 绘制线稿 26

6.4 添加网点和文字 27

6.5 完成的单幅漫画效果 28

第2章 漫画人物的塑造 28

1 丰富多彩的漫画人物 32

2 认识人体 33

3 从真实人体到漫画人体的演变 34

4 漫画人物的头身比 35

4.1 头身比 35

4.2 漫画中常见的女性头身比 36

4.3 漫画中常见的男性头身比 37

4.4 漫画中的几个经典头身比 38

5 漫画人物的头部塑造 39

5.1 脸型 39

5.2 五官 42

5.3 头发 45

6 漫画人物的身体塑造 47

6.1 骨骼与关节的构造 47

6.2 身体各部分的外形 48

6.3 设计漫画人物的年龄与特征 51

7 漫画人物的服饰造型 55

7.1 褶皱的基础 55

7.2 生活着装 57

7.3 校园着装 63

7.4 舞会典礼着装 67

7.5 战斗着装 70

7.6 传统与古代着装 73

7.7 奇幻服装 77

8 漫画道具的配合使用 79

8.1 生活道具 79

8.2 交通工具 81

8.3 学习用品 83

8.4 竞技道具 84

8.5 幻想道具 85

8.6 古典道具 87

9 为漫画人物增色的图案 90

9.1 表现人物神秘感的图案 90

9.2 表现人物身世命运及特征的标记 91

9.3 表现人物可爱感的图案 92

第3章 漫画人物的表情动态1 漫画人物的动态美 96

2 表情的原理 97

2.1 眉眼的动作趋向 98

2.2 嘴的动作趋向 99

3 简单表情 100

3.1 喜悦 100

3.2 生气 100

3.3 难过 101

3.4 惊讶 101

3.5 害羞 102

3.6 呆愣 102

4 复杂表情 103

4.1 惊喜 103

4.2 惊愕 104

4.3 惊恐 105

4.4 哭笑不得 106

4.5 悲愤 107

4.6 郁闷 108

5 各类角色的表情 109

6 漫画中的表情变形 111

7 动态的原理 113

7.1 重心 113

7.2 躯干的运动 115

7.3 四肢的运动 117

7.4 全身协调运动 119

8 基本动态 121

8.1 站 121

8.2 坐 122

8.3 躺 123

8.4 跪 124

8.5 蹲 125

9 运动动态 126

9.1 走 126

9.2 跑 127

9.3 跳 128

9.4 其他典型动作 129

10 情绪动态 130

10.1 喜 130

10.2 怒 131

10.3 哀 132

10.4 惊 133

10.5 怕 134

10.6 其他 135

11 各类角色的动作 137

12 漫画中的动态夸张 139

第4章 漫画中的非人类角色 139

1 充满想象力的漫画世界 144

2 单纯动物的绘制 145

2.1 猫 145

2.2 狗 145

2.3 鸟 146

3 动物的拟人表现 147

4 人兽幻化 148

4.1 猫科精怪 148

4.2 犬科精怪 149

4.3 鸟类精怪 150

5 自然界植物的绘制 151

5.1 树木 151

5.2 藤蔓 152

5.3 花朵 152

6 植株人 153

7 虚拟怪 154

7.1 类人 154

7.2 类兽 155

7.3 机械 156

8 诡异角色的创建 157

8.1 鬼魂 157

8.2 僵尸 158

第5章 漫画场景 162

1 引人入胜的漫画场景 162

2 古代建筑风格 164

2.1 中国 164

2.2 日本 165

2.3 欧美 166

3 漫画中的透视原理 167

3.1 透视的基本原理 167

3.2 透视在漫画中的运用 170

4 漫画场景的绘制 179

4.1 写实场景 179

4.2 异度空间 183

4.3 抽象背景 187

5 场景中的角色安排 189

5.1 场景中的人物 189

5.2 场景中的非人类角色 191

5.3 场景中的道具 193

第6章 漫画特效 198

1 极富感染力的画面效果 198

2 漫画构图 199

2.1 —人构图 199

2.2 二人构图 199

2.3 三人构图 200

2.4 多人构图 200

3 光与影 201

3.1 光影原理 201

3.2 光影实例 203

4 细节表现 205

4.1 线条表现画面质感 205

4.2 网点表现画面 209

4.3 实例表现 210

4.4 特殊情境的表现 216

5 画面情绪 223

5.1 构图的语言 223

5.2 背景的特殊处理表现出的情绪 228

6 拟声效果 229

第7章 漫画故事 234

1 漫画演绎的故事 234

1.1 单幅漫画 234

1.2 四格漫画 234

1.3 多格漫画 235

2 故事剧本 236

2.1 基础知识 236

2.2 漫画剧本的创作 237

3 漫画中的主角与配角 238

3.1 少年漫画 238

3.2 少女漫画 239

4 漫画分格 241

4.1 概述 241

4.2 各种分格的样式 242

4.3 漫画分格语言 242

4.4 分格的运用 244

5 对话框及字体 245

5.1 漫画中的对话框 245

5.2 漫画中的字体 247

第8章 漫画实例剖析 247

1 单幅漫画的绘制方法和流程 252

1.1 单幅漫画的人物设计 252

1.2 单幅漫画草稿的绘制流程 253

2 四格漫画的绘制方法和流程 254

2.1 构思故事 254

2.2 制作草图 254

2.3 制作线稿 255

2.4 上色 256

2.5 加入文字 257

3 单页漫画的绘制方法和流程 258

4 长篇故事漫画的创作流程 260

4.1 情节设计 260

4.2 人物设计 261

4.3 故事分镜 263

4.4 漫画完成效果 264

第9章 漫画的印刷常识与投稿须知 264

1 关于漫画的印刷常识 268

1.1 漫画印刷的基本常识 268

1.2 漫画原稿纸上与印刷有关的知识 269

1.3 网点的印刷问题 270

1.4 彩色漫画的印刷常识 271

2 投稿须知 272

2.1 投稿用纸 272

2.2 分辨率 273

2.3 连载与腰斩 273

第10章 知名漫画家及网站检索 273

1 优秀漫画家介绍 276

1.1 鸟山明 276

1.2 尾田荣一郎 277

1.3 岸本齐史 278

1.4 高桥留美子 279

1.5 CLAMP 280

1.6 清水玲子 281

1.7 由贵香织里 282

1.8 游素兰 283

2 网站检索 284

2.1 纵横动漫 284

2.2 漫域 284

2.3 有妖气漫画 284

2.4 Pixiv 285

2.5 Animange 285

第11章 优秀作品赏析 285

1 优秀人物设定集 288

2 单幅漫画赏析 292

3 黑白分格漫画赏析 299

第12章 彩色技法讲解 299

1 色彩基础 306

1.1 三原色 306

1.2 补色与同色 306

1.3 色彩的冷暖 307

1.4 光影的基本原理 307

2 人物上色实例讲解 308

2.1 实例一：给可爱的Q版角色上色 308

2.2 实例二：给圣诞美少女上色 315

2.3 实例三：给气泡背景下的美少女上色 323