前言 1
第一章 为什么拉奥孔在雕刻里不哀号,而在诗里却哀号? 5
第二章 美就是古代艺术家的法律;他们在表现痛苦中避免丑 11
第三章 造形艺术家为什么要避免描绘激情顶点的倾刻? 18
第四章 为什么诗不受上文所说的局限? 22
第五章 是否雕刻家们摹仿了诗人? 33
第六章 是否诗人摹仿了雕刻家? 40
第七章 是独创性的摹仿还是抄袭? 46
第八章 诗与画在塑造形像的方式上的分别 51
第九章 自由创作的雕刻与定为宗教用途的雕刻之间的区别 56
第十章 标志的运用,在诗人手里和在艺术家手里不同 60
第十一章 诗与画在构思与表达上的差别 63
第十二章 画家怎样处理可以眼见的和不可以眼见的人物和动作? 69
第十三章 诗中的画不能产生画中的画,画中的画也不能产生诗中的画 74
第十四章 能入画与否不是判定诗的好坏的标准 78
第十五章 画所处理的是物体(在空间中的)并列(静态) 80
第十六章 荷马所描绘的是持续的动作,他只用暗示的方式去描绘物体 82
第十七章 对各部分的描绘不能显出诗的整体 90
第十八章 两个极端:阿喀琉斯的盾和伊尼阿斯的盾 97
第十九章 把荷马所描写的盾还原(再造)出来 104
第二十章 只有绘画才能描写物体美 111
第二十一章 诗人就美的效果来写美 119
第二十二章 诗与画的交互影响 123
第二十三章 诗人怎样利用丑 129
第二十四章 丑作为绘画的题材 135
第二十五章 可嫌厌的和可恐怖的 138
第二十六章 拉奥孔雕像群作於何时? 148
第二十七章 确定拉奥孔雕像群年代的其他证据 156
第二十八章 鲍格斯官的格斗士的雕像 161
第二十九章 温克尔曼的《古代艺术史》里的几点错误 164
附录一 关於《拉奥孔》的莱辛遗稿(摘译) 169
甲、提纲A 169
乙、提纲B(为续编拟的) 176
丙、关於《拉奥孔》的笔记 180
附录二 205
甲、莱辛给尼柯莱的信,一七六九年三月二十六日 205
乙、古人如何表现死神(节译) 207
附录三 维吉尔在《伊尼特》史诗中关於拉奥孔的描写 211
- 《自我与他者 哲学方法论的效应及其界限》(中国)陈伟功 2019
- 《表达自由的法律界限:美国最高法院的探索=THE LEGAL BOUNDARIES OF FREE SPEECH:THE UNITED STATES SUPREME COURTS E》郑海平著 2019
- 《财产犯罪之间的界限与竞合研究》陈洪兵著 2014
- 《行政诉讼司法权界限》李哲范著 2013
- 《心灵界限 2》史振亚著 2010
- 《刑法的道德界限 第1卷 对他人的损害》(美)乔尔·范伯格著 2013
- 《跨越界限,走向整体融贯 效用、实在、语境框架下综合“三大主流”国际关系理论的尝试》江帆著 2014
- 《跨越界限 庞德诗歌创作研究》朱伊革著 2014
- 《教育与强制 教育自由的界限》周兴国著 2012
- 《空间的界限》王昀著 2009
- 《海明威书信集:1917-1961 下》(美)海明威(Ernest Hemingway)著;潘小松译 2019
- 《羊脂球 莫泊桑短篇小说选》(法)莫泊桑著;张英伦译 2010
- 《公主小姐不想吃饭》(法)克里斯汀·诺曼·维拉蒙著(法)玛丽安娜·巴尔西隆绘苏迪译 2019
- 《风涛》(日)井上靖著;覃思远译 2019
- 《凯恩斯文集 第13卷 社会、政治和文学论集》严忠志译 2018
- 《弗里达·卡罗》(加)苏珊娜·巴贝扎特著;朱一凡,玩静雯,李梦幻译 2020
- 《大历史 虚无与万物之间 全彩插图版》(美)大卫·克里斯蒂安,辛西娅·斯托克斯·布朗,克雷格·本杰明著;刘耀辉译 2017
- 《中国经典文化走向世界丛书 学术卷 2》龚海燕译 2019
- 《佳人奇遇 政治小说》(日)柴四郎著;梁启超译 1936
- 《堂吉词德 下》(西班牙)塞万提斯著;杨绛译 1987
- 《中国十大出版家》王震,贺越明著 1991
- 《近代民营出版机构的英语函授教育 以“商务、中华、开明”函授学校为个案 1915年-1946年版》丁伟 2017
- 《国之重器出版工程 云化虚拟现实技术与应用》熊华平 2019
- 《新闻出版博物馆 总第33期》新闻出版博物馆 2018
- 《哈佛出版史》董唯责编;李广良,张琛译者;(美)马克斯·豪尔 2019
- 《新时代期刊编辑出版的理论与实践》吴厚庆 2019
- 《上海市订购苏联情报出版物联合目录与索引 1983》上海科学技术情报研究所 1983
- 《中国骨干旅游高职院校教材编写出版项目 中国饮食文化》邵万宽 2016
- 《出版词典》《出版词典》(修订本)编委会编 2014
- 《晚明士人与商业出版》何朝晖著 2019