戏剧浮生 黎耀祥论演技与人生PDF电子书下载

自序 10

戏剧世界，如梦人生 10

访谈 12

一个演员对演出与生命的反思 12

形体设计 66

机关算尽还是自然演出？ 66

没有一成不变的方法学 68

情理之内，意料之外 70

铺排“情理”，营造“意外” 72

别抹杀应有的自然反应 74

不做多余的演出 76

懂得演戏，遗忘生活 78

“生活”的重拾与解构 80

“生活化”演出与剧本配合 82

内外悬殊的深度演出 84

为角色设计动作 86

西恩·潘的男同志演绎 90

小动作设计，大师级典范 94

形体动作的反向思维 96

演出目的与行为动机 98

眼神以外的表演途径 100

自信而放纵的演出 102

必要的形体带动 104

肢体作为情感工具 106

要感动人，先感动自己 108

节奏表达 112

节奏的责任 112

节奏——演员的拍子机 114

角色的情绪节奏 116

表情节奏与反应 118

喜剧节奏的合法夸张 120

动画节奏的收放 122

从对比节奏到深层演绎 124

演出的“时间” 126

停顿之必要 128

停顿之间的“转接位” 130

“转接位”的错漏 132

语言的节奏 136

语言节奏与思考逻辑 138

真实节奏不真实 140

加工的真实节奏 142

对白的分寸拿捏 144

纯粹的肢体节奏沟通 146

演员思考 150

模仿是演员学习的第一步 150

好演员浑身是戏 152

本色与演技 154

拒绝虚假的符号表演 156

演员的演绎填补 160

演出可被独立评估 162

性格逆转的演法 164

技巧只是通往观众内心的桥梁 166

“动作和内心的配合”程式 168

从大脑分析到动作逻辑 170

不做反应的真实 172

收集情绪记忆 174

我感觉得到 176

感觉由感情丰富开始 178

触觉资料重组 180

“通感”的演出手法 182

同理心的力量 184

戏假情真 186

语言的局限性 188

演员的开放思维 190

不断提问，永远向前看 192