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第一章 美术鉴赏(8课时) 2

绪论 2

一、学习美术鉴赏的目的和意义 2

二、美术作品的种类及其主要特征 2

第一节 中国美术鉴赏(4课时) 4

一、中国古代雕塑艺术 4

(一)陶俑 4

(二)陵墓雕刻 6

(三)佛教造像 7

二、中国古代绘画艺术 10

(一)人物画 10

(二)山水画 16

(三)花鸟画 20

三、中国现代绘画艺术 24

第二节 外国美术鉴赏(4课时) 26

一、古希腊和罗马美术 26

(一)古希腊美术 26

(二)古代罗马美术 28

二、意大利文艺复兴时期的美术 30

(一)人的觉醒 31

(二)文艺复兴盛期的美术 32

三、19世纪法国美术 36

(一)新古典主义 36

(二)浪漫主义 38

(三)现实主义 40

(四)印象主义 41

四、20世纪的西方现代美术 45

(一)野兽派 45

(二)立体派 45

(三)表现主义 46

(四)抽象主义 47

(五)达达主义 47

(六)超现实主义 48

三、素描的基本原理 50

二、素描的分类 50

一、素描的概念 50

第二章 素描(8课时) 50

(一)线条 51

(二)黑白调子 51

四、几何形体写生 52

(一)立方体 52

(二)圆球体 54

五、其他几何形体 54

六、石膏像写生 56

(一)怎样画好石膏像 56

七、人物头像写生 59

(一)人物头像写生 59

(二)透视 60

(三)人物头像写生作画步骤 62

(四)人物头像写生中应注意的几个问题 63

八、速写(选学) 65

(一)画人物速写的目的 65

(二)画人物速写的方法 65

九、简笔画(2课时) 66

(一)什么是简笔画 66

(二)简笔画的特点 66

(三)简笔画的表现方法 66

(四)简笔画的画法及步骤 66

(五)简笔画图例 67

一、色彩原理 70

二、颜色 70

第三章 色彩(8课时) 70

第一节 色彩静物写生(4课时) 70

三、水粉画的材料与工具 72

四、水粉画静物写生 74

(一)构图 74

(二)起稿 74

(三)着色 75

(四)高光的点缀作用 76

五、学习画静物画的重要性 76

二、风景写生的取景与构图 77

一、色彩风景写生的目的 77

第二节 色彩风景写生(4课时) 77

三、色彩风景写生的观察与表现 80

(一)室外光色的特点 80

(二)整体观察 确定色调 80

(三)如何确定局部色彩 80

(四)常见景物的观察与表现 81

四、风景写生的步骤 82

(一)立意 82

(二)起稿 82

(三)铺大色调 82

五、风景写生中要注意的几点问题 83

(五)调整画面 83

(四)深入刻画 83

第四章 中国画(10课时) 84

一、中国画概论(2课时) 84

二、中国画的主要特征与特点 84

(一)中国画形与神的关系(气韵生动) 84

(二)中国画笔与墨的关系(骨法用笔) 84

(三)中国画的写生(应物象形) 85

(四)中国画的色彩(随类赋彩) 85

(五)中国画的构图(经营位置) 87

(六)中国画的立意与意境(传移摸写) 87

四、中国画的技法 88

(一)用笔 88

三、中国画的工具 88

(二)用墨 89

五、工笔重彩花鸟画(4课时) 90

六、写意花鸟画技法(4课时) 92

七、山水画技法(选学) 96

第五章 实用美术(12课时) 102

第一节 图案设计(4课时) 102

一、写生与变化 102

二、单独纹样 102

四、二方连续纹样 104

五、四方连续纹样 104

三、适合纹样 104

第二节 图案设计中色彩的运用 105

第三节 图案的制作 106

一、图案制作的工具 106

二、图案制作的步骤 106

第四节 字体设计(4课时) 108

一、中文字体的设计 108

(一)汉字发展简史 108

(二)汉字的基本笔画及间架结构 112

(三)汉字的常用字体 112

(四)汉字书写中的视错觉的调整 114

二、西文字体设计 114

(二)字体设计形式 115

三、字体创意设计 115

(一)字体设计原则 115

四、字体的书写工具与步骤 116

(一)文字书写的工具 116

(二)字体书写的步骤 116

第五节 构成艺术(2课时) 118

一、概述 118

二、平面构成 118

(一)平面构成的基本要素 118

(二)平面构成的组合形式 120

(二)色彩与心理 122

(三)色彩的对比 122

(一)色彩构成的基本要素 122

三、色彩构成 122

(四)色彩的调和 124

四、立体构成 124

(一)立体构成形式美感的塑造方法 124

(二)立体构成的基本要素 125

(三)立体构成的形式 125

(四)立体构成的应用 125

第六节 版式设计(2课时) 128

一、版式设计规律 128

二、校园板报的设计制作 130

一、平面设计 132

第七节 计算机辅助设计(选学) 132

二、三维艺术 133

三、课件设计 133

四、网页设计 134

第六章 雕塑与陶艺(4课时) 138

第一节 雕塑的基本常识(2课时) 138

第二节 泥塑 140

第三节 陶艺(2课时) 141

第七章 摄影(4课时) 142

第一节 照相机 143

一、照相机的工作原理 143

二、照相机的结构 143

三、照相机的分类与选择 144

四、照相机的使用与操作 145

第二节 镜头 146

一、镜头的焦距 146

二、镜头的焦距与视角 146

三、镜头的分类 146

四、镜头的口径 147

五、镜头的质量 147

六、镜头的选择、购买与保养 147

第三节 摄影感光材料 148

一、胶卷的类型 148

二、胶片的感光度 148

一、光的种类及特点 149

三、使用彩色胶片拍摄时应注意的问题 149

第四节 摄影用光 149

二、光的作用 150

第五节 基本的拍摄技术 151

一、曝光 151

二、自动曝光 151

三、影响曝光的诸多因素 151

四、聚焦 153

五、景深 153

六、景深应用的规律 153

第七节 摄影实践 154

二、构图的基本规律 154

一、构图的原则与要求 154

第六节 摄影构图 154

一、人物摄影 155

(一)人物摄影的拍摄方式及拍摄技巧 155

(二)人物摄影的器材选择 156

二、风光摄影 156

(一)风光摄影的类型 156

(二)风光摄影的器材选择 156

(三)风光摄影的拍摄表现方法 156

三、静物摄影 157

(一)静物摄影的构思(创意) 157

(二)静物摄影的布局与调整 157