当前位置:首页 > 艺术
漫画核心技法  基础篇
漫画核心技法  基础篇

漫画核心技法 基础篇PDF电子书下载

艺术

  • 电子书积分:11 积分如何计算积分?
  • 作 者:UP漫画社,Ryutsuki编著
  • 出 版 社:北京:北京理工大学出版社
  • 出版年份:2015
  • ISBN:9787568200080
  • 页数:264 页
图书介绍:本书是“漫画核心技法”系列教程中的一本,主要从基础讲解了素描漫画的相关技巧,帮助读者通过学习和巩固素描知识,继而通过阅读本书和日常临摹来创作心中理想的素描漫画。第1章分别介绍了传统漫画和当今数码插画的相关内容。第2章介绍了从基本的三庭五眼开始到头部的五官等造型的绘制方法。第3章从简单的人物基本的喜怒哀乐表情讲解,进而讲解到了一些表情符号的应用等。第4章完整的讲解了人体的身体结构,包括男女的不同身材比例,肌肉与骨骼的的结构,身体各个部分的绘制以及身体比例的相关知识。第5章中从基本的人体重心开始讲解,进而讲解到常见的漫画人物姿势及动态表现。第6章中从基础开始学起,如服装的褶皱与质感表现,配饰的简单绘制等,进而讲解到了动漫中常见的一些服饰绘制.第7章节单独向大家讲解漫画背景及场景的绘制,以及相关的构图知识。最后一个章学习漫画上色的相关知识。这样通过全书8个章节的漫画素描基础学习,我们就可以完全掌握漫画绘制的相关技巧。本书内容详实、讲解系统、图例精美,搭配课后练习,非常适合漫画爱好者自学使用,同样适合大中专院校的动漫专业学生使用,也可作为游戏、动漫公司的设计人员参考使用。
《漫画核心技法 基础篇》目录

第1章 漫画绘制基础知识 2

1.1 绘制漫画的工具 2

1.1.1 纸上作画的传统工具 2

1.1.2 现代绘画数码工具 8

1.2 漫画绘制与点线面 13

1.2.1 了解草图的绘制 13

1.2.2 素材的收集 16

1.2.3 关于点线面的基本知识 16

1.2.4 关于漫画绘制的基本知识 20

第2章 漫画人物头部造型 27

2.1 脸型和五官的比例 27

2.1.1 使用基准线绘制对称脸型 27

2.1.2 五官的位置与基本比例 28

2.2 不同角度的脸部绘制 29

2.2.1 平视 29

2.2.2 仰视 32

2.2.3 俯视 33

2.2.4 头部的其他视角 34

2.3 根据角色设定人物头部造型 35

2.3.1 男性与女性头部的差别 35

2.3.2 不同年龄段的脸部设定 35

2.4 漫画人物的五官绘制 43

2.4.1 眉毛的绘制 43

2.4.2 眼睛的绘制 44

2.4.3 鼻子的绘制 47

2.4.4 嘴巴的绘制 49

2.4.5 耳朵的绘制 51

2.5 漫画人物头发绘制 53

2.5.1 绘制发型的基本原理 53

2.5.2 头发的动态 54

2.5.3 短发的绘制要点 55

2.5.4 长发的绘制要点 59

2.5.5 卷发的绘制要点 63

2.5.6 盘发的绘制要点 67

第3章 丰富的人物表情 76

3.1 喜悦的表情 76

3.1.1 喜悦表情分析 76

3.1.2 喜悦表情的其他表现方式 76

3.2 悲伤的表情 77

3.2.1 悲伤表情分析 77

3.2.2 悲伤表情的其他表现方式 77

3.3 生气的表情 78

3.3.1 生气表情分析 78

3.3.2 生气表情的其他表现方式 78

3.4 害羞的表情 79

3.4.1 害羞表情分析 79

3.4.2 害羞表情的其他表现方式 79

3.5 惊讶的表情 80

3.5.1 惊讶表情分析 80

3.5.2 惊讶表情的其他表现方式 80

3.6 其他表情 81

3.7 生动的面部表情符号 83

3.8 表情的夸张表现 85

第4章 人物身体结构绘制 90

4.1 掌握人体结构 90

4.1.1 了解人体的结构比例 90

4.1.2 男性与女性身体轮廓的差别 93

4.1.3 人体骨骼结构 95

4.1.4 人体肌肉结构 96

4.2 人物身体部分绘制 97

4.2.1 颈部的绘制 97

4.2.2 肩部的绘制 100

4.2.3 胸部的绘制 104

4.2.4 臀部的绘制 111

4.2.5 手臂的绘制 115

4.2.6 手臂的各种动态 119

4.2.7 手部的绘制 121

4.2.8 腿部的绘制 126

4.2.9 脚部的绘制 131

4.3 漫画人物人体绘制 136

4.3.1 漫画人物的头身比例 136

4.3.2 不同体型的人体绘制 139

4.3.3 不同身高的人体绘制 141

4.3.4 不同年龄段的人体绘制 142

4.3.5 人体绘制实例流程 144

第5章 人物动态绘制 150

5.1 决定人体动态的因素 150

5.2 人体的重心 153

5.3 不同角度的人体透视 155

5.4 人体的基本动作表现 157

5.4.1 站姿 157

5.4.2 坐姿 159

5.4.3 跪姿 162

5.4.4 睡姿 164

5.4.5 行走 166

5.4.6 奔跑 168

5.4.7 跳跃 170

第6章 多彩服饰绘制 176

6.1 服装的褶皱 176

6.2 服装质感的表达 179

6.3 鞋子的绘制 181

6.3.1 各种鞋子赏析 181

6.3.2 常见鞋子绘制实例 182

6.4 各种饰品的绘制 185

6.4.1 眼镜 185

6.4.2 帽子 186

6.4.3 围巾 187

6.4.4 手套 188

6.5 不同款式的服饰绘制 189

6.5.1 学生制服 189

6.5.2 正装 190

6.5.3 休闲装 191

6.5.4 运动装 192

6.5.5 泳装 193

6.6 民族性服饰 194

6.6.1 旗袍 194

6.6.2 和服 195

6.6.3 洛丽塔洋装 196

6.7 服装的绘制流程 197

第7章 漫画场景的绘制 204

7.1 场景透视的基本原理 204

7.1.1 平行透视 205

7.1.2 成角透视 206

7.1.3 倾斜透视 207

7.2 漫画中常见的构图模式 209

7.3 场景的表现与绘制 215

7.3.1 漫画场景分类及分析 215

7.3.2 自然物在场景中的表现 217

7.3.3 阶梯的表现 223

7.3.4 室内走廊的表现 225

7.3.5 室外建筑的表现 228

第8章 漫画上色技法 234

8.1 色彩的基础知识 234

8.1.1 色彩的分类 234

8.1.2 色彩的三要素 234

8.1.3 色彩的对比 235

8.1.4 色彩心理 237

8.2 人物上色的基本流程 240

8.2.1 头发上色技巧 240

8.2.2 脸部上色技巧 242

8.2.3 眼睛上色技巧 243

8.2.4 服装上色技巧 244

8.3 人物上色实例1 246

8.4 人物上色实例2 254

相关图书
作者其它书籍
返回顶部