美国摄影教程 第11版PDF电子书下载

第一章 基础知识 9

相机基本介绍 10

相机的调整方式 11

对焦和曝光设置 12

拍出你的照片 14

你要拍摄什么 15

一些起步的基本规则 15

人像摄影入门 16

风景摄影入门 18

第二章 相机 21

相机的基本控制 22

快门 24

快门和光线 24

快门和动态 26

在静止的照片中表现出动态 28

光圈 30

光圈和光线 30

光圈和景深 32

快门和光圈配合使用 34

选择相机 36

保持相机的稳定 39

工作中的摄影师 40

摄影记者James Nachtwey 40

第三章 镜头 43

从针孔到镜头 44

镜头焦距 46

正常焦距 48

长焦距 50

短焦距 52

变焦镜头 54

特殊用途镜头 55

为镜头对焦距 56

手动对焦 56

自动对焦 58

焦点与景深 60

控制景深 62

区域对焦 64

超焦距对焦 65

透视 66

镜头购买指南 68

更好地使用你的相机和镜头 69

工作中的摄影师 70

纪实摄影师Mary Ellen Mark 70

第四章 曝光、传感器与胶片 73

曝光的基础 74

等效曝光 74

测光表是如何工作的 75

相机内置测光表 76

自动曝光 77

如何测光 78

场景平均色调的整体读取 78

使用不同类型的测光表 79

为高对比度场景测光 80

特殊色调曝光和包围式曝光 82

难以测光的场景 83

直方图 84

测量一张数字图像 84

彩色的三个直方图 85

曝光宽容度和动态范围 86

曝光可以有多大区别 86

对光线的反应 88

银和像素 88

胶片的选择与使用 89

胶片和传感器的速度 90

胶片速度与ISO 90

颗粒与噪点 91

使用滤镜 92

可见光的拓展 94

红外图像 94

曝光的应用 95

工作中的摄影师 96

广告摄影师Clint Clemens 96

第五章 光线与色彩 99

色彩：增色或减色 100

彩照：三重图层 101

色彩特征 102

色彩平衡 104

日间色彩变化 104

校色 105

色温 106

混合光 107

色彩模式与色域 108

色彩管理 109

工作中的摄影师 110

运动拍摄的另一种视角Walter looss,jr. 110

第六章 进入数字暗房 113

硬件和软件 114

概述 114

捕捉细节 115

分辨率和像素深度 115

图片存挡 116

文件格式 116

通道 118

彩色的还是黑白的 118

导入图像 120

从相机下载／扫描 120

进行一次扫描 121

建立一个工作流 122

工作流应用程序 123

工作中的摄影师 124

用数字讲故事Pedro Meyer 124

第七章 图像编辑 127

数字后期处理：入门指南 128

软件的选择 128

你的工作区域和工具 129

图像编辑的工作流程 130

循序渐进 130

调整形状 132

裁切和旋转 132

调整颜色和色调 134

不同方式 134

使用色阶 135

曲线 136

调整全部或部分图像 138

选择工具 138

使用图层 139

其他编辑命令 140

高动态范围 140

滤镜特效 141

锐化 142

修正 143

合成 144

工作中的摄影师 146

修图工厂Scalese和Villarreal 146

第八章 照片输出 149

打印机和打印 150

选择打印机 150

驱动和光栅图像处理器 151

配置和软打印 152

纸张和油墨 153

打印的选择 154

全景照片 154

打印黑白照片 156

展示你的作品 158

互联网——画廊和资源 158

伦理：你能走多远？ 159

第九章 整理、存储及展示照片 161

图像的存储 162

图像大小 162

元数据：描述文件的数据 163

图片整理软件 164

数字图像存挡 165

胶片及照片的存挡 166

装裱照片 168

设备及所需器材 169

干裱 170

裁切框边 172

装框及保护罩 173

第十章 用光 175

光源方向 176

光的漫射程度：从硬光到柔光 178

可用光——室外 180

可用光——室内 181

人造光 182

灯具和其他照明设备 182

人造光的属性 183

主光：首要光源 184

辅助光：照亮阴影 186

闪光灯照明 188

闪光设备 189

闪光灯技术基础 190

手动闪光灯曝光 192

自动闪光曝光 193

闪光灯补光：照亮阴影 194

控制背景亮度 196

肖像用光入门 198

多灯肖像用光 200

有纹理的拍摄对象用光 202

反光的拍摄对象用光 203

透明的拍摄对象用光 204

利用光线 205

工作中的摄影师 206

舞蹈摄影师Lois Greenfield 206

第十一章 图片的延伸 209

运用规模 210

非常大及非常小的照片 210

复像 212

越多则越好 212

装配组合以作拍照 214

作为拍摄对象的照片 216

运用投影 218

制作一本书 219

非传统工序 220

氰版照相法 220

铂钯印相 221

重铬酸胶印刷 222

胶和锡版照相法 223

黑影照片：不使用相机的照片 224

针孔摄影法 226

如何拍摄一张特写照片 228

特写的曝光 229

翻拍技术 230

第十二章 欣赏照片 233

基础选择 234

内容 234

为拍摄对象设定画框 236

背景 238

点和线条 240

图形／图案 242

强调／平衡 244

更多的选择 246

清晰度对比 246

亮暗对比 248

被摄物体置于画框内 250

透视及视点 252

欣赏并讨论 254

将作品展示给编辑和他人 256

第十三章 摄影史 259

摄影术的发明 260

达盖尔摄影法：“于银灰色间的构思” 261

卡罗式摄影法：纸质照片 262

湿版摄影：高锐度及可复写 263

明胶乳剂／胶卷的雏形：属于大众的摄影 264

彩色摄影术 265

早期肖像 266

早期旅游摄影 268

早期的战地摄影 269

早期摄影中的时间和运动 270

作为记录的摄影 271

摄影术及社会变迁 272

新闻摄影 274

19世纪：作为艺术的摄影 278

画意摄影及摄影分离派 279

艺术领域的纯粹派摄影 280

新视野的探索 281

20世纪50～60年代：作为艺术的摄影 282

20世纪70～80年代：作为艺术的摄影 284

彩色摄影的再次到来 286

数字摄影成为主流 288

当代摄影画廊 290

故障排除 310

发现问题及解决方案 310

完全无图像（胶片） 310

相机／镜头问题 311

曝光问题 311

印制问题 311

锐度问题 311

色彩问题 312

闪光问题 313

数字摄影问题 315

术语表 319