摄影构图秘笈全剖析PDF电子书下载

01摄影构图基础 2

1.1什么是摄影构图 2

1.2好的摄影构图使作品赏心悦目 2

1.3学会从摄影的角度观察 3

1.4决定摄影构图的三个基本条件 4

1.4.1主题明确 5

1.4.2画面简洁 6

1.5多方位拍摄，多角度表现 8

1.6摄影构图的特点 9

1.6.1摄影构图的现场性 9

1.6.2摄影构图的瞬间性 10

1.7忌讳的几种构图 13

1.7.1对等分割的画面 13

1.7.2主体物过于居中 13

1.7.3反差过大的明暗对比 14

1.7.4画面过“满” 14

1.7.5残缺的构图 15

1.7.6色调单一的构图 15

1.7.7主体背后有杂物 18

1.7.8地平线歪斜 18

1.7.9没有明确主题 19

1.7.10色彩没有主次 20

1.7.11主体太小 20

1.7.12画面留白不当 21

1.7.13单调的画面构图 21

02摄影构图的布局定位 24

2.1主体与陪体 24

2.1.1突出主体 24

2.1.2不要忽视陪体 26

2.1.3主体与陪体的转化 27

2.2环境 28

2.2.1前景与背景 28

2.2.2选择前景 29

2.2.3框架性前景 32

2.2.4处理好背景 33

2.3处理好空白 37

2.3.1被摄物体的方向与朝向 37

2.3.2控制空白与实体的比例 38

2.3.3空白不能处理成真空 38

2.3.4空白在画面中的作用 40

2.4运动的表现 41

2.4.1高速快门“凝固”瞬间动态 41

2.4.2慢速快门“拖”出运动轨迹 41

2.4.3有意识地抖动相机 42

2.4.4追随拍摄 42

2.4.5“爆炸式”画面拍摄 43

2.5画面造型任务 43

2.5.1空间感 43

2.5.2立体感 46

2.5.3质感 47

03摄影构图基本元素 52

3.1点 52

3.1.1位于中心的点 52

3.1.2位于画面边缘的点 52

3.1.3大小相同的两个点 52

3.1.4大小不同的两点 53

3.1.5位于画面上端的点 53

3.1.6位于画面底部的点 53

3.2线条 53

3.2.1线条的造型美 53

3.2.2线条的感情色彩 54

3.2.3线条的存在方式 55

3.2.4线条的美感表现 57

3.3面 57

3.4图案 58

3.5质感 59

3.6形状 60

3.7光线 61

3.7.1光的性质与构图 61

3.7.2光影与构图 66

3.7.3不同时刻的光线魅力 67

3.7.4剪影的拍摄 69

3.8色彩 71

3.8.1色彩的认识 71

3.8.2色彩的对比 73

3.8.3色彩的协调 74

3.8.4色彩的冷暖对比 75

3.8.5色彩的轻重与进退 76

3.8.6色彩的感情与象征性 76

3.9影调 77

3.9.1高调 77

3.9.2低调 78

3.9.3正常调 78

3.10色调与构图 79

3.10.1暖调构图 79

3.10.2冷调构图 81

3.10.3冷暖调对比 82

3.10.4和谐的中间色调 83

3.11各构图元素在画面中的透视规律 84

3.11.1透视规律 84

3.11.2透视的表现形式 86

04摄影器材与构图 92

4.1镜头 92

4.1.1标准镜头的真实 92

4.1.2广角镜头的变形 93

4.1.3长焦镜头的压缩 94

4.1.4变焦镜头的灵活 94

4.1.5微距镜头的放大 96

4.1.6鱼眼镜头 96

4.2滤镜在构图中的作用 98

4.2.1改变自然的色彩 98

4.2.2使画面增加朦胧效果 98

4.2.3在明亮的光线下拍出动感的画面 101

4.2.4增加高光的情趣 102

4.3数码相机画幅 102

4.3.1横画幅 103

4.3.2竖画幅 104

05常见摄影构图技巧 108

5.1黄金分割法 108

5.2三分法 109

5.3对称均衡 111

5.3.1 对称式构图 111

5.3.2均衡 113

5.4节奏 114

5.4.1重复形成的节奏 114

5.4.2交替形成的节奏 115

5.4.3渐变形成的节奏 115

5.4.4动感形成的节奏 115

5.4.5辐射形成的节奏 116

5.5对角线构图 116

5.6向心式构图 117

5.7 S形构图 119

5.8三角形构图 121

5.8.1正三角形构图 121

5.8.2倒三角形构图 121

5.8.3直角三角形构图 122

5.9呼应式构图 122

5.10布满式构图 123

5.11十字形构图 124

5.12圆形构图 125

5.13打破常规的构图 126

5.14数码照片的再次构图 128

5.15充分利用快门速度 130

5.15.1快门速度和景深 131

5.15.2清晰还是模糊 132

5.15.3使用自动连拍功能 135

5.15.4摇拍 135

5.16摄影构图中的藏镜 136

5.17画面中的情景交融 139

06人像摄影构图 144

6.1突出人物 144

6.1.1避免背景中破坏主体的因素 144

6.1.2竖构图拍摄人像 148

6.1.3横构图拍摄人像 151

6.2取景的稳定性和协调性 153

6.3人像摄影的景别 154

6.3.1全景 155

6.3.2中景 155

6.3.3中近景 157

6.3.4近景 159

6.3.5特写 162

6.4人像的拍摄角度 163

6.4.1拍摄高度 163

6.4.2拍摄方向 166

6.5人像摄影的构成关系 169

6.5.1人像摄影的画面布局 169

6.5.2留白布局 172

6.6人像摄影构图的对比关系 173

6.6.1色相的对比关系 173

6.6.2色调的明暗对比 175

6.6.3大小对比 175

6.6.4动静对比 176

6.6.5疏密对比 176

6.7姿势 177

6.7.1姿势的角度 177

6.7.2两个人时的姿势 179

6.7.3一群人时的姿势 181

6.8拍摄儿童 183

07风景摄影构图 188

7.1发现主题 188

7.2取景三要素 189

7.2.1距离 189

7.2.2高度 189

7.2.3方向 190

7.3画面构成因素 191

7.3.1背景的选择 191

7.3.2光影与风景构图 192

7.3.3营造画面的比例感 194

7.3.4突出兴趣点 196

7.4风景摄影构图实践 199

7.4.1水平线构图 199

7.4.2垂直线构图 201

7.4.3斜线构图 202

7.4.4对角线构图 203

7.4.5曲线构图 204

7.4.6三角形构图 206

7.4.7倒三角形构图 207

7.4.8中心点构图 207

7.4.9隧道式构图 208

7.4.10棋盘式构图 209

7.5风景实拍 209

7.5.1日出日落 209

7.5.2瀑布/溪流 212

7.5.3云彩和天空 214

7.5.4树木 216

7.5.5山/云海 218

7.5.6大海 219

7.5.7 草原 221

7.5.8雪景 223

7.5.9夜景 225

7.5.10鸟类 226

7.5.11昆虫/动物 228

08静物和微距摄影 232

8.1拍摄静物图像 232

8.1.1组合物品 232

8.1.2场景的照明 233

8.1.3拍摄场景 234

8.2微距和近距摄影 234

8.2.1选择背景 234

8.2.2拍摄对象的照明 235

8.2.3拍摄对象 235

8.2.4主被摄体和辅助被摄体的分配 238

8.2.5几种典型的构图方法 239

8.2.6摄影角度 243

09另类构图 250

9.1夸张构图 250

9.1.1意义夸张 250

9.1.2造型夸张 250

9.2变形构图 254

9.2.1常态变形 254

9.2.2异态变形 256

9.3抽象构图 258

9.3.1不完全抽象 258

9.3.2纯形式抽象 258