绪言 1
前言 2
第一部分 基本乐理教学法问题 10
论文之一 课程的目的与任务 10
教学的基本原则 11
基本乐理课的结构 13
论文之二 音乐艺术 15
论文之三 乐音及其特性 29
论文之四 记谱法 34
谱表和谱号 34
关于本题内的习题 39
论文之五 调式与调 39
大调和小调 41
调 47
关于本题内的习题 51
论文之六 音程 52
音程的级数与音程的音数 54
音程的标记法 55
关于音程的协和性与不协和性 56
关于从调式和旋律意义上领会音程 61
音程一览表 62
图3和图4的标准习题 66
论文之七 论自然音程的表现特性 67
一度 70
二度 71
三度 77
四度 81
五度 85
六度 88
七度 89
八度 94
三全音 97
变音音阶，其构造及记法 104
论文之八 变音体系 104
增二度和调式的结构 108
论文之九 节奏 113
节奏、拍子(节拍)、小节、弱起小节、切分音 、音符组合法等概念的定义 113
论乐音的音值组织的性质 115
重音 120
拍子(节拍) 121
节奏，风格和记谱法 127
切分音 131
音值和音符组合法比较表 133
“音符组合法”一题内的习题 138
节奏和旋律音程的相互作用 139
论文之十 旋律 142
基本乐理课中的旋律分析法 145
关于分析用的旋律的选择 146
基本乐理课中旋律分析的范例 147
关于本题内的习题 159
附录 160
论基本乐理教学中的所谓“简谱”体系 160
第二部分 视唱练耳教学法问题 165
论文之一 视唱练耳是一门教学科目 165
革命前的教学法 165
视唱练耳课在苏联音乐学校中的发展 168
视唱练耳课的目的与任务 172
论文之二 音乐听觉及其类型 174
音乐听觉的定义 174
音乐听觉的类型 174
音乐听觉的积极性 178
音乐听觉与专业 180
论文之三 练耳在音乐上和风格上的原则 182
新的音调和教学法 182
音调的选择和艺术鉴赏力的培养 183
对分析声乐曲的特殊需求 186
对音调选择的几点建议 188
论文之四 音调的准确性 189
导音性质和音律的准确性 192
长音的音准 194
视唱时听觉的预感 196
合唱及其对音准的意义 197
正确的咬字对音准的作用 198
论文之五 听觉的调式训练 200
掌握调式的各种方法 200
迫切需要改革调式训练方法的实质 202
论音阶的演唱 204
导音及变音音阶的演唱 213
掌握导音的练习 218
论以听觉掌握旋律音程 221
论以听觉掌握和声音程 225
论从音色上领会和声音程 227
二部的练习 229
和弦及其转位 230
三部的练习 233
论听觉领会和声的积极性 235
以听觉分析三部和声的练习 236
主调音乐的听觉分析 239
论文之六 节奏的训练 245
论速度感、节奏感的发展及音值相互关系的掌握 245
听觉对节拍的掌握 247
掌握单位拍的练习 248
论视唱中的拍法 250
练习打拍的方法 252
拍法图 253
附点音符 255
关于小节的最后一拍 258
关于休止符 259
内在音感是一种能力 261
论文之七 发展内在音感的问题 261
关于默唱 263
论音乐记忆力的发展 264
发展内在音感的各种形式 265
发展内在音感方面的课外作业 273
论文之八 读谱演唱 275
听觉的预先想像 275
歌唱前的定调 276
关于呼吸 281
进行视唱的声乐条件 283
掌握调性的次序 285
移调 286
论二部视唱 287
论视唱中的钢琴伴奏 288
论文之九 音乐听写 290
音乐听写及其意义 290
演唱的速度 290
论音乐听写课中的某些缺点 291
音乐听写的预备形式 296
音乐听写的基本形式 298
小组内的个别听写 304
课外听写 305
二部听写 306
对选择音乐听写用的曲例的要求 310
附录 考查音乐听觉和选择学生的问题 314
传统的考查方法 314
考查听觉的任务 316
考查听觉的方法 318
音乐教育和年龄问题 319
有关作曲家接受音乐教育的年龄的某些材料 321
编写本书所采用之参考书目 325
本书所采用之歌集 330