第一部艺术的纯粹性与小说修辞学 5
第一章 讲述与展示 5
早期叙事作品中的权威性“讲述” 5
《十日谈》中的两个故事 12
作家的许多声音 20
第二章 普遍规则之一：“真正的小说必须是现实主义的” 27
从正当的反叛到蹩脚的信条 27
从分化的种类到共同的特性 34
早期的普遍标准 38
普遍标准的三个来源：作品，作家，读者 42
现实主义幻觉的强度 45
小说；没有中介的现实 55
现实主义辨歧 58
强度的等级 66
第三章 普遍规则之二：“所有的作家都应该是客观的” 74
中立性与作家的“第二自我” 74
公正与“不公平的”的强调 84
技巧的非个人性加强了主观主义 91
第四章 普遍规则之三：“真正的艺术无视读者” 97
“真正的艺术家只为自己而写作” 97
关于纯艺术的种种理论 99
杰作的“不纯” 105
从理论上讲，需要一种纯粹的小说吗? 116
第五章 普遍规则之四c感情，信念，读者的客观性 126
“美学上讲，眼泪和笑声都是赝品” 126
文学兴趣(和距离)的种类 131
兴趣的混合与冲突 139
信念的作用 143
信念的例证分析：《老妇谭》 151
第六章 叙述的类型 156
人称 157
戏剧化叙述者与非戏剧化叙述者 158
场面与概述 161
观察者和代理叙述者 161
评论 162
自我意识到的叙述者 163
距离的变化 163
证实与修正的各种变化 168
特权 168
内心透视 172
第二部小说中作家的声音 178
第七章 可靠评论的种种用途 178
提供事实、画面或概述 178
形成信念 186
把细节同确立的观念联系起来 191
突出事件的意义 205
概括整部作品的意义 207
控制情绪 210
直接评论作品本身 215
第八章 作为展示的讲述：戏剧化叙述者，可靠的与不可靠的 223
可靠叙述者作为隐含作家的戏剧化代言人 223
《汤姆·琼斯》中的“菲尔丁” 227
菲尔丁的模仿者 230
《垂思穿姆·山迪》与形式联贯问题 232
形式的三个传统：喜剧小说，文集，讽刺 235
《垂思穿姆·山迪》的统一性 240
山迪式评论，好的与坏的 245
第九章 简·奥斯汀的《爱玛》中距离的控制 254
《爱玛》中的同情和判断 254
通过控制内心透视获致同情 255
判断的控制 260
可靠叙述者与《爱玛》的价值规范 266
对爱玛·伍德豪斯的公开评价 273
作为朋友和向导的隐含作家 275
再来一次“作家退场” 282
第十章 作家沉默的用途 282
第三部 非个人的叙述 282
同情的控制 285
清晰与混乱的控制 295
作家与读者的“秘密交流” 311
第十一章 非个人叙述的代价之一：距离的混乱 325
作为谜语的《螺丝在拧紧》 325
早期文学中反讽的弊病 329
《艺术家的画象》中距离的问题 337
第十二章 非个人叙述的代价之二：亨利·詹姆斯与不可靠叙述者 351
从有陷的反映者发展成为主题 352
《说谎者》里面的两位说谎者 359
《偷窃阿斯彰稿》还是《唤起威尼斯》? 367
“求之过深的读者，当心!” 378
第十三章 非个人叙述的道德性 389
道德与技巧 389
诱人的视点：以西林为例 391
作家道德判断的模糊 398
优越感的道德性 404
第二版跋文 小说中的修辞与作为修辞的小说 412
二十一年之后 412
对《小说修辞学》的评价 475