世界观与艺术创作 1
世界观对认识和反映生活的指导作用&李准 丁振海 3
作家的世界观决定写什么和怎样写&《文学的基本原理》 4
三幅不同的《文姬归汉图》&《艺术概论提纲》 5
创作方法同一定的哲学观点相联系&张松泉 6
世界观和创作方法的一致和矛盾&茅盾 7
杰出的艺术家往往具有进步的世界观&《艺术概论提纲》 9
艺术家的世界观通过情感表现出来&《美学概论》 10
舒曼对艺术与政治关系的理解&于润洋 11
从席勒的《欢乐颂》看世界观对创作的影响&严宝瑜 12
“马克思主义是最明快的哲学”&王士菁 13
徐悲鸿的艺术观和世界观的变化和发展&艾中信 14
聂耳的世界观和他的革命音乐道路&周巍峙 15
先进的世界观提高了冼星海的创作思想&马可 16
历史唯物主义指导我写《李自成》&姚雪垠 17
世界观指导艺术，但不能代替艺术&周扬 19
在学习和实践中树立马克思主义世界观&茅盾 20
一、艺术的唯物论 21
（一)艺术与社会生活 23
1．艺术起源于生产劳动 23
艺术起源于劳动&鲁迅 23
舞蹈、绘画、雕刻都是劳动的产儿&《文学的基本原理》 24
劳动创造了音乐&杨荫浏 25
节奏美产生于生产劳动&樊莘森 高若海 26
原始艺术的花纹从写实到符号化&李泽厚 27
2．艺术是社会生活的反映 29
巴尔扎克的《人间喜剧》是“时代的风俗画”&黎央 29
美术是社会生活的反映&刘纲纪 30
音乐的音响依赖于生活&钱志和 31
旋律的不同形态都来源于生活&钱仁康 32
舞姿的来源&王朝闻 33
怎样理解舞蹈动作的生活原型&王元麟 33
戏曲的写意表演来自生活&程砚秋 35
生活冲破程式，程式规范生活&程砚秋 35
虚构愈切近真实就愈妙&《古今文人扶事》 36
《桃花源记》里描写的乌托邦也植根于社会生活&《文学的基本原理》 37
从神话到科学幻想小说都离不开现实生活&《文学的基本原理》 37
人们按照自己的面貌创造了上帝&孙子威 39
3．艺术反映生活的能动性 40
艺术是社会生活的能动反映&刘纲纪 40
艺术要反映社会生活的本质和规律&李准 丁振海 41
艺术作品的主题是作者的真知灼见&《编剧概论》 43
鲁迅论美术的三个要素&张琢 43
作画妙在似与不似之间&王朝闻 44
“实对”与“迁想妙得”&钱松嵒 45
手中之竹与眼中之竹、胸中之竹&伍蠡甫 45
笔下的牡丹比花苑中的牡丹更美&黎汝清 46
黄河的颂歌和各地的水手歌曲&马可 47
舞蹈动作的客观现实性和独立性&叶宁 48
孙悟空不能演成真猴子&梅兰芳 49
形似接近生活，神似接近艺术&白杨 50
4．艺术的时代性、阶级性和民族性 51
艺术家是时代的代言人&贺绿汀 51
唐宋元明清的绘画各有特点&李福顺 52
艺术的表现形式也要同时代的脉搏相吻合&张君秋 53
现实主义或浪漫主义的高涨是时代、社会的要求&李泽厚 54
不同的时代、阶级有不同的审美理想&《美学概论》 55
风格的时代性、阶级性和民族性&刘纲纪 56
电影也必须追求民族风格&石方禹 58
中西唱法各有特点&郭兰英等 59
民族演唱风格的形成&《人民音乐》记者 60
民族传统有如土壤和水份，时代有如空气和阳光&孙景波 60
（二)艺术创作的物质条件 62
1．艺术思维的生理基础 62
人脑两半球的功能&张尧官 62
“记忆可能象录音带”&《通俗哲学》 63
人的高级神经活动的三种类型&李泽厚 64
审美能力和感官功能&《美学概论》 65
节奏是心理和生理的统一&朱光潜 66
音乐材料的物理性能和音乐感受的生理基础&李曦微 67
怎样理解下意识&王丽娜 68
2．艺术表现的物质材料 70
艺术构思必须借物质形式表现出来&阿甲 70
思维与语言有不可分割的联系&《实践与美学》 71
声音的发生和传播离不开物质&《物理》 72
声音为什么能成为艺术创作的物质材料&周荫昌 74
人体是舞蹈美的物质基础&朱立人 74
舞蹈通过人体动作的变化展现出来&贾作光 75
视觉与光波&《普通心理学》 76
科学技术的发展为文艺表达提供新工具&钱学森 77
可能出现没有演员的音乐会&钱学森 79
机器人实验剧团&黄龙文 79
电脑不能代替人脑&《通俗哲学》 80
（三)艺术创作中的运动和时空问题 82
1．艺术创作中的运动 82
表现动象才能表现真实&宗白华 82
音乐形象是在声音运动过程中形成的&周荫昌 83
电影节奏是运动的产物&任远 85
2．艺术创作中的时空 86
现实中的时空和艺术中的时空&张庚 86
戏曲分场是对舞台时间和空间的特殊处理&阿甲 87
舞台空间的艺术魅力&夏静寒 88
中国画表现时空的独特形式&王伯敏 89
对艺术作品中时间处理的探索&宋耀良 90
（四)艺术创作的规律性 93
1．艺术创作规律的客观性 93
艺术的一般规律和特殊规律都是客观的&《文艺小百科》 93
要研究我国社会主义文艺的特殊规律&郑伯农 95
音乐创作要尊重自身的规律&叶纯之 96
舞蹈艺术不能违背它的客观规律&许淑媖 97
2．掌握艺术规律的重要性 98
戏剧规律与创作自由&顾仲彝 98
随心所欲不逾矩&王元化 99
“无法之法，乃为至法”&张庚 100
“入乎其内，才能出乎其外”&胡佩衡 胡橐 101
二、艺术的辩证法 103
（一)艺术中的联系和发展 105
1．艺术的多种联系 105
音乐、建筑及其他&余雪 105
画中有诗，诗中有画&沈柔坚 106
戏剧和电影&《艺术概论提纲》 107
联觉&《普通心理学》 108
音色与颜色&石峰 109
艺术要求真、善、美的统一&邱明正 110
京剧表演需要同台演员的紧密配合&梅兰芳 112
戏不离技、技不离戏&钮骠 苏移 112
思想、生活、技巧缺一不可&秦牧 114
2．艺术的不断发展 114
音乐艺术是发展的&吴祖强 114
从海顿、莫扎特到贝多芬&黄腾鹏 115
唐代美术是当时社会发展的产物&阎丽川 116
科技的发达与文艺的发展&黄药眠 117
艺术贵在创新&李紫贵 119
布莱希特遭冷遇的启示&傅歆 120
（二)艺术中的对立统一 122
1．艺术创作中的个性与共性 122
艺术形象通过个别表现一般&杜书瀛 122
有限的形象包含广阔的内容&李泽厚 123
一以当十&王朝闻 124
言简意赅——读油画《南下》&辛冰茅 125
典型是个别和一般的统一&蒋孔阳 127
典型是非常突出的特殊人物&蒋孔阳 128
要努力反映人物个性的多样性&肖殷 129
取消艺术个性等于取消艺术&晓星 130
《搬夫曲》、《拉犁歌》和《黄河船夫曲》的异同&郭乃安 131
小夜曲的共性与个性&李凌 132
风格的共同性与差别性&王朝闻 135
2．艺术创作中的对立统一关系 136
不讲辩证法就没有音乐&周畅 136
相反相成，相得益彰&秦牧 137
道是异常却寻常&艾斐 138
行动性的语言和语言性的行动&焦菊隐 139
演员与角色&焦菊隐 140
是配角，也是主角&刘斌昆 141
心中有人，目中无人&钱英郁 142
戏曲表演中的几对矛盾&阿甲 143
丑中有美，美在丑中&陈烟帆 145
形似和神似&文斗 146
声情并茂&严玲 148
声中无字，字中有声&宗白华 149
刚柔相济&翟墨 150
情理结合&张颂南 151
情景交融&星汉 152
寓情于景，借景言情&韩尚义 153
画有宾主&王伯敏 154
简繁互用&阿甲 154
详略得宜，疏密相间&蒋孔阳 155
“疏可走马，密不通风”&吴明肇 156
中断与连续&陆铁军 157
紧松有节&张庚 158
快慢得当&张庚 158
有取有舍&王伯敏 159
以不全求全&赵捷 160
虚实相生&《艺术概论提纲》 161
实中有虚，虚中有实&王伯敏 162
化景物为情思&宗白华 163
抑扬相衬&朱希祥 164
动中有静，静中有动&丘振声 165
既可寓动于静，又可寓静于动&钱英郁 166
强烈的动突出了极度的静&赵丹 167
大巧若拙&刘朝骏 168
景藏境界大，景露境界小&魏德忠 169
奇正相生&王伯敏 170
艺术结构的变化与和谐&王朝闻 171
基调要统一，情绪要变化&张庚 172
《游击队歌》中的变化和统一&贺绿汀 173
（三)艺术中的质量互变 174
1．艺术中的质和量 174
几种主要艺术门类的质的规定性&《辞海》等 174
各种艺术门类之间的区别&朱光潜 175
音乐艺术的特点&赵宋光 176
专于描情，拙于论理&李凌 178
影片的数量与质量&张骏祥 179
作品的质量比数量更重要&袁行霈 180
2．艺术中的度 181
艺术的“情理分寸”&韩尚义 181
表演艺术要注意适度&朱夏焱 182
从演小凤仙谈起&黄宗江 183
夸张和变形要恰到好处&徐公度 184
运用乐器要得当&贺绿汀 185
适度才能美&王璞 185
3．艺术中的量变和质变 186
“为了虚构得好，必须知道得多”&王元骧 186
《牡丹亭》中的渐变到突变&马少波 187
戏剧形式的变化&张庚 188
谈谈变奏曲中的“变”&叶纯之 189
非常之事必须有非常之笔&秦牧 190
“熟”是量的增加，“巧”是质的飞跃&肖寒 190
从“一笔不苟”到“龙飞凤舞”&何慢 龚义江 191
（四)艺术中的否定之否定 193
1．艺术发展中的批判和继承、借鉴和创造 193
不敢否定就不能前进&舒巧 193
文艺在推陈出新中前进&吕钟 194
音乐美的继承性&李焕之 195
继承是为了创新&吕骥 197
“放出眼光，自己来拿”&鲁迅 197
洋为中用，推陈出新&李凌 198
中西画法各有所长&王朝闻 199
对印象派要区分精华与糟粕&贺绿汀 200
摹古师今，独创成家&胡佩衡 胡囊 201
《梁祝》（小提琴协奏曲)中的继承、借鉴与创新&孟波 202
2．艺术发展中的螺旋式上升 204
否定之否定规律在美术创作中的表现&石鲁 204
梅兰芳的艺术道路——“少、多、少”；“约、博、约”&许姬传 204
演员艺术发展的规律是少——多——少&赵丹 206
创作方法上的螺旋形前进&周来祥 207
（五)艺术中的辩证法范畴 208
1．艺术中的内容和形式 208
任何内容必须有相应的形式来表现&贺绿汀 208
从戏情人物着手，不从技术格式入手&阿甲 209
音乐内容的变化推动形式的变革&于润洋 209
曲式的发展服从于表现内容的需要&钱仁康 210
新凤霞在评剧艺术上的革新和创造&胡沙 211
形式美的相对独立性&迟柯 212
艺术作品中内容与形式的相互转化&迟柯 213
2．艺术中的现象和本质 214
通过本质的现象，揭示现象的本质&蒋孔阳 214
从人物具体现象中去挖掘人物的本质&阿甲 216
从本质着眼，从现象入手&王复民 217
某些现象本身就是本质的表现&克地 218
用虚构的现象更充分地体现本质真实&杜书瀛 219
3．艺术中的偶然性和必然性 220
必然性行动与偶然性行动&叶涛 220
通过有限的偶然表现无限的必然&李泽厚 222
用偶然巧合的因素集中地反映生活的真实&顾仲彝 223
意料之外与情理之中&周稼骏 224
必然是“巧”之源，偶然乃“巧”之波&文中俊 225
4．艺术中的理想和现实 226
现实主义文学与理想紧紧相连&艾斐 226
积极浪漫主义着力表现社会的理想和愿望&《马克思主义文艺理论》 227
“耽于幻想的音乐家”&王东路 228
现实和理想相结合是关汉卿剧作的重要特色&伊兵 230
以革命现实主义为基础，以革命浪漫主义为主导&《文学理论基础》 231
5．艺术中的动机和效果 232
动机和效果的一致&李准 丁振海 232
动机和效果的统一是复杂的&严之 233
力求创作动机和社会效果的统一&叶纯之 234
三、艺术的认识论 237
（一)艺术和社会实践 239
1．艺术创作是生活实践、艺术实践的过程和结果 239
文艺工作者要参加火热的群众斗争&周立波 239
作家观察生活要同时具有两套本领&刘建军 蒙万夫 240
创作要熟悉题材&铭鉴 241
从米勒移居农村想到的&徐军 242
《游击队歌》和游击队生活&吕金藻 243
认识生活才能唱出心声&楼乾责 244
艺术创作是感觉能力和理解能力的高度结合&蒋孔阳 245
创造角色是认识和实践角色生活的反复过程&焦菊隐 246
写戏与演戏&达明 247
2．艺术的才能、技巧、风格、灵感离不开实践 248
天才作家论“天才”&《古今文人轶事》 248
千里之行，始于足下&秦牧 249
“工夫深处渐天然”&胡佩衡 胡囊 250
嗓子靠练不靠天&蒋孔阳 251
个人风格的形成离不开实践&王朝闻 252
灵感不等于灵机一动&马南邨 252
灵感从何而来&杜文远等 254
3．艺术的真、善、美受社会实践的检验 255
形象思维也要受实践的检验&沈大德 吴廷嘉 255
群众的社会实践和审美实践是检验艺术美的唯一标准&杨安? 256
艺术批评的三个圈子&张颂南 256
评价真、善、美的不同标准&老兵 257
艺术批评的标准是历史的、具体的&《美学概论》 258
对于作品的评价应该采取谨慎的态度&周扬 259
（二)艺术创作的思维过程 261
1．艺术思维的一般特点 261
形象思维与逻辑思维&张帆 261
艺术作品在构思过程中离不开形象&《艺术概论提纲》 262
思想和感情溶解在形象中&蒋孔阳 263
从掌握艺术的形式结构看逻辑思维是形象思维的基础&李泽厚 264
音乐创作要通过音乐家个人的感受和创造&廖乃雄 265
艺术作品往往打上艺术家的主观印记&马奇 266
2．艺术思维的心理形式 267
美感的心理过程&洪毅然 267
艺术想象的特点&《美学概论》 268
想象与独创&《古今文人轶事》 269
艺术联想扩大作品的意境&韩尚义 270
音乐欣赏中的联想&周荫昌 271
艺术的夸张是一种美学的加工&韩尚义 272
幻想是一种重要的文学才能&秦牧 273
审美中的情感活动&《美学概论》 275
正确理解移情现象&克地 275
创作要动情&贺绿汀 276
情感不能离开思想的支配&于润洋 277
“贝多芬的艺术渗透着黑格尔的辩证法”&吴毓清 278
演员的理性作用不可忽视&莫天琴 279
（三)艺术的社会作用 281
1．艺术的认识作用、教育作用和审美作用 281
艺术的三大作用及相互关系&刘纲纪 281
艺术作品使人们听到各个时代的“琴音”&《实践与美学》 283
艺术包含认识，但不能等同于认识&李泽厚 284
艺术作品是人民的精神“武器”&《实践与美学》 285
教育寓于娱乐之中&何乾三 286
艺术作品唤起欣赏者的美感共鸣&《实践与美学》 286
2．艺术在建设精神文明中的地位和作用 288
文艺是精神文明的一个重要部分&周扬 288
艺术是“人的一种道德的活动”&孙逊 289
戏剧对社会负有劝善惩恶的责任&程砚秋 290
文艺总要维护一定阶级的利益&林默涵 291
艺术是为了培养全面发展的人&刘纲纪 292
（四)艺术家的职责和修养 294
1．艺术家与时代、阶级、群众 294
伟大的艺术家要同时代一起前进&吕骥 294
高尔基首先是一个革命者&程代熙 295
“音乐是代替大众呐喊”&竹风 唐远如 295
2．艺术家的修养 296
艺术家要有先进思想和高尚情操&顾仲彝 296
作家的思想决定作品的倾向&卫建林 298
艺术家的进步思想是避免自然主义的保证&王朝闻 299
莫泊桑留给我们的教训&王颖 299
梅兰芳的民族气节&许姬传 300
演员如何正确对待特写镜头&赵丹 302
歌声美，心灵更美&李羿 303
文艺工作者的第一位工作是了解人熟悉人&吴强 304
生活培育艺术家，艺术家又美化生活&志涓 305
大艺术家往往就是大学问家&秦牧 306
优秀的艺术家无不博学多才&《艺术概论提纲》 307
操千曲而后知音，观千剑而后识器&李凌 307
提高艺术素质，才能展现作品的艺术意境&盛中国 308
加强艺术修养，提高表演艺术&白杨 310
附录：本书引用书目 311