创作漫笔 2
杂谈--从聂耳的功绩谈起 2
满身是胃 19
生孩子和写作 20
演唱(奏)家与作曲家之间 21
应不应反对追求革新和独创呢 24
抒情歌曲杂谈 26
关于“轻歌曲” 42
关于星海的《民族解放交响乐》 45
新歌剧朗诵调的蛛丝马迹 47
创作与演出的关系散谈 50
我国作曲家小论 58
传神 68
表演艺术散谈 68
关于改音 71
关于找“葡萄干” 73
旧歌新唱 74
相称 75
壮心未与年俱老--听张权最近的演唱 76
音乐鹦鹉 80
艺术的奥妙在哪里 82
最危险的是 84
要准备土壤 86
关于速度 88
声中无字，字中有声 89
准确与适体--关于《跳蚤之歌》的表演问题 92
吹情 95
一个演员的自持务 96
越来越窄，越来越贫乏 98
迅速深入角色 99
夏利亚宾唱《跳蚤之歌》 100
缺乏了决心 102
不足与犯法 103
各不相同，各有独创 104
巧变 107
“法”无死“方” 108
古籍中关于音乐表演的描写 110
指挥与队员之间 113
没有不好的听众，只有不好的指挥--金山同志新排的《于无声处》看后 116
演唱(奏)中的差别问题 119
关于“电声”的得失 123
笛子音乐随笔--兼谈张晓晖的演奏 126
月琴漫笔 131
关于民族乐器 134
王范地的琴音 136
林俊卿的《声乐发声研究》序言 138
宽与专--听邓韵的演唱 140
桃花不及李花白 146
《望乡》与广东“歌女” 148
滥写难精 153
气质与喜好 154
音乐的喜好 155
从鲁迅对洋艺术的看法想起 162
艺术趣味 166
广东音乐演奏中的现代化问题 169
大体须有，定体则无 172
音乐的“典型性”质疑 174
往事杂忆 176
让他的灵魂获得抚慰--怀念小提琴家、指挥家黎国荃 176
一九三七年，上海一次纪聂音乐会 198
延安鲁艺音乐系第二期 201
星海在延安 207
《新音乐》和新音乐社的诞生 218
新音乐理论战线上的一次交锋 222
《黄河》第一次在重庆公演和工作的转折 225
新音乐工作者一次盛大的聚会 228
新的改革 232
育才音乐组 235
《新音乐》在上海复刊 240
上海中华星期音乐院的成立 244
香港中华音乐院和新加坡中华艺专 248
读书摘语 252
关于“读书摘语” 252
怎样比较 253
越是学得多，就越是感到需要学 253
她们的成功 254
耍把戏和卖艺者 254
用新的耳朵去听 255
关于唱歌 256
技巧名家 256
音乐的表现力是无穷无尽的 257
要准确地体现作曲家的意图 257
要有所感 258
两种美感 258
防止衰退 259
蜕化、褪色 260
歌剧表演艺术 261
演出那天要不要排练？ 262
艺术的死敌 262
不能容忍说谎和歪曲 263
关于动用呼吸的意见 264
了解一个角色 264
为什么演得不好 265
宽广的喜好，深阔的泉源 265
一个人的非难要比十个人的赞美更有分量 266
对青年人 266
成功以后 266
玩具店时原小鸟 267
关于唱歌的鸟儿 268
关于真理 268
要有历史知识 269
关于钢琴艺术 269
越是半瓶醋，越是振荡得响 271
关于表演艺术 271
要和听众不健康的趣味作斗争 275
关于“轻音乐” 275
关于音乐批评 275
英国歌剧为什么这样惨淡无光 276
以形写神 278
技巧与艺术，热情与冷静 279
小提琴的流派 281