第1章 动画解构 1
1.1 传统动画与CG 4
1.1.1 传统动画 4
1.1.2 CG 6
1.2 二维动画与三维动画 7
1.2.1 二维动画 7
1.2.2 三维动画 8
1.3 符合我国国情的二维数码动画 10
1.3.1 传统动画的局限 10
1.3.2 应用Flash技术制作动画的优点 10
第2章 创意设计 13
2.1 前期创意 14
2.1.1 目标确立 14
2.1.2 策划 14
2.1.3 剧本 14
2.2 角色造型 17
2.2.1 角色造型的意义 17
2.2.2 角色造型的基本要求 17
2.2.3 角色造型的符号化特征 19
2.2.4 角色造型语言要简洁而丰富 19
2.2.5 角色造型的结构与体面关系 19
2.2.6 角色造型的形体比例 21
2.2.7 角色造型的基本规律 22
2.2.8 表情的刻画 25
2.2.9 角色的系列化 27
2.3 分镜头台本 27
2.3.1 为剧本配置镜头 28
2.3.2 基本镜头位置 30
2.3.3 放大画面设计稿 32
2.3.4 构图 32
2.3.5 试片 32
第3章 元件动画的制作案例 48
3.1 子弹飞速前进镜头的制作 49
3.1.1 镜头分析 49
3.1.2 思路分析 49
3.1.3 制作流程 49
3.2 贝克汉堡被粉笔砸醒镜头的制作 64
3.2.1 镜头分析 64
3.2.2 思路分析 64
3.2.3 制作流程 64
3.3 林老师批评贝克汉堡镜头的制作 94
3.3.1 镜头分析 94
3.3.2 思路分析 94
3.3.3 制作流程 94
3.4 班长与臧西西吃饭镜头的制作 108
3.4.1 镜头分析 108
3.4.2 思路分析 108
3.4.3 制作流程 108
3.5 CS打斗镜头 139
3.5.1 镜头分析 139
3.5.2 思路分析 139
3.5.3 制作流程 139
第4章 逐帧动画的制作案例 174
4.1 场景设置 174
4.1.1 设置工作区大小 174
4.1.2 幕布层的制作 174
4.2 镜头制作范例（一） 175
4.2.1 镜头分析 175
4.2.2 思路分析 175
4.2.3 制作流程 176
4.3 镜头制作范例（二） 190
4.3.1 镜头分析 190
4.3.2 思路分析 190
4.3.3 制作流程 190
4.4 镜头制作范例（三） 199
4.4.1 镜头分析 199
4.4.2 思路分析 199
4.4.3 制作流程 199
4.5 镜头制作范例（四） 237
4.5.1 镜头分析 237
4.5.2 思路分析 237
4.5.3 制作流程 237
4.6 镜头制作范例（五） 258
4.6.1 镜头分析 258
4.6.2 思路分析 259
4.6.3 制作流程 259
4.7 镜头制作范例（六） 263
4.7.1 镜头分析 263
4.7.2 思路分析 263
4.7.3 制作流程 263
第5章 后期制作 269
5.1 合成元素 269
5.2 特效 271
5.3 配音、配乐与音效 273
5.4 输出与发布 275