序言 1
导言 7
第一章 色调模式 13
对于灰色的安排 13
寻找有条理的形状 13
绘画中的诗意 17
创作明暗形状 20
明度构成 22
单色画 24
小色稿的重要性 25
第一课：明暗小色稿 28
第二课：建立单色画底 38
观察 46
第二章 塑造形体 51
触感与视觉相结合 53
从大关系到细节 53
基本形状 56
用几何体来理解形体 58
给你写生的物体打光 60
高光 76
边缘 78
有意识地把控边缘 80
第三课：用明度构成的方法画一个球体 82
写生石膏人体 90
第四课：人体画 92
第三章 色温 101
揭开颜色的秘密 104
对冷暖的介绍 104
理解冷暖关系 112
颜色冷暖的假象 115
给静物打光 116
冷暖色表 118
第五课：冷色调和暖色调的画 120
写生 128
古往今来的画家与他们的调色盘 131
使用限色调色盘 142
增加调色盘上的颜料 144
增加调色盘上的颜料 146
第六课：限色人物画 148
第七课：掌握“错视画” 156
临摹名作的重要性 164
第八课：临摹 166
第四章 颜色 175
自然中的色彩 178
理智看待颜料的名字 178
关于颜色的四个问题 181
色轮 186
混色 190
平衡调色板上的颜色 192
画一个色轮 194
中和颜色 196
在色轮中移动 198
亮部色与阴影色的挑战 200
色阶 200
色轮的应用 202
第九课：画全饱和度的物体 204
第十课：花卉绘画与彩色底层色 210
第十一课：写生人物画 218
编后记：自然中的色彩 227
参考文献 230
专项注解 231
鸣谢 232